《江河之上》太棒了，令人“窒息”的压抑感与无奈感，扑面而来

如果你有跟笔者的相同经历，是在观赏完另一部“江河”之后，无缝衔接《江河之上》的，或许会在看过前两集之后有跟笔者类似的观觉。

虽然“日上”与“之上”只有一字之差，但从剧中演员的“抓人”能力与“张力”表现来看，中生代演员比起老戏骨还有着巨大的进步空间。

可当我再次从众多“日上”细节找到了宛如“阎罗”现世般严哲与陈威对手戏，并就此进行了一番自以为是的解读后，猛然发现“之上”的剧本或许比我想像中更加出色与真实。

也许是因为有“日上”这样一枚珠玉在前，也许是因为“之上”刻意隐藏了真实实力。

总之《江河之上》过于靠后的厚积薄发，让笔者差点亲手毁掉让自己感受“压抑感”与“无奈感”带来的观剧体验。

所谓的压抑感或无奈感是一种相对很主观的感受，在很多时候、很多影视作品中也许都会有所涉猎。

但《江河之上》所带来的这次体验，对于笔者而言却是全新的，是一种让人在窒息中体验会精彩的体验。

与“日上”从“政”与“官”的角度来阐释生态环境不同，“之上”更侧重于从“法”和“策”的方向来解读生态环境。

甚至为止不惜展现出一些没能被“日上”写故事中的情节，像是“环保局综合办副主任”高原最终获刑，以及从“副市长”戴崇光口中说出的“宁可毒死、不能饿死”。

这样的表现形式或许会被很很多人所批评，但却能在更多普观众中心立住高原和戴崇光这样两个反面角色。

不是说他们诠释角色有多么到位，也不是说现实中像他们这样的人物是否存在，而是从剧情来看当“经济”与“环境”相互冲突时，任何一个站在他们所在位置上的人，都无可避免会做出类于他们的决定与行为。

而比起高原一戴崇光来，作为《江河之上》中主要人物与角度的罗远与耿念，则从“法”与“策”的角度，将这种令人窒息的压抑感与无奈感完全最大化了。

因为从他们身上，虽然我们看到了故事本身需要他们表现出的人情味，可他们却凭借演技向我们展现出“阎罗”般的无情与可怖。

当我们面对宛如法条复读机般的罗远时，无论是庭上宣读判决结果时的僵硬面部表情，还是回归个人生活后痛苦到眼中含泪的自我厌恶。

都让这个几乎不被普罗大众所熟知的群体，有了一次亲口向观众宣泄内心苦闷的机会。

从“德”的角度来说，他们不是不知道自己做出的那些依法判决，有多么不尽人情甚至违背公众期望。

从“策”的角度来说，他们用一种你我无法想象的自我“戕害”，成就了一个又一个看似与陈志强之辈同流合污的人物形象。

这就是《江河之上》的精彩之处，也是《江河之上》让人欲罢不能的厉害之处。

不可否认这部剧中的大多数中生代演员从演技上来说，还无法做到老戏骨那种游刃有余的情感自然流露。

可《江河之上》却通过故事本身的“无情感”，将这些中生代演员的人设牢牢撑了起来。

在令人倍感压抑的剧情中，罗远、耿念这类角色是让人“痛恨”的；在让人倍感无奈的现实中，罗远、耿念这类角色是让人“无奈”的。

也许在他们的内心想做些什么，可面对冷酷无情的法条与自我约束，他们选择了被大多数人误会并痛恨的人生之路。

这样的《江河之上》是令人窒息的，这样的《江河之上》是有现实价值与意义的，这些价值与意义或许并不局限于剧中一个个的案例，而是这些不被你我认可与期望的结果。

关于《江河之上》的解读暂时先写到这里，更多精彩解读且听下回分解。