新晋顶流未出道就被紧急下架？可她真的好美啊...

大家有没有想过一个小问题，美国有芭比娃娃，俄罗斯有套娃，日本有SD娃娃，那么我们中国有没有自己特色娃娃？

有的，早在1000多年前的唐代，我们就有中国版的“芭比娃娃”，绢人。

听说过泥人、糖人、面人，这绢人又是什么人呢？

中国版“芭比娃娃”竟是殉葬品？

绢人之所以叫绢人，是应为绢人从头至尾从里到外，都是用丝绸纱绢蚕丝制作而成。

绢人 金陵十二钗之元春和王熙凤滑树林

追溯绢人的起源，最早可到春秋战国时期。

考古学家就曾在春秋战国时期的长沙楚墓中挖掘出木雕精细、眉目如生、身着丝绢衣服的木俑。

俑是人殉的替代品，在地下侍奉墓主，生前俑的身份主要为墓主生前的侍卫、仆从、厨夫、歌女、舞伎等，甚至包括地位较高的属吏、宠姬和近侍。

正因为俑的身份等级通过身着丝织类衣物来体现的。所以，俑与绢人之间存在着千丝万缕的联系。

因此，俑被视为绢人的雏形。

汉代至唐代，俑大量盛行。

《全唐文》中《木偶人》就介绍其制作过程：“以雕木为戏，丹濩之，衣服之。虽狞勇态，皆不易其身也”。

除了史书记载，出土的唐朝贞观年间的陪葬品还有实物为证。

1973年9月，新疆吐鲁番县附近的阿斯塔那地区发现古墓群，其中发掘出的唐代张雄夫妇墓中，出土了“绢木女舞俑”和“官木俑”。

其中，“绢木女舞俑”着锦杉、绢袖，围以披帛，下身为彩色坠地长裙，裙外罩以轻纱。

示例图

“官木俑”全部着黄色绫袍、黑腰带，姿态栩栩如生。

唐代宦官俑，1973年吐鲁番市阿斯塔那206号墓出土

宋代到清朝初期，俑逐步从地下走到地上，从娱神的俑人转变为娱人的偶人。

绢人有了第二阶段—木偶。

绢人艺术成为民俗节庆活动必不可少的组成部分。

北宋时期的民间艺人，能剪绫为人，裁剪为衣，裁接人形。

北京剧装厂制作的戏装绢人

宋代《东京梦华录》中即有“以彩结文殊、普贤，跨狮子、白象，各于手指出水五道，其手摇动……以绘彩结束，纸糊百戏人物，悬于杆上，风动宛若飞仙”的记载。

这些记载印证了在北宋时期，绢塑工艺开始与纸扎、彩扎相结合，并已初具规模。

而到了唐代，这种被誉为“立体丹青”的绢塑艺术就已初具规模。

到了明时，绢人、绢花、宫灯、“夹纱灯”这些绢塑艺术更加红火。

到清代，内务府御用工厂所设各种作坊中即有“花儿作”。

民国时期，我国南方民间每逢端午，还盛行制作平面绢人，赠予晚辈辟邪消灾。北方则以绢、纱、绸、缎剪扎成老寿星和麻姑，作为祝贺寿诞的礼品送给老人。

唐人坊绢人产品 敦煌飞天乐伎

绢人的形象大多是古代美女，例如，从历代仕女到红楼梦十二金钗，从穆桂英到中国古代四大美女等等。

绢人细腻的表情，柔媚的身姿，飘飘衣裙，纤纤玉手，瞬间的定格，凝结了东方女性特有的美感。

绢人身着精美古代服饰，头顶精致的传统发髻、佩戴样式各异的头饰、画着淡雅细腻的妆容、一颦一笑皆生动传神。

绢人全身从上到下的衣料、饰物等大都是选用上等的丝绸、绢纱做成的。

用丝绸、绢纱就能做成一个小人儿吗？

从建模到彩绘，

整个人偶和装饰全部手工

绢人可以说是含着金钥匙出生的，天生的贵族。

他们不仅一身绫罗绸缎而且举手投足都隐藏这绝活儿。

只有靠近它们仔细地观看，静心地体会，你才能感受到手工营造的独特魅力。

