音乐剧《再别康桥》首演启幕 视听盛宴与心灵触动交织共鸣

近日，一场关于诗、爱与梦想的浪漫交响乐章在北京天桥剧场奏响——2023年度北京文化艺术基金的资助项目原创音乐剧《再别康桥》首轮演出震撼开启。该剧由北京现代音乐研修学院、天津传媒学院联合出品，特邀青年音乐剧演员赵晏伯、明家歆、湛嘉丽出演，苏芮琪、吴泰亿、廖李郁等行业新秀加盟，由北京现代音乐研修学院、天津传媒学院院长李罡教授任剧目总导演，特邀中国国家话剧院一级编剧张健钟、中国艺术研究院博导秦华生等人任编剧，音乐学者傅显舟、作曲家赵梅担任作曲。

音乐剧《再别康桥》以徐志摩的同名诗作为灵感源泉，以浪漫主义手法，细腻描绘了他短暂而璀璨的一生，以及其对爱情、理想与自由的执着追求。李罡导演及其创作团队以独特的艺术视角，将经典诗词与音乐剧这一现代艺术形式巧妙融合，打造出了一部既蕴含深厚文化底蕴，又洋溢现代审美气息的作品，带领观众共同穿越时光的隧道，走进诗人徐志摩的诗意人生，一同探索他对自我价值和人生意义的追寻。

艺术基金加持诗词传承创新

作为2023年度北京文化艺术基金的资助项目，音乐剧《再别康桥》承载着对经典文化的传承与创新，是一次对传统文化与经典诗词深刻理解的当代呈现。

在中国现代文学的璀璨星河中，徐志摩的诗歌如同一颗耀眼的星辰，以其深邃的内涵、优美的语言和独特的艺术魅力，照亮了无数读者的心灵。他的代表作《再别康桥》《偶然》等，已成为中国文学史上的经典之作，广受读者喜爱，被誉为文学宝库中的瑰宝。音乐剧《再别康桥》正是基于这些经典诗作，通过现代音乐剧的形式，实现了对传统文化的传承与创新。

音乐剧《再别康桥》在艺术处理上独具匠心，采用热烈的情绪、诗性的语言和空幻的视觉，打造出一部风格独特、情感真挚的作品。剧中人物热情、渴望、本真、浪漫，通过虚实结合、真幻交织的艺术手段，展现出一种超越时空的艺术魅力。这种创新性的艺术处理，不仅让观众在欣赏经典诗歌的现代演绎时，感受到传统诗词文化的魅力，更激发了他们对文化传承与创新的思考。

诗意人生时代浪潮

音乐剧《再别康桥》以诗人徐志摩的重要生命篇章为主线，展开了徐志摩重要的几段人物关系，剧中的每一个人物，都在民国历史上留下过重要印迹。该剧不仅是一部关于个人情感与理想的作品，更是一部反映时代变迁的佳作。

剧目不仅仅局限于徐志摩的个人生活，更将他的诗歌创作与时代背景相结合，巧妙地运用了《再别康桥》《偶然》《假如我是一朵雪花》《我有一个恋爱》《沙扬娜拉》等徐志摩代表作，通过音乐和舞蹈的形式，将这些经典诗篇与社会变革的时代浪潮紧密融合，生动地呈现在舞台上，还原了一个积极参与爱国救亡运动的更立体、热血的诗人徐志摩形象，并刻画出一群鲜活可敬的“在百废待兴、亟待变革时代中积极探寻民族出路的追光者”的民国知识分子群像。观众将穿越时空，亲历那个风起云涌的历史时期，看到一个真挚、敏感、热切，追求自由、理想与爱的徐志摩，见证徐志摩及同时代知识分子的精神风貌与爱国情怀。

诗意空间视听盛宴

音乐与舞蹈是音乐剧的灵魂，它们不仅为观众带来了视听上的享受，更是情感表达的重要载体。

在音乐风格上，音乐剧《再别康桥》属于偏现代流行风格的中国乐派，剧中20余首音乐唱段，宛如20余幅情感丰富的画卷，涵盖了独唱、合唱、二重唱、三重唱等多种形式，每一首都是对徐志摩情感世界的深度挖掘。舞蹈设计融合了华尔兹的古典韵味、百乐门的复古风情、现代舞的激情四射和独舞的深情款款等，同时巧妙地将戏剧场面、剧中叙事、人物矛盾、时空转换等与演员表演、演唱和舞蹈交织在一起，通过肢体的互动，传达出彼此间复杂而微妙的情感变化。

