当电影遇上科技（金台随笔）

本文转自：人民日报

张 铁

《 人民日报 》（ 2024年10月15日 第 05 版）

戴上头显，可以360度身临石峁古城，探秘文明肇始时的“石破天惊”；打开网页，输入指令与提示，可以生成和修改影视剧本，获得强大创作辅助……在第十一届丝绸之路国际电影节“西部电影周”上，从人工智能辅助电影内容创作到扩展现实技术助力电影产业发展，电影与科技邂逅，碰撞出艺术的火花。

从无声到有声，从黑白到彩色，从胶片到数码，一直以来，电影就在与科技的对话中，一路向前。创意、制作、放映、存储、发行，每一个环节上的技术小变化，都可能给电影发展打开更大的空间。有这样一个例子：上世纪60年代，普通话尚未普及，一些地方放电影时，需要现场“口译”。后来，我国电影工作者探索出“涂磁录还音”技术，在胶片一边涂上磁，将方言或者少数民族语言配录上去，即可实时播放，《党的女儿》《暴风骤雨》等电影因此为更多人所熟识。一条音轨尚且如此，更遑论现在的虚拟制作、云端存储、人工智能等技术了。

技术发展一日千里，丰富了电影的“玩法”。近年来，电影界在不断探索“影游融合”——电影与游戏融合。游戏“大作”越来越多采用电影化叙事，电影也借助技术手段实现游戏式交互，让观众从被动的“观看者”变成主动的“探索者”。人工智能技术更是如此，不仅能助力电影拍摄和制作，还能用于剧本创作、智能译制、宣传发行等，贯穿电影工业全流程。可以说，技术推动内容、审美、传播等各层面变革，让人对未来的电影充满期待。

经典影片《雨中曲》中，有一段默片明星学发音的故事，嗓音与形象的“不适配”，让人捧腹。这背后，是彼时录音技术的进步给电影业带来了变革。从电影本身看，技术也丰富着电影的“语法”。以虚拟现实技术为例，当电影不再有“画框”，而是呈现全方位、立体化的虚拟世界时，“镜头”“景别”等概念都面临更新，还带来“如何引导观众视点”“如何更新演员表演”等问题。技术若只是展现宏阔场景、制造感官刺激，肯定难以给电影持续赋能。唯有不断探索新的电影“语法”，才能让技术的潜能充分释放在电影之中。

技术的进步，也让人更深刻地理解电影的本质。电影集文学、绘画、音乐等为一体，被称为“第七艺术”，可以说是植根于人类审美、思想与情感之中的。从这个角度看，对于电影，技术终究只是形式而非内容、只是载体而非本体，“灵魂”是始终不能被取代的。如果人工智能已经能写出剧本、生成影像，那么创作者何为？或许，答案正在于“创”字：用开放心态去创造，不断寻找新的故事、阐发新的主题；以探索姿态去创新，形成新的表现手法、新的艺术风格。把故事嫁接在技术之上，让思想蕴含于形式之中，电影之树才能在新的浪潮中不断开枝散叶。

当然，电影是作品，也是产品、商品。这决定了电影与科技的相遇，既需要创作者的心血凝结，也需要资源、市场的强力支撑。在“西部电影周”上，扩展现实技术软硬件产品展吸引了不少参观者。戴上一个项圈，观看屏幕上“熊大”吃蛋糕，香甜的草莓奶油味扑面而来；一副小小的眼镜，让文物出现在视野之中，还可以放大、旋转……围绕电影产业，聚力文化资源，古都西安正在积极布局新技术新产业。技术与艺术、科技与产业深度融合，这何尝不是一种文化产业的新质生产力？

如果说科技是人类对世界的认知，那么艺术就是人类对自我的表达。当电影遇上科技，不仅是交流交锋，更是交汇交融。从一秒24格胶片，到流媒体播放，再到全景虚拟现实，光影的世界必将因为科技的助力而更加熠熠生辉。