AI生成图像给艺术带来冲击还是创新？川美院长庞茂琨在博鳌论坛上这样说

博鳌亚洲论坛2024年年会·文化圆桌会议现场

“我们应重视AI在艺术中的潜力，同时更珍视和支持不可替代的人类艺术家们。”正在火热进行中的博鳌亚洲论坛2024年年会上有了来自重庆的声音——3月27日晚，本届年会的文化圆桌会议如期举行，中国美术家协会副主席、四川美术学院院长庞茂琨作为代表出席，并作了题为《AI与艺术的新纪元》的发言。

作为今年博鳌亚洲论坛年会的系列活动之一，本次圆桌文化会议的主题为“在人工智能时代，文化如何守正创新”。在27日晚的现场，中国科学院院士、中国工程院院士、测量与遥感学家李德仁，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘复生，中国电影家协会副主席于冬，北京观复博物馆创办人及馆长马未都等专家学者均出席会议并发言。

“AI给绘画艺术带来的变革既挑战了传统，也开辟了新的可能。”庞茂琨在发言时提到，在人工智能特别是图像生成AI在众多领域的迅猛发展的当下，作为艺术家尤其需要思考的是，如何掌握AI在艺术领域的应用潜力和局限，把握艺术与科技融合的发展机遇。

在庞茂琨看来，AI的兴起对传统绘画技术和学习过程造成了替代性冲击。“过去，成为艺术家需要长期学习与实践，不断磨练技能来掌握色彩、构图、光影等。”庞茂琨说，但图像生成AI的出现大幅简化了这一过程。仅凭指令和提示语，AI便能快速创造出多种风格的高水平艺术作品。“AI还能惊人地模仿人类艺术史上的经典作品，通过分析大量数据掌握大师们的技法，生成风格相似的新作，使艺术经典的重现变得简单。”

中国美术家协会副主席、四川美术学院院长庞茂琨在文化圆桌会议上发言

面对来势汹汹的AI，庞茂琨和很多艺术家一样也不停在思考。

在他看来，艺术的核心价值在于个性化风格与创新，它根植于艺术家的个人经历和深层情感。“AI的深度学习能力仅限于分析和模仿，缺少从真实情感和体验中萌生的原创性。”也正因如此，他认为，尽管AI能模仿艺术风格和技术，人类艺术家的直觉、情感及其个性化风格是无法被取代的，代表了一种深刻的人文关怀和创造力，AI短期内难以达到。

与此同时，庞茂琨认为，人类画家能深刻表达作品的情感、文化背景和社会意义，能评价AI生成图像，并赋予其特殊意义，创造出新的艺术形态，其创新基于独到的生活见解和对世界的感受。因此，庞茂琨说，“AI技术的进步不仅未限制人类画家的创作空间，反而拓宽了它们。”

“借助AI，艺术家们能更深入探索创意，专注于作品的深层意义。合作使用机器学习，艺术家可探索独特的视觉语言，创造出突破传统的作品，加速艺术的创新与发展。”庞茂琨表示，AI能在短时间完成复杂任务，促进快速实验与探索，推动绘画艺术向自由想象和观念创造转变。可以说，“AI的参与重新定义了艺术，为创作提供了无限可能性。”

也正因如此，庞茂琨认为，“我们应重视AI在艺术中的潜力，同时更珍视和支持不可替代的人类艺术家们。期待他们以独特的感知、创造力和情感，继续创作更多触动人心的杰作。”

上游新闻记者 裘晋奕 图/博鳌亚洲论坛2024年年会官网

编辑：杨虹责编：蒋艳审核：吴忠兰