语言、台词的处理上则融入了浓郁的民国风情，让人仿佛置身于那个新旧交替、西学东渐的时代。在服装方面，剧组在保留传统形制的基础上做抽象处理，大量运用渐变色彩，象征着那个时代的混沌与变化，也体现了剧中人物矛盾的人格特质。

整个音乐剧的舞台设计也与表演、音乐和舞蹈相得益彰。音乐剧《再别康桥》运用大写意的视觉风格，核心视觉是由三组移动的舞美装置组成，在结构和机理上借鉴了民国时期著名的上海外白渡桥和天津的金钢桥的元素，通过线性结构的相互交织，形成了多变的假定性空间，构建出多元的、魔幻的戏剧意向。与之相呼应的是舞台上方的吊景，灵感来源于徐志摩诗作中“破碎的水晶”的意象，营造出一种虚实结合的氛围和意境。舞美、道具、灯光、多媒体等互相配合，构建出诗人追寻理想之地的“理想之桥”，同时呈现了一种虚实结合的氛围和意境，在诗意空间里构建了一种凌乱感，反映出社会动荡、各种思潮涌动的民国所具有的时代特征。

既有时代文化的传承，也有现代元素的创新融合，音乐剧《再别康桥》用独具匠心的艺术处理，为观众带来一场震撼视听的艺术盛宴。

人性探寻灵魂洗礼

音乐剧《再别康桥》不仅是一次艺术的盛宴，更是一次心灵的洗礼。

徐志摩的诗歌中蕴含着对爱情、人生、命运的深刻感悟。音乐剧《再别康桥》通过他的诗歌和故事，传递了对现代人情感与精神状态的一次深刻反思。剧中生动的表演和优美的旋律，徐志摩的诗意人生和时代风貌，将观众带入了一个充满浪漫与理想主义的世界。在这个世界里，人们追求真挚的爱情，渴望心灵的自由，勇于面对生活的挑战。在当下快节奏的社会中，人们却往往忽略了内心的情感需求。

音乐剧《再别康桥》希望唤起人们内心深处对美好情感的渴望和追求理想、面对困境的勇气。在现代社会的喧嚣中，我们或许需要像徐志摩一样，保持一颗追求自由、真挚和热情的心，成为一个勇敢地面对生活中的人。

产学研创匠心精品

北京现代音乐研修学院音乐剧专业成立于2003年，天津传媒学院音乐剧方向也于2011年开始培养音乐剧专业人才。此次音乐剧《再别康桥》的排演，汇聚了两校原创力量，调集了音乐、舞蹈、戏剧、舞美、动画等大部分专业院系和创意人才，是两校确立的产学研创协同发展、“以德铸魂、以文化人、以创代教、以产促学”办学理念的一次生动实践，同时也是对文化传承与创新理念的一次深刻体现，让年轻人在实践中感受到传统文化的魅力，激发他们的创新精神。

近年来，北京现代音乐研修学院携手天津传媒学院，凭借深厚的学术底蕴和丰富的实践经验，持续在音乐剧领域深耕细作。自2018年开始，两校团队五年之内已推出《天地运河情》《鹤之爱》《再别康桥》三部原创音乐剧作品，均获得业界的高度认可与赞誉——《天地运河情》获得2018年度国家艺术基金和北京文化艺术基金双项资助，《鹤之爱》荣获“2023年北京·天桥音乐剧年度盛典”学院音乐剧奖，《再别康桥》是2023年度北京文化艺术基金资助项目。此次《再别康桥》的成功排演，不仅是对两校产学研创协同发展模式的一次有力验证，更是对音乐剧艺术无限可能的又一次勇敢探索。我们期待，在未来，两校能够携手创作出更多兼具艺术深度与时代温度的音乐剧精品，继续引领中国音乐剧走向更加辉煌的明天，让每一次舞台的绽放，都成为传承与创新交响的华章，为观众带来心灵的触动与美的享受。