争议旋涡中心的《云之羽》，只能是古偶剧创新的“搅局者”

搜狐娱乐专稿（胖部/文）《云之羽》到底好不好看？过去十多天里，争议几乎遍布各大社交平台。

不喜欢该剧的观众，从开播就发出了反对声，对该剧的美学以及剧情表示不满；另一批观众却觉得“明明很好看”，与其他古偶剧拉开差距的氛围感和视听体验，加上多对剧中CP被磕“上头”，已经满足他们的观剧需求。

这种口碑两极也反映在数据上。该剧上线24小时站内热度破8000，并连续多日占据各大热度榜首。

但根据灯塔专业版，播放百分比大部分时间仅有11%-13%，对比同期剧集优势并不大，近期已经有多次榜首易主的情况，站内热度至今也仍未破万。

《云之羽》确实不是市面上同质化的古偶作品，但在更加成熟的市场下，在争议旋涡中心的它很难成为古偶创新的那个答案，或许只能是古偶的“搅局者”。

《云之羽》的创新，“看上去很美”

观看《云之羽》的第一印象，一定是该剧的美学。

这不等于说该剧在美学上没有争议，其第一波争论恰恰开始于美学；同时，整体偏灰绿的冷色调，也对观众的观看习惯形成了挑战，喜欢的说这是“高级感”，不喜欢的说“屏都黑了”。

但至少应该肯定，首先全剧在制作上绝对是精品化的，无论是画面里专门订制的各种服化道、场景陈设细节，还是人物的打光、运镜，都有较强的设计感。

其次，镜头整体的美学风格是统一的，在唯美中寻求一种感伤的氛围，有比较好的视听感受和沉浸感。

而在这种沉浸感的环境下，《云之羽》的故事也算得上精彩，奇情人物的命运悲剧，成为全剧一以贯之的拿手好戏。

从剧集初郑南衣为了爱情上演飞蛾扑火式的自爆，到宫尚角误伤宫远徵引爆的前情羁绊，再到云为衫将唯一解药给宫子羽灌下表明心迹，奇情之下的“有情无我”，实现了让人动容的情感堆积。

这也让剧中不同人物之间的CP线更有看头。尤其是男二、女二的“夜色尚浅CP”，彼此对立又疯狂动心的剧情，带动两位演员热度攀升。

这种视觉体验与奇情冲击带来的整体观感，在快节奏的剧情下形成了一种类似“上头”的体验。但《云之羽》的问题是，剧情本身构建的框架结构，实在经不起琢磨。

有很多剧情可以说是为了戏剧性而戏剧性，强行制造紧张感和戏剧冲突。比如被广泛质疑的，无锋精确到一个时辰的暗哨传信，看似玄妙实则漏洞百出。

还有“不可一日无主”的家规，明显就是给宫子羽设计的“萝卜坑”，选出来的执刃又要去做三个月的“三域试炼”，实在不知道紧迫性到底在哪。

这种强行推进剧情的补丁，在剧中还有很多，这就使观众在回顾剧情的时候，很难串联起一条完整的逻辑链，仅仅剩下少数视觉或情感冲击的名场面。

一方面，部分年轻受众会认同该剧的“酷”和“美”，满足于强节奏推进下的观看体验。

另一方面，在近年来观众越来越关注剧集品质和口碑的背景下，《云之羽》的“看上去很美”，或许很难满足较成熟的受众与深度剧迷。

如果早几年，《云之羽》会有希望成为市场的宠儿；但放在行业内容升级两年后的背景，目前的完成度应该说还不够。

“悬疑+古偶”有搞头，没搞好

虽然完成度一般，《云之羽》“悬疑+古偶”的思路，是否能成为古偶类型创新的一个方向呢？

类型创新与杂糅，是今年以来剧集行业的一个关键词。可以说，今年超出预期的大部分剧集，都带有类似的元素。如今，观众越来越需要新元素的刺激。

而古偶，作为剧集行业的主流题材，也是目前同质化最严重的类型，几乎限定在了仙侠和架空历史两大类别，连故事都有了几个模板。在这种情况下，用“悬疑”做一下重新解题，倒也未尝不可。

