从上海“豫园”到郑州“家园” 豫剧人探索小剧场沉浸式演出的无限可能

大河网讯（记者 莫韶华）3月14日，“新时代·新生代·新形态——看我戏曲新一代”小剧场沉浸式演出专家研讨会在郑州举行，来自全国的专家学者汇聚一堂，为河南戏曲沉浸式演出的未来发展出谋划策，贡献智慧和力量。

研讨会由中国剧协指导，河南省文旅厅、河南省文联、河南省政府驻京办、河南省政府驻沪办、河南省文化旅游投资集团主办，河南李树建戏曲艺术中心承办。中国剧协原秘书长、中国京剧艺术基金会秘书长崔伟主持研讨会。

【初衷】培养新观众 吸引年轻人

3月13日晚，由李树建领衔主演的《程婴救孤》在河南艺术中心小剧场上演，拉开3月份小剧场沉浸式驻场演出的序幕。在接下来的两天时间内，分别上演由青年演员杜永真领衔主演的《秦雪梅》、李树建领衔主演的《清风亭上》。

研讨会上，中国剧协副主席、河南省文联副主席、河南省剧协主席李树建深情回顾了在上海、郑州打造小剧场沉浸式演出的心路历程。

李树建直言，之所以搞驻场演出，就是为了解决戏曲“三多三少”的问题，以期使戏曲事业向戏曲产业转变，让剧场向市场转变。至于演出形式，坚持变与不变，变的是方法形式，不变的是中华优秀文化的根和魂。

他希望通过打造小剧场沉浸式驻场演出，为河南戏曲巩固老观众、培养新观众、吸引小观众、扩大影响力，为我们河南戏曲事业再做贡献、再立新功。

“喷空”创始人、河南省曲协副主席、郑州市曲协主席陈红旭说，“喷空”团队与李树建主席的合作，主要是吸引年轻人的关注，让豫剧和“喷空”融为一体，让戏剧和曲艺融为一体，让悲剧和喜剧融为一体，最终的目标是让观众和演员融为一体。

【意义】赢得新市场 创造新业态

中国文艺评论家协会原副主席毛时安认为，戏曲的繁荣离不开观众和市场，否则就没有职业的荣誉感和事业的未来，就吸引不了真正的高端人才从事这个行业。

中国剧协原副主席、剧作家罗怀臻认为，李树建审时度势，大胆尝试以商业、以市场为驱动的小剧场沉浸式驻场演出是时代的召唤。

连续观看了上海“豫园”的演出、郑州“家园”的演出，中国剧协分党组原书记季国平称赞，沉浸式演出进一步加强了演出效果，主办团队的经验也越来越丰富，值得期待。

光明日报主任编辑李晋荣认为，戏曲沉浸式演出是创新更是回归，把戏曲的民间性拉回了舞台，让观众看到了豫剧的浪漫，看到了中华优秀传统文化带给中国人的浪漫。

中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员孔培培认为，传统戏曲走到今天，不得不沉下心来，从理论到实践，从文本到舞台，要再思考如何走近现代观众。这是一个时代命题，不可能视而不见。

中国文联原副主席、中国文艺评论家协会原主席仲呈祥认为，新时代小剧场沉浸式驻场演出不仅是对豫剧，包括对整个戏曲行业都具有重要意义，“这种实践，就是把中华戏曲的优秀传统和审美精神与当代文化相适应，与现代社会相协调，实现创造性转化，创新性发展的一种探索”。

【趋势】沉浸式演出 无限种可能

《中国戏剧》编辑部副主编靳文泰说，豫剧旋律与沉浸式戏剧空间布局相结合，使每一位观众都能感受到戏剧情感的直观力量，成为一个故事的见证者和参与者。这种独特的演绎方式和深刻的主题提炼，无疑为沉浸式戏剧在本土的发展提供了一种新的视角和思路。

“对于一个新生的事物，任何一种探索都是有意义的，任何一种尝试都是有价值的。”文艺评论家贺宝林如是说。

中国艺术报总编辑康伟说，演出最大的特点是剧本，在演出时长上做减法，而“喷空”的引入又是在豫剧减量的基础上作增量。演出现场，很多观众感动的同时会心一笑，这是对戏剧艺术和艺术家的共情共振。

北京市社科院文化所副所长、副研究员景俊美说，小剧场沉浸式演出要以剧目为点，形成一个体系建构，这种体系建构包括观念的改变，要在文本上去探索，在表现形式上去探索。当然，灯光、舞美、服装上都要进行新的探索。

作为主办方之一，河南省文化旅游投资集团董事长张立新表示，接下来，他们将与河南李树建戏曲艺术中心携起手来，用足、用活、用好河南厚重的历史文化资源优势，坚持走出去、引进来并举，加强对外宣传，积极探索传统文化更富创意的打开方式，让传统戏曲节目穿越时空，活在当下，活在舞台。

编辑：陈梦伊审核 ：王晓颖