大剧院版《牡丹亭》赴台唱“重逢”

本文转自：解放日报

两岸文艺界的双向奔赴 连演三场每场近1500个座位一票难求

大剧院版《牡丹亭》赴台唱“重逢”

诸葛漪

“重逢《牡丹亭》”剧照。 受访者供图 本报记者 诸葛漪

11月26日下午，上海大剧院版昆曲“重逢《牡丹亭》”赴台首演在台北两厅院落下帷幕。11月24日至26日一连三场，一票难求。上海大剧院总经理、“重逢《牡丹亭》”出品人张笑丁表示，“这是一场两岸文艺界的双向奔赴。”

这几天，张笑丁穿梭于剧场后台、前厅，除了要操心装台进程，甚至演员休息得好不好、主创有没有吃上饭以及文创产品卖得怎么样都要一一过问。有一位连买三场一楼票的许先生拉住她，说自己去年一次不落地收看了大剧院出品另一部昆曲《浮生六记》的线上首播。得知许先生想买的“重逢《牡丹亭》”保温杯现场断货，她说，“我们努力很快再来台湾。”见证两岸戏曲交流超过三十年的该戏制作人林恺在微信朋友圈里说：“一次几乎不可能达成的演出，完成了一次奇迹。”

昆曲舞台上《牡丹亭》是最常上演的传统戏码之一，上海大剧院历年与各大昆曲剧团为观众呈现过大师版、精华版、青春版等不同版本，主要以择选折子戏串演或按全本缩编等两种形式加以演绎。去年由上海大剧院创制中心制作的“重逢《牡丹亭》”另辟蹊径，破解原著里藏匿的“时间密码”，首度于舞台上呈现杜丽娘之梦和柳梦梅之梦的内在关联，即杜丽娘与柳梦梅二人互为因果、身处封闭循环之中，而唯有至情才能冲破桎梏。

这令人眼前一亮的创新解读来自编剧罗周对汤显祖原著的深度发掘，新锐导演马俊丰形容罗周找出了汤显祖故意遗失在剧本里的“通关密钥”，带领观众打开大门通往杜、柳二人双梦的错综时空。上海大剧院继推出昆曲《浮生六记》后再度邀约罗周和马俊丰合作，又大力促成昆曲演员单雯、张军首度携手创作演出，分别饰演杜丽娘和柳梦梅，以及作曲孙建安、编曲李哲艺、舞美刘科栋、灯光邢辛、服装赖宣吾等组成强大阵容，以当代戏剧语汇重新诠释昆曲经典。

昆曲“重逢《牡丹亭》”去年8月在上海首演后反响热烈，外地观众纷纷在社交媒体平台发表期待之情。时隔一年，台湾地区的昆曲戏迷率先“圆梦”。作为三年后两岸戏曲交流重启的首批大陆文艺机构之一，同时也是首部来台的昆曲大戏。继国家京剧院之后，上海大剧院携昆曲“重逢《牡丹亭》”受邀演出，也是一次大陆昆曲创作表演与台湾观众的“久别重逢”。

此次赴台演出前，上海大剧院组织主创、主演从去年首演后的内部总结、专家修改意见出发，围绕舞台调度、演唱演奏等进行修改提高，编曲李哲艺坐镇指挥，令听觉上更为出彩。三位梅花奖获得者南京艺术学院教授单雯、上海戏剧学院附属戏曲学校校长张军、江苏省演艺集团副总经理李鸿良以及白玉兰奖得主、上海京剧院演员蓝天等，与新加入的昆山当代昆剧院青年净角曹志威、上海戏校青年教师张帅等组成赴台演员阵容，均是唱演俱佳。

11月24日至26日，“重逢《牡丹亭》”连演三场，每场近1500个座位售罄。同样火爆的还有文创产品，开演前、幕间休息和散场时，售卖摊位前均围满热情观众。张笑丁表示：“今年以来上海大剧院创制中心制作的舞台作品已经走出上海，音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版、昆曲《浮生六记》南下巡演至深圳、佛山等地。如今文化艺术是沪台交流的热点领域之一，昆曲艺术的交流充分显示两岸同胞同根同源、同文同种，‘重逢《牡丹亭》’受邀来台，更加显示这是一场两岸文艺界的双向奔赴。这也是我们努力以实际行动打响上海文化品牌，推动创制中心的制作有计划地展开巡演，让源于中华优秀传统文化的‘东方舞台美学’品牌影响力辐射更多群体，促进两岸文化艺术融合交流。”