而且《云之羽》的聪明之处在于，整个故事目前都发生在宫门，采用类似“暴风雪山庄”的故事模式。一方面从故事创作的角度，这种经典悬疑有很多可参考的案例；另一方面，制作费用会比较可控，而且也有成本空间在细节上做一些更精品化的设计。

事实上，古偶与悬疑的类型杂糅，近两年也有比较接近的尝试。比如《长安十二时辰》和《风起洛阳》这两部属于“古装悬疑”，其实都有偶像演员出演，只是风格相对偏传统悬疑，演员更服务于叙事，缺少一点放大人物魅力的偶像剧元素。

另一部2021年的黑马《御赐小仵作》，是古偶剧与探案题材的融合，但相对来说悬疑质感没有那么重，底色还是一部甜剧。

相较于四海八荒、六界战神与小仙的爱情故事，这种新的古偶题材探索，需要市场的检验，平台侧的成本投放也会更谨慎。但《长安十二时辰》和《御赐小仵作》还是靠着好故事、好制作，实现了对演员不同程度的加成，能看到这种探索的市场价值。

而《云之羽》是“悬疑+古偶”结合最紧密的一次。可惜的是，悬疑最基础的“迷局”，《云之羽》做得不够过关，否则以该剧的成色，是有可能给“悬疑+古偶”打造一个模板的。

在过去三年的悬疑剧探索中，成功的经验是，悬疑剧对作品的文本能力有极高的要求，这不是靠有惊悚感的视听语言或出彩的表演能够掩盖的。

而没走错方向的《云之羽》，或许只能成为“搅局者”，给古偶的秋水搅动微澜。古偶创新的源头活水，还要等一等。

古偶允许“搅局”，更需要有效创新

虽然目前的剧集市场，对古偶剧同质化严重的问题都有清楚认知，但很大概率上，仙侠、爱情题材仍将是接下来头部项目开发的重点。

一方面，这是目前长视频剧集的开发模式决定的。

行业从流量逻辑转向内容逻辑，不等于将“流量+IP”弃置不用，只是不像过去那样改得就剩个IP名，而要充分发挥其内容价值，近年来IP改编的还原度已经越来越高。

而目前市面上的高价值IP，依然以仙侠、爱情题材为主，仍将深刻影响行业内容开发。包括各大平台近期发布的片单，这些题材在头部内容的占比依然不低。

另一方面，不能忽视近十年来网剧发展留下的市场惯性，主流观剧用户对这些内容有较强的认知度。这两年的暑期档最头部的爆款，仙侠、爱情题材的古偶剧占大多数，而暑期档是年轻主流用户最集中的档期，很有代表性。

加上长视频行业整体的内容升级，给相关题材内容延续了生命力，更扎实的剧本和制作，推动了《苍兰诀》《长相思》等一批超预期的题材爆款。

《苍兰诀》剧照

但即使如此，行业性的内容调整仍然是必需的。

这首先是行业认知决定的，长视频正在从过去十年互联网思维开发产品的模式中走出来，摆脱同质化、数据化的怪圈，更好地回归内容，不少行业制片人都提到，主要平台已经把“新”作为项目过会的硬指标。

其次，这些主流IP内容过去几年或许能旱涝保收，不管品质如何热度都不错，但如今更加成熟的市场，让口碑较差的剧很难获得流量，今夏各平台“清库存”的几部S/S+剧，并不缺乏类似的例子。

古偶当然还是一门好生意，但这门生意需要更多元内容的填充。在这个层面上，《云之羽》式的“搅局”，也不是坏事。

行业也在进行更多元的探索。

比如近两年平台对武侠剧的兴趣很高，有《云襄传》《少年歌行》《莲花楼》等口碑不错的成品，腾讯视频还有“金庸武侠世界”的系列剧待播出；又比如曾经在内地荧幕大火的古装传奇剧，近两年也有《梦华录》《花轿喜事》等做类型尝试，但从成品来看还需要摸索的过程。

值得鼓励的是，越来越多的从业者、创作者正在从“X世情缘”、“欢喜冤家”等固有模式里跳出来，给古偶带来一些改变，让观众多一些选择，这对行业来说总是一种好事。返回搜狐，查看更多

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