就拿制作绢人头来说，先用石膏雕出一个头模来，而脸型好看不好看就全看这头模了。

人头又以糊头工序难度为大，共分两层。

一层针织品，上面刮上浆糊；再糊上一层真丝，丝不能歪，绢人头部直丝至顶。

若有不小心，丝老是歪的，就会影响糊头的效果。

晾干程度也要精准控制，为了面部肌肤的红润逼真，“上妆”时要反复晕染。

操作繁琐细致，但这只是制作绢人的基本功，是手艺人用时间来磨练手艺，除此无法。

接着，绢人的头发是用很细的天然蚕丝做成的，用铁丝缠绕固定住，最后制作发髻。

都说画人容易画手难。

要做出一双灵动的纤纤玉手，更是难上加难。这也是绢人制作的核心技术。

绢人手型制作有三大口令：铁丝为骨、棉絮为肉、丝绢缝成指套。

手艺人先用5根细金属丝捆成手指的骨骼，然后分别用脱脂棉缠绕成手指的形状。

绢人手臂以铅丝做骨架，一丝一丝缠绕上棉花“增肌”立现饱满，然后套上纱绢形成皮肤，还要仔细地涂上红指甲。

这一切都是在不足2平方厘米的丝织品上完成的。

绢人虽小，但工艺却非常复杂，共十几道工序，几十种工艺，其中的一些绝技，至今还是不能对外公开的秘密。

真正的大头，在“赛绣”

此作品叫绝之处，还在于绢人戏服上的“赛绣”。

何谓赛绣？

工艺师不用一针一线，就在布上画出逼真灵动的花样图案，行话叫做“挤金”。

绢人衣服上的赛绣，一般是出现在袖口、领子、裙摆、风带等处。

一个普通的绢人做完需要小半个月的时间，复杂一点的有时候甚至要花上好几年的功夫。

绢人的第三代传承人滑树林还突破了绢人在尺寸上的限制，以往的绢人最大也不过在40到50厘米之间，而滑树林将其扩大了一倍，创作出了高约80厘米左右的绢人。

《捣练图》局部

如今，绢人虽然还能见到，但是因为制作不易、耗时过久，且不易运输和保存，此项工艺正离我们渐行渐远。

绢人已经经历过了在历史上的“消失”，所幸最终又被绢人的工匠艺人“复活”。

被误读的“中国娃娃”，待破圈

在古代，这些绢人被一些皇族或大臣的女眷带到了宫外，进入了民间。

可遗憾的是，近代战乱频繁，人们生活艰难，也无心制作这些细致活了，这导致绢人工艺曾一度失传。

好在后来的一次展览会让一度绝迹的绢人工艺“重出江湖”，并被注入了新鲜血液。

可以说，绢人工艺是幸运的，它的幸运不单单是再一次“露脸”，更重要的是它已经从从前的宫廷玩偶转变成了珍贵的民间工艺品。

绢人作为中国一件古老的艺术品，经历了从有到无，从无到有，已经倾注了无数的民间艺人的才思妙想。

小小的绢人如同一个小小的世界，浓缩了中国文化的韵味和深邃。

北京奥运会期间，Q版绢人作为国礼，送给国际友人和多国夫人。

北京冬奥会期间，绢人又作为礼物，走进奥运村每一位运动员的房间，而今，北京绢人已列入国家级非物质文化遗产代表项目。

一只娃娃真的能承担如此重责大任吗？

在这个可以批量生产艺术品的年代里，完全手工缝制的绢人，却依然保持着它独有的风采。

在绢人身上流露出的不仅是精美与华丽，更多的是民间艺术家们赋予艺术品的灵魂，而正是这种不灭的灵魂，让绢人闪闪发光。

参考资料：

1、昨天的故事.北京卫视

2、我为绢狂.解密《捣练图》中的奥秘.这里是北京.北京卫视

3、《手艺》之绢线人生

4、第一文物修复研究院