任素汐新剧再放异彩，令人欲罢不能：独特的表演风格是如何形成的

聚焦青少年犯罪的“小众”电视剧《无尽的尽头》收官，尽管热度没有古偶、悬疑等热门题材高，却同样引发了不小的关注。

尤其是女主角任素汐，也被外界视为“扛剧担当”，再搭配高伟光、刘琳等口碑都不错的演员，使得作品有了托底的保障。

作为十分另类的“85花”，任素汐长相不仅不漂亮，甚至可能还没达到传统意义上的美，但她却靠着极具个人色彩的表演方式，获得了大众的认可。

而这一切与众不同，又是从何而来的？

1.“天生演员”

任素汐于1988年出生于山东烟台一个文艺家庭，父亲是二胡演奏家、母亲在幼儿园做老师，上边还有一个姐姐。

两个女儿继承了父母的文艺天赋，自小就爱唱爱跳、性格也活泼开朗。

但迫于生计，父亲后来转行做了销售员，终日奔波。

任素汐10岁这一年，父亲患上了癌症，全家不惜停掉一切不必要的花销，包括姐姐学习的舞蹈和她自己的弹琴课，全力救治，但到了次年父亲还是撒手人寰。

去世前，不希望女儿半途而废的他对母亲说：“给孩子买个琴吧！”

但情况截然相反，因为欠下不少债务，母女三人一度过着躲债的日子。

也让任素汐小小年纪便尝尽了人间冷暖、世态炎凉，所以个性中始终带着独立、坚韧的色彩。

也是因为从小就经历了这些，让她在未来成为演员后，能更容易地体会到各种角色的层次感，为表演增添光彩。

现实重压下，母亲在任素汐13岁这年选择了改嫁，但继父同样有一对儿女，因此视她和姐姐是新家庭的“外人”。

寄人篱下的日子并不好过，小姐俩咬牙一过就是四年。

高考时，母亲希望任素汐可以报考师范类的学校，毕业后找个好丈夫，过相夫教子的平淡日子。

但她却仍记着自己在父亲身边弹琴、唱歌的美好时光，于是私自作主报考了中戏导演系。

她之所以选择这个专业，并非不喜欢表演，而是表演系学费贵，加上甚至自己的长相太普通，于是选择了“曲线救国”。

确实，任素汐的长相太过普通——她是典型的长脸，眼睛也不大，再加上颧骨过高，走到哪里都没什么存在感。

也因此，入行前，她就遭遇了不少颜值方面的歧视，成名之于她，更不容易。

在中戏读书时，任素汐接触到了话剧表演，并为此深深着迷。

大二时，因为机缘巧合，她被师兄、师姐拽上台帮忙表演了一个角色，却不料获得了老师们的认可，自此打开了新的大门。

任素汐自己也感受到了表演的天赋和轻车熟路的感觉，于是开始深入研究。

不久后，她参与了学校的戏剧小品大赛，并凭借小品《人之初》获得了最佳演员。

也是这个阶段，任素汐遇到了爱情。

2.“话剧女王”

