16.2万人打出9.4的高分！影后首当导演即巅峰？

本片在意大利本土上映后好评如潮，不仅斩获第69届意大利电影大卫奖最佳新导演、原创剧本在内的六项大奖，还冲进了意大利影史票房榜前10，成为2023年的意大利年度票房冠军。

作为意大利“国宝级女演员”的银幕导演首秀，她邀请昔日有过多次合作的编剧和共同参与《还有明天》的剧本创作。据两位编剧说，宝拉一直有导演梦，但她又是一个完美主义者，所以一直在等待一个合适的契机去开启自己的导演生涯。

宝拉在电影首映礼时曾说，这部电影的灵感来自于祖母，却又不完全是祖母一个人的故事，而是过去那个时代由众多意大利女性的身影共同钩织出的故事。

本片以1946年意大利女性首次获得投票权前夕为创作背景，讲述女主角迪莉娅从饱受以丈夫为代表的父权社会的压榨和迫害，如何一步步觉醒，最终决定以参与投票，投入到改善自身和全体意大利女性困境的抗争中的故事。

在导演、编剧做客1905电影网《对话》栏目时，导演宝拉·柯特莱西说创作这部电影的原因之一，是希望能够将这部电影献给自己的女儿，也献给这一代人的女儿们，希望她们能够在看完本片后收获一份敢于与不公对抗的勇气。

编剧吉利亚·卡伦达和法里奥·安德烈奥蒂提到这部电影回溯到历史中，展现女意大利女性争取平等和自由的起源，这里有许多值得讨论和反省的部分。

或许正是有着强烈的想要传达给当下女性们的讯息，才让宝拉鼓起勇气，邀请两位昔日的合作伙伴吉利亚·卡伦达和法里奥·安德烈奥蒂，一同向意大利和全球观众献上了这部《还有明天》。

成为导演的契机

对女性处境的始终如一的关注

编剧吉利亚·卡伦达在采访中曾提到，片中的迪莉娅和导演宝拉一样，都是非常勇敢的女性。

作为导演首秀，宝拉选择了历史上对意大利女性争取权利具有重大意义的一个事件作为故事的切入点，且通过黑白的形式来呈现，这让两位编剧都很意外。因为宝拉在片中同时担任编剧、导演和主演，编剧法里奥·安德烈奥蒂说这对她来说是个很大的挑战。

谈及为什么以这个故事作为其导演生涯的起步，宝拉说这其实是水到渠成的事情，她一直很关注女性的职场、社会和个人情感困境，无论是过去自己作为演员还是编剧，在很多参与的作品中，都在探讨相似的主题。

比如在《没有人可以审判我》中，宝拉饰演因丈夫丧生而瞬间从富人的奢靡生活滑落到贫民窟度日的爱丽丝，失去了丈夫的庇护，巨大的阶级落差让爱丽丝开始重新思考自己生活的意义和价值，而不再是选择依附于他人。

拍摄《还有明天》这个故事对导演宝拉具有特殊的意义。

意大利女性首次获得投票权的这个故事节点，宝拉希望能够把过去发生的故事讲给当代人听。女性家庭成员遭受的暴力虐待，在那个时代是司空见惯的，现代人看到或许会感觉有些震惊，但这种暴力的发生恰恰是“男性为主”的思维习惯导致的。

导演和两位编剧都提到，即使在今天的意大利社会，针对女性的施暴依然是存在的，编剧吉利亚·卡伦达说现在电视新闻还是会经常报道女性遭到谋杀的骇人听闻的事件。

宝拉提到创作本片是为了提醒今天的观众，很多悲剧直到今天仍在上演，比如说女性在家庭和社会中依然处在恶劣的处境，这是需要全社会都引起高度重视的。

片中最让观众印象深刻的情节之一，是导演用歌舞片的形式去呈现家暴的场景。宝拉曾在电影首映礼时提到这样的处理是为了考虑女性观众的感受，不可接受的不是家暴实施的方式，而是家暴这个行为本身。

施暴段落的配乐，是上世纪六十年代意大利很有名的一首情歌，其中的歌词是对爱情的宣言，相爱的人会永远在一起。宝拉说选择这个歌曲是为了制造一种反讽的效果，歌颂着爱情，但现实中迪莉娅却被丈夫终生监禁和施虐，这种冲突性是很强烈的。

