在高校音乐教学中弘扬和融入传统文化

本文转自：新华日报

新时代背景下，社会对音乐人才的培养提出了更高的要求。基于此，高校音乐教学不再局限于教授学生乐理知识、培养学生的音乐素养、提升学生的音乐审美这一基本目的，而是把传统音乐文化放在了更重要的位置，将传统音乐文化的弘扬和融入作为高校音乐教学的主要任务之一。传统音乐文化作为传统文化中的重要组成部分，是在历史长河中积淀的艺术智慧，也是现代音乐发展的精髓所在，彰显了不同历史时期的人文风采，具有深厚的人文底蕴。在高校音乐教学中融入传统音乐文化是高校音乐教学改革的重要趋势和必要举措，对高校自身及其音乐教学的发展具有重要意义。用发展的眼光探寻高校音乐教学新的路径，提高教师传统音乐文化的教学能力、增强传统音乐文化的教学实践、利用新媒体参与教学模式的创新、重视情感和教学的有机融合等举措，有利于促进传统音乐文化融入高校音乐教学之中，也是高校音乐教学的发展和创新之处。

提高传统音乐文化的教学能力，加强教师专业性。将传统音乐文化融入高校音乐教学，可以明显提升音乐教学质量。教师作为学生学习的指导者和促进者，自身的音乐文化素养和教学能力是促进传统音乐文化融入高校音乐教学的关键因素，高校在保证教学所需基础设备完备的情况下，应加强教师的培养培训，提高教师基本的表演、讲授、分析和点评能力。一是开展观摩和分析优秀教师的教学活动。这有利于提高教师的教学能力和水平，帮助教师掌握专业知识和获得教学管理能力，并能充分调动学生的学习积极性。因此，观摩和分析优秀教师教学活动是提高教师教学能力的基本途径。二是进行专门训练。高校提供教师专业培训机会和训练平台，是提高教师教学能力的主要途径。通过专业训练，帮助教师在教学过程中敏锐地发现传统音乐文化与高校音乐教学的契合点，有利于将传统音乐文化融入日常教学中，使两部分的教学内容关联密切，两类理论知识相互渗透、相互验证、相互运用。三是开展微格教学。该教学以少数学生为对象，教师在较短时间内做小型的课堂教学，并把教学过程摄制成录像，以便课后分析，这一教学活动也是提高教师教学能力的重要途径。四是反思教学经验。教师以自己的教学活动为对象，与同行交流讨论，对自己的教育理念、教学行为以及产生的教学结果等方面进行认真的自我反思，是提高教师教学能力的有效途径。

立足传统音乐文化的教学实践，增强师生参与性。为使传统音乐文化能够更好地融入音乐教学中，高校应从传统音乐文化素养出发，在教育教学过程中积极组织开展有关传统音乐文化的实践活动。一是鼓励教师和学生参与到与传统音乐文化主题相关的实践活动设计和实施中，增强师生对传统音乐文化的体验感。二是在教学过程中，邀请与教学内容相适切的民间艺术团在学校进行演出，组织教师和学生集体观赏和学习，增设互动环节，提高师生对传统音乐文化深入了解的兴趣。三是教师根据教学目的和要求，组织学生去博物馆实地参观一些传统的民族乐器，在参观过程中给予学生讲解和指导，引导学生做好总结，有利于学生将所学理论知识与实际紧密结合，加深学生对传统音乐文化的了解。四是改革传统的教学考核机制，不以书面理论知识的作答作为唯一的考核方法和标准，给予有关传统音乐文化实践活动相应的分值，纳入到综合成绩中，利用学分机制引起学生对传统音乐文化的重视。

拓宽传统音乐文化的教学渠道，发挥新媒体优势。在传统的音乐教学中，高校往往采用教师示范展示、学生跟唱的教学方法，新媒体的发展为高校教学改革提供了强有力的保障。传统音乐文化融入高校音乐教学，需要依赖多样化的教学渠道和教学手段。教师利用多媒体技术，在教学中实现传统音乐文化的灵活插入，引导学生积极讨论和思考，有利于学生感受、理解和掌握传统音乐文化内涵。除此之外，教师结合教学需求，将两首含义以及表达感情相似的传统音乐作品关联起来一起教学，充分调动学生参与讨论的热情，在讨论中获取答案，加深学生对传统音乐文化的理解和兴趣。教师也可以利用多媒体平台，通过线上音乐传播模式在高校中营造学习传统音乐文化的氛围，将与传统音乐文化相关的情节编写成故事，并制作成小视频进行传播评比，提高学生对传统音乐旋律和节奏的体验感。在视听体验中，教师有意识地引导学生对传统音乐文化与当代音乐创作的思考与体悟，从而增加学生对传统音乐创作细节的理解，激发学生对传统音乐文化的进一步探究，有利于深化学生对传统音乐文化的认识。

重视传统音乐文化的教学方法，注重情感投入性。情感表达和投入是作者创作音乐的核心内容之一，不同的音乐由于创作背景、文化差异等因素具有不同的情感内涵。因此，情感互动是实现传统音乐文化融入高校音乐教学过程中的最佳方式之一，重视学生的情感体验和情感表达能够更好地帮助学生理解音乐背后的真正意义和内涵，故而在音乐教学中，教师怎样为学生带来更好、更身临其境的情感体验是至关重要的。在教学活动开展之前，教师设置相应的预习任务，让学生在课前通过合作的方式，对传统音乐的创作背景和情感表达进行交流讨论；在教学过程中，教师发挥主导作用，让学生理解传统音乐的魅力不仅局限于一段音频的赏析，有意识地对学生进行情感引导，帮助学生理解音乐内涵，鼓励学生积极表达，并采用小组合作对唱等方式让学生自主参与到学习中来；在课堂教学结束后，教师布置一些非书面性质的、较为灵活的课后作业，并积极组织开展相关实践活动，提供给学生展示的机会和平台，理论与实践相结合更能帮助学生真正了解传统音乐文化。除此之外，由于学生具有个体差异性，教师在教学中有针对性地开展教学活动有利于获得更好的教学效果。

学生在课堂中仅仅学到理论知识是远远不够的，必须让学生体会到音乐内在的精神文化涵养，而传统音乐文化融入教学能使学生对文化有更深刻的了解，树立民族自信心，为学生未来音乐学习奠定基础。所以，实现传统音乐文化融入高校教学是促进学生和高校自身发展的重要途径。我国传统音乐文化具有较高的艺术审美价值和厚重的历史寓意，需要新一代人的传承与保护，高校作为为社会培养和输送人才的重要场所，在音乐教育中可以起到有力的辅助作用。

（作者单位：长江大学艺术学院，本文为2022年度教育部人文社会科学研究青年基金“‘人—音—地’互文语境下江汉平原民歌的民族志调查与发展策略研究”〈编号：22YJC760087〉阶段性成果）