任素汐与一个叫李洋的同学在合作表演中日久生情，随后确立了恋爱关系。

两人之后又合作了不少话剧作品，曾经共度一段非常难忘的、互相成长陪伴的少年时光。

也是这一年，她凭借出演电影《第八个泥人》正式进军影视行业，次年又在郭德纲执导的德云社舞台剧《唐伯虎点秋香》中饰演了一个角色。

这之后，任素汐以每场表演120元的收入，开启了“小剧场女王”之路。

为了维持生计，最初她只能拼命找机会接戏，每个月至少要演几十场才能维持基本的生活开支。

有时候为了省钱，任素汐总是挤公交去演出现场，而这样的“朴素”的日子，一过又是10年。

而她与男友李洋的感情也更加稳定，男方还逐渐将事业的重心转向幕后，反倒是任素汐逐渐开始声名鹊起。

2009年，导演兼编剧周申忽然找到她，抛出橄榄枝邀请其出演自己话剧《如果，我不是我》的女主角。

尽管这是任素汐出道以来的第一个女主角，尽管既兴奋又紧张，她还是完成得很好。

尤其是在处理爆发力的戏份时，也能行云流水，因此在业内引发了关注。

两年后，台湾导演李国修又让她在自己执导的话剧《三人行不行》，一人分饰多角。

作为女主角，任素汐需要保持“15字-20字/1秒”的台词频率，还需要解锁曲艺、口技、方言等不同的台词，再度大放异彩。

也因此，她获得了当年的“风马牛戏剧节”最佳女演员奖。

次年，任素汐再度和编剧周申合作，这一次他们一起拿出的作品是话剧版的《驴得水》。

她很喜欢作品中的“张一曼”这个复杂的角色，因此又下了很大的功夫诠释。

最初，此剧并没有什么水花，但演过几场后观众们蜂拥而至。

渐渐地，任素汐将《驴得水》整整演了200场，积累了一定口碑，也让她被挂上了“小话剧女王”的标签。

她在台上的表演是自信又张扬的，且角色张力十足、情绪收放自如，让观众上一秒还在哭泣下一秒就破涕而笑。

如今一看，任素汐与开心麻花团队走出来的喜剧女演员马丽，在成名路上有着异曲同工之妙。

但前者显然在气质中少了喜剧的色彩，多了一份故事感。

2014年，已经在话剧圈小有成就的任素汐，在一次结束演出后，被相恋6年的男友李洋求婚成功了，两人修成正果。

而结婚的次年，她是事业达到了第一个小高峰，主演的话剧几乎到了场场爆满的标准，甚至连过道上都会站满观众。

也正因此，任素汐即将迎来自己影视圈的转折，人生从此走向新的际遇。

3.“另类顶流”

2016年，由话剧《驴得水》改编的电影作品热映，使得任素汐一夜间走入了内娱观众的心中，知名度大大提高。

片中，她将已经演过几百次的“张一曼”用影视剧的方式诠释了出来，她内心单纯可爱、表面却风情万种，巨大的反差感让角色充满戏剧张力，也让观众对任素汐的演技佩服得五体投地。

她因此获得了当年的星光大赏年度新锐电影演员奖，风光无限。

自此，任素汐却再也没有演过“赵一曼”，并不是因为“忘本”，而是“够了”：

“原来一个戏也是有正常寿命的，已经没有办法给予它更好。”

但鲜少有人知道，事业得意的同时，任素汐的感情却出现了问题：

与搭档董博随着合作越来越默契而擦出火花，与丈夫李洋的婚姻也陷入了危机。

日后，这个复杂的三角恋成了任素汐挥之不去的“黑料”。

但另一方面，她的事业却走上了快车道，接连参演的《提着心吊着胆》《无名之辈》《银河补习班》等作品中，塑造的角色都带着浓重的个人色彩。

哪怕是群星云集的大片《我和我的祖国》中，任素汐出演的《相遇》单元也令人印象深刻，还因此获得了文荣奖最佳女主角奖。

她并不美丽的脸，总能给观众带来强烈的视觉冲击力，尤其是一双眼睛中的细节戏，令人过目不忘。

到了2020年，任素汐又凭借电影《半个喜剧》被金鸡奖提名为“影后”，实至名归。

除了在大荧幕上不断散发光辉，她又接连参演的电视剧《北辙南辕》《亲爱的小孩》都取得了不错的收视率。

被观众越来越认可后，任素汐忙到起飞：

仅2023年一年，她就接连拿出了三部电影、两部电视剧。

其中，《漫长的季节》中虽然一闪而过，此剧却在开播后被评为“悬疑神剧”；

《故乡，别来无恙》则让观众看到了她身上更多的可塑性，松弛到骨子里的表演风格特别舒服，总能让大家一秒入戏、共情角色。

除了话剧、影视剧方面，任素汐在音乐方面的才华也逐渐显露，她作词、作曲并演唱的《我要你》《王昭君》《胡广生》等歌曲，都曾持续刷爆短视频平台。

歌曲作品独特的风格和诗意化且很有底蕴的歌词，无不在向外界传递着：任素汐的独特之处。

而随着名气和认可度越来越高，她的片约也越来越多，且更难得的是她什么风格都能驾驭。

接受采访时谈到这一点，任素汐曾表示，自己有一个阶段特别挑剧本，导致大半年无戏可拍，后来她逐渐明白：

“演员必须站起来，走出去，去演，哪怕没有那么大把握能弄好，坐在沙发上是不能完成改变和进步的。”

直至如今的《无尽的尽头》，她挑战出演了成长中遭遇家暴，却愿意通过不断自我修复和救赎的检察官林之桃一角。

相比以往类似角色中的伟光正，任素汐出演的版本是拧巴又倔强的，同时在紧张的剧情中还能带点恰到好处的幽默感，看得人十分上头。

也因此，尽管此剧不算“大众”，热度却也不低，因为好演员值得期待。

你喜欢这样的任素汐吗？

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