宝拉对于施暴场景的艺术化处理，恰恰反映出她作品中透露出的强烈的对于女性困境和现状的关照和体察。

选择女性争取到投票权这个故事节点的另一个原因，是因为这个事件对于意大利女性是具有划时代意义的，标志着女性上桌，可以有更大的声量去争取自己的权利，这是可以鼓舞到今天的观众的。

编、导、演三位一体

好的团队让我有底气去全神贯注于角色

编剧吉利亚·卡伦达和法里奥·安德烈奥蒂过去曾与宝拉合作过多部电影，此次的合作也是三人早早约定好，一定要一起去完成宝拉银幕首秀的剧本。宝拉在采访中不止一次提到，因为有两位共事多年的老友一同参与剧本的写作，所以她可以更专注于导演和表演的工作。

谈起电影的拍摄过程，宝拉解释说他们的拍摄和传统的电影的筹拍略有些不同。一般的电影是基于剧本进行分镜头的拍摄，但他们的拍摄因为团队都是舞台剧出身，所有他们在拍摄之前已经以话剧的方式全程演练和筹备了这个片子，所以整个拍摄过程非常顺利，她只需要专心于去饰演迪莉娅这个角色，其它很多导演工作的技术性的细节，会有更专业的伙伴来替她完成。

作为导演、编剧，其实很难非常公允的看待片中的角色，宝拉分享了自己是如何跳脱出自己作为创作者的身份，去完成迪莉娅的角色塑造的。

在作为演员去诠释迪莉娅的过程中，宝拉没有带着一种先验性的评判视角去看待这个角色，而是从一个女性的角度去进入角色的心路历程，无论是缺点还是优点，都全面的展示出来，以尽可能自然的方式进入到角色中，去将其人性的部分演绎出来。

给女儿的一封情书

希望能够通过电影给予她力量

片中迪莉娅的女儿玛塞拉一直不理解母亲为什么要对施暴的父亲无底线的容忍，这导致母女间的关系一直存在着缝隙与隔阂。

宝拉提到八十多年前的意大利社会，对于女性在社会身份上的定位，就是嫁一个好老公，她们被赋予的角色就是做家务和照顾家庭。宝拉认为迪莉娅在女儿和朱利奥的订婚前，一直对自己的处境是不自知的。

当迪莉娅看到朱利奥对玛塞拉有了一些施暴的迹象，她的内心发生了非常大的转变，因为她对于女儿的爱，不希望女儿再度落入和自己一样的处境。迪莉娅的另一个变化是，她逐渐意识到好的婚姻应该是基于爱，婚姻是对爱的锦上添花，而不是社会的安排，或是女性被要求一定要成为忍气吞声的贤妻良母的规训。

提到对自己女儿的教育，宝拉说就如片中的迪莉娅一样，要通过具体的行动给女儿做好榜样。

宝拉说意大利也有和中国一样的说法：“说得一尺，不如行取一寸”，家长说什么不重要，做什么更重要。如果做长辈的，给孩子说教一套，自己做的完全南辕北辙，那肯定会是反效果。宝拉说虽然女儿现在才十二岁，但她希望女儿可以在成长过程中多看看《还有明天》，并通过片中宝拉自己饰演的迪莉娅具体的行动，获得自我认知的不断提升。

许多观众在看完影片后，一方面为迪莉娅参与到为女性争取权益的投票中感到欣慰和感动，但大家也会担忧于片中的迪莉娅在投票结束回家后，是否会陷入到和过去一样的被父亲欺辱的生活。

对此，宝拉打趣的说，如果迪莉娅投完票所有问题都解决了，那她就不是一位普通的女性，而是超级英雄，这个片子就该成为科幻片了。

紧接着，宝拉说很重要的一点，就是这个片子其实在结局之后，宝拉可能回到家还是会被丈夫施暴，但是从精神层面，迪莉娅已经找到了自己，她通过投票看到了一种希望。

宝拉希望可以向观众传达这种希望，虽然以迪莉娅为代表的那个年代的女性无法改变自己的生活，但她已经通过行动来改变女儿的生活。在以女性获得投票权这样一个历史时刻之后，迪莉娅不再是一个屈服于传统，活在社会规训她要成为的角色中，她的女性自我觉醒发展到了一个新的阶段。

直至今日，女性在意大利的处境依然不乐观，但是宝拉认为，只要持续的发声，让大家逐渐意识到曾经存在过的问题并没有彻底的得到的改善，或许，就能真正迎接那个我们期待的明天的到来。