王潮歌：严肃的东西一定会有市场

中青报·中青网见习记者 谭思静

记者 蒋肖斌

一头标志性的长卷发，又酷又飒是王潮歌给人的第一印象；如果继续聊下去，你会听出她京腔中北京大妞的性格。有戏剧学院的学生向她提问，担心自己因为理论基础薄弱而无法处理好故事的讲述，王潮歌说：“如果一个故事让你冲动，你自然知道如何处理它。”

21场沉浸式演出，108个情境空间，超800分钟的戏剧总时长，王潮歌用8年时间为《红楼梦》读者打造了一个梦。梦的入口——戏剧幻城有16扇门，通向所有剧场，观众可以自行选择，排列组合成无数条线路，她将选择权交给观众。王潮歌说：“戏剧最终的力量不是让你为我鼓掌，而是你真实参与到了某个部分。这座城里重要的不是我怎么写、怎么演，而是由你的选择带给你的感受。”

谈到选择，王潮歌本人却并不擅长或并不喜欢做选择。她会先排除掉不喜欢、不想做的部分，然后让一切自然而然，自在发生。

王潮歌。受访者供图

王潮歌不喜欢什么呢？

可以肯定的是，王潮歌不喜欢排《红楼梦》，她不喜欢《红楼梦》任何形式的改编、再现。

如果说幼年读过的书像一颗种子，会伴随人的成长生根发芽，那《红楼梦》就是王潮歌心里最重要的那颗种子。她回忆小时候读《红楼梦》，要打扫好房间，专门腾出时间，端正地读。“我现在长成这样，肯定跟它有关，是它滋养了我。”

因此，当投资方找到王潮歌，提出要做一出《红楼梦》主题大戏时，她接连拒绝。“我觉得自己不配做《红楼梦》，那是一部我不可碰触的作品，那是一篇需要通过阅读来欣赏的文本，而不是用其他艺术手段再现。”

但突然有一天，灵感来了，王潮歌想到可以将目光对准读《红楼梦》的人。“有中国人的地方就有《红楼梦》，无论你有没有完整地读过，《红楼梦》一定参与了你的某一段岁月，使你的生命发生了某种变化。想到这，我觉得行了。”

之后，她花了8年时间为《红楼梦》读者打造了一座戏剧幻城，其中内容横跨270年时间长河，每个不同时间节点上的人因读《红楼梦》而发生故事，观众穿梭其中，看到自己。“假作真时真亦假，无为有处有还无。”有人说王潮歌很癫狂，她说：“当我认定了，我就会整个人投入。任何一个艺术家在创作的时候都应该达到这种癫狂，你不癫狂是你有问题，我癫狂了我没问题。”

王潮歌不喜欢复制。从“印象”系列到“又见”系列再到“只有”系列，她不断创新，她觉得戏剧的形式是多样的，没人能够定义她、定义戏剧的形式。

“印象”系列大型山水沉浸式实景演出，开创中国实景演出之先河；之后，王潮歌独创了情境体验式演出“又见”系列，让观众跟随戏剧空间挪步；再后来，她试图将情景园林和情境体验演出二者结合，创作“只有”系列，这一次，她又将舞台搬到了室外，但不再依托山水，而是依靠剧场群落，将实景演出和情境体验两种艺术碰撞式组合在一起。“我的三个系列对我来说是颠覆性的，从实景演出到室内互动情境体验演出，再到戏剧幻城内小剧场的排列组合，我挺高兴的，感觉带着大家到了一个又一个地方。”

艺术的道路应当越走越宽阔，那样道路两旁的鲜花才会越来越丰富，王潮歌不希望别人给自己上框架，“任何事物、任何形式，都是手段、工具，你可以拿来学习，拿来审视，你甚至不必尊重，不要让任何东西框住你”。

王潮歌不喜欢娱乐化的内容，她坚持创作严肃内容，她说“严肃是有市场的”。“这个时代充满了不确定性，我感到人们特别是年轻人非常焦虑，为太多未知的、未来的事情而焦虑。作为这个时代的艺术家，我想我要做的就是将人类的共性问题提纯。”

“我可能对戏剧幻城寄予了特别大的厚望，希望它的存在能够对此刻的人世间起一点作用。”因此，王潮歌在“只有河南·戏剧幻城”里，用纯粹的戏剧语言构建一个剧场，讲1942年的饥荒，将苏轼的一生浓缩在半小时的戏剧里。“那都是我硬啃下来的。”她对中青报·中青网记者说，“我在做严肃的东西，我希望带给你共鸣，让你看看我在思考什么，也许会带动你也思考一些问题。”

王潮歌说：“我相信好的东西、严肃的东西一定会有市场，也会有更长远的生命力。”

没事的时候，王潮歌喜欢跟家人、朋友去旅行，但她不喜欢打卡景点、“特种兵旅行”。她喜欢去田间地头把自己藏起来，喜欢看麦子熟了。她说创作也好，人生也好，就应当像麦子熟了，自然而然，自由自在，野蛮生长。【责任编辑：蒋肖斌】