鲁迅赞许有加 梅兰芳是他弟子 | “茫父不朽：一代通人姚华艺术展”开展

9月28日，随着结构精严笔势灵动勾皴兼染的姚华《秋草图卷》徐徐展开，由贵州省博物馆与清华大学艺术博物馆联合策划的“茫父不朽：一代通人姚华艺术展”，在贵州省博物馆开展，210余件/套展品向观众展现了姚华的艺术成就。

“姚华的艺术造诣如此深厚，他的朋友更是星光熠熠。”贵阳市民王光侪表示，看完展览才知道，姚华的一生何其精彩。

姚华（1876-1930），字重光，别字一鄂，号茫父，别署莲华盦主。贵州贵筑（今贵阳）人。清光绪丁酉科（1897）举人、甲辰科（1904）进士，旋公派日本习法政。光绪三十三年（1907）归国，由工部改派邮传部任主事、科长。入民国后，几度当选国会议员，参与中华民国首部宪法编纂。后弃政从学，先后执教于清华学堂、朝阳大学、高等师范、国立美专等校，先后执掌北京女子师范学校和私立京华美术专科学校。是著名的诗人、学者、教育家、文学家、金石学家、书画家和戏曲理论家，被誉为一代通人，于颖拓、刻铜、笺纸等艺术形式皆有特别贡献，被鲁迅、郑振铎、陈叔通、郭沫若等人所盛赞。

姚华是继郑珍、莫友芝后，贵州近现代十分重要的文化先贤。他与好友陈师曾声气相投，被公认为民国初年北京“画坛领袖”，一时有“姚陈”之称。其为人爽直豪迈，讲名节，重情义，不攀权贵，不畏强暴。

姚华一生著述颇丰，晚年亲自整理《弗堂类稿》31卷，由弟子王伯群资助出版，亦有《茫父风画集》《五言飞鸟集》《菉猗曲定》《书适》等著作行世。留下大量文采飞扬的诗词曲赋、观点独到的考释题跋和独具个性的书画颖拓。

刘海粟曾说：“（贵州）近四百年来，风气渐开，名人辈出，兼擅画、书、诗者，于古人必称杨龙友，于今人则咸推姚茫父先生。”姚华是清末民初黔中乃至全国著名的诗、书、画“三绝”的艺术大师，在文字学、音韵学、文章、诗词、曲赋、戏剧理论、画史画论、金石、颖拓、笺纸、铜刻文房等诸方面皆卓有建树，被时人誉为“当代之通人，艺林之耆硕”（宗威）。被后人视为与王国维、吴梅“鼎足而三的一代曲学大师”。

展览分为六个单元“一代通人”力图通过仅存之文献、书札，勾勒一位大师之剪影；“姚陈辉映”讲述了姚华、陈衡恪为代表的民国早期京派书画家，通过作品推进现代中国绘画发展；“诗心画意”讲述了姚华的诗画创作主张；“金石寿永”通过碑帖、题跋、颖拓、篆刻等实物，呈现姚华的金石学成就之大略；“书风雄强”展现了姚华以书法为时人所称颂；“写铜画笺”则通过铜刻文房和木版水印笺纸实物及文献，为观众还原姚华在民国文房领域的特殊地位与贡献，并由此勾勒其古雅的审美趣味及其广泛的社会交游。

策展人杜鹏飞介绍，展出内容旨在通过大量珍贵书画、文献、碑拓、刻铜等实物，比较全面地呈现姚华在诗词、书法、绘画、考据、篆刻、写铜画笺等领域的杰出才能与贡献，让观众了解一位才艺出众、立体饱满的姚华先生。

“在20世纪初期的北方画坛，乃至整个中国，可谓无人不知姚华大名。”中国博物馆协会副理事长、清华大学艺术博物馆副馆长，杜鹏飞说，姚华所处的时代，正是晚清重臣李鸿章所云“三千年未有之大变局”的时代。“大变局”反映在政治和社会的方方面面，书画艺术亦受到强烈冲击，催生各种变革主张。如康有为、陈独秀等提出“以西方写实主义改良中国画”，蔡元培、王国维等则倡议“以美术代宗教”。同样有留学日本经历的陈衡恪，与姚华艺术主张一致，积极倡导文人画之价值，将唐宋以来中国“士夫画”“文人画”格局延续并提高到前所未有的高度，可谓志同道合。

长期以来，晚清民国的“京派”美术，一直被视作中国绘画变革的保守营垒、有碍艺术进步的惰性力量。以姚华、陈衡恪为代表的民国早期京派书画家作品，通过对这一群体的概要考察可知：民国初年的京派绘画群体已超越清中晚期之因循守旧，植根中国文人画传统，吸收借鉴日、欧绘画理念与技法，形成与写实倾向的融合派争流互补，是共同推进现代中国绘画发展的重要力量。

杜鹏飞表示，姚华是贵州先贤，也是清华大学初创时期清华学堂的国文教员，这些作品不仅仅是一幅幅美丽的画卷，更是中国文化的精髓凝结。

据悉，此次展览得到中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院、北京鲁迅博物馆、北京画院、天津博物馆、沈阳故宫博物院、青岛市博物馆等多家公立收藏机构，以及姚华先生后人、海内外重要藏家的支持。

“展览的意义不仅在于展示了姚华先生的卓越成就，更在于弘扬了中国传统文化。”在贵州省博物馆相关负责人看来，通过在茫父先生故里举办艺术展览，更好地宣传茫父文化，宣传贵州新时代建设风貌，助推贵州文化旅游新发展。通过这些作品，更好地传承和弘扬中国传统文化的精髓，让世界更多地了解中国的文化底蕴。

该展将展出至2024年1月3日，市民可免费观看。

文、图/贵州日报天眼新闻记者 赵相康

编辑/陈江南

二审/邱奕

三审/黄蔚