这部良心电影，不该就此沉没

“你以为你能改变世界啊，你只是记者。”

“人生很多事没得选，做选择的人不多，选对的人更少。”

这是电影《白日之下》中的台词，从台词中可以窥见影片的风格。这是一部反映社会现实问题的严肃电影，一部无能为力的电影，一部引人深思的电影。很多观众看完电影直呼“恐老症”犯了。

今年第42届香港电影金像奖提名名单中，《白日之下》以16项提名领跑，关注度很高。最终斩获最佳男女配角和最佳女主角三项大奖，成为赢家。

导演简君晋说，“电影未必可以解决问题，但至少可以向世界提出问题。”诚如导演所说，在五一档新电影上映之前，不妨再谈一谈《白日之下》带给我们的启示和意义。

影片取材于当地多个真实事件，以新闻记者的视角跟踪、调查一家香港残障院舍虐待性侵残障人士的罪行，将社会中孤老残障这一边缘群体的悲惨遭际真实地呈现给观众。

社会拷问：让丑恶犯罪继续下去？

揭露犯罪、追求真相，就是新闻记者的职责所在。

影片的主线为记者凌晓琪（余香凝饰）卧底彩桥之家，深入跟踪调查线索，最终向公众披露残障院舍虐待性侵残障人士的罪行。

以新闻媒体的视角表现社会现实的影视作品并不鲜见，比如《聚焦》《不止不休》。

《聚焦》根据《波士顿环球报》中一篇新闻改编，记者抽丝剥茧，将美国教会神父猥亵性侵儿童的罪行公之于众。

《不止不休》的主人公是一个对新闻行业充满热情的北漂青年，他在自我前途和社会公义的抉择中，坚持为乙肝病毒携带者群体发声。

相比之下，《白日之下》没有延续上述影片的叙事基调，强调媒体人的职业行为和他们产生的社会影响力。影片更侧重于表现凌晓琪作为记者去调查和报道的局限性，在现实面前的困顿无力，对职业理想的怀疑和反思。

比如，媒体行业式微下的裁员压力，对新闻理想的消极自嘲，曝光“彩桥之家”虐待残障人士的丑闻、反被指责她的行为导致残障人士“无家可归”的舆情压力。

当她积极为受害者奔走时，面对的却是家属人性的软弱和自私，以及屡屡性侵残障人士的章院长（林保怡饰）逃脱了法律制裁的结果。

影片结尾没有以明确的事件结果为结局，而是以人物心灵的释然收尾。

通伯（姜大卫饰）在与晓琪告别时说，不要为做对的事感到内疚。

晓琪离职，但表明自己不会放弃追求真相。

正如导演所说，电影未必可以解决问题，但至少可以向世界提出问题。

人性拷问：人老了就是包袱？

除此之外，影片以人物情感和伦理的力量撬动大众情绪，让观众能从更广义的层面，对孤老残障群体沦为“社会包袱”的处境共情。

章院长是这样美化自己的恶行的：遗弃他们（残障人）的，是他们的家人和这个社会。

故事看似割裂，实则逻辑通顺，叙述完整。它从社会、家庭、个体的视角线索共同构成了对“社会包袱”的问题反思和追问。

故事开篇，凌晓琪假扮失智老人通伯的孙女，去残障院舍卧底调查线索，没想到通伯装傻，二人在假扮爷孙的过程中，彼此心中亲情的缺憾得到了弥补。

晓琪一直对妈妈将爷爷送进养老院耿耿于怀，十分思念过世的爷爷。妈妈却嘴硬，“人老了就会变成包袱！”

影片用通伯和晓琪的互相治愈，表现人对家庭、亲情的眷恋和渴望，又将人们在承担真正的养老义务时的怨恨、不解、忽视、缺憾等复杂心绪做了剖析。

通伯真正的家人在哪里，观众不得而知。水哥（胡枫饰）未能获得家人的谅解，最终抱憾离世。渴望亲情、指责母亲的晓琪，轮到自己赡养妈妈的那天，她会如何抉择，也未可知。

在社会老龄化问题日趋显著的当下，养老、恐老是沉重的社会问题和普遍情绪，如何让老有所养、老有所依，答案似乎又是无解。

人老了就是包袱？这样的拷问让人不寒而栗。残障人士被虐待，更挑战着社会的良知和公共道德底线。

仅从个体视角看，也许残障智障儿童与自己无关，受到侵害似乎是少数人的不幸，但人都有老了的一天，晚年的事谁说得清呢？

正如《不止不休》中的拷问：这世界上，有哪一件事与你我无关？

影片将对这些问题的关注和反思抛给了公众。这或许也是导演想守护人的尊严，想要影片传达的价值所在吧。