莫斯科举办首届“文化·传媒·数字化”国际论坛 吕克·贝松等国际知名导演亮相

11月13日至14日，首届“文化·传媒·数字化”国际论坛在莫斯科成功举办，吸引了5000多名参与者。论坛汇聚了100位俄罗斯国内专家与28位来自16个国家的国际嘉宾，涵盖电影、新媒体、公关与营销、信息技术、电子竞技及游戏开发等多个领域。

在两天的会议中，国际与本地专家通过31场专题讨论，围绕五大核心主题——电影与新媒体、AI作为共创者、虚拟空间、视频游戏与电子竞技、新型传播平台以及创意产业的数字经济，共同探讨了创意产业的未来，为内容生产和分发的国际合作搭建了基础。

聚焦电影：国际知名导演与莫斯科的不解之缘

电影作为本次论坛的重要议题之一，吸引了多位国际知名导演与行业精英参与。

著名塞尔维亚导演埃米尔·库斯图里卡担任论坛荣誉主席，他在开幕式中表示：“莫斯科不仅是一座城市，而且充满了惊人的活力。莫斯科拥有超过1300万居民，几乎是塞尔维亚人口的两倍。我相信，一个城市的生机，源于人们坦率的交流和情感表达。”

美国导演奥利弗·斯通与法国导演吕克·贝松也受邀参与了电影领域的讨论，与电影评论家、俄罗斯主要流媒体平台高管以及国际媒体专家一同探讨电影的未来及其在创意产业中的演变角色。

吕克·贝松动情地回忆道：“我曾在莫斯科拍摄了一周，这座城市的美丽让我叹为观止。与俄罗斯人的相遇对我来说是一次愉快的经历。每个国家都有一些独特的东西，通过艺术让人们保持联系至关重要。塔尔科夫斯基的电影令人惊叹，我最近让我的儿子观看了《潜行者》，他也被深深吸引。电影是一种跨越地域和文化的艺术，无论世界发生什么变化，它都能将人们联系在一起。而我在制作电影时，也总是从不同地方汲取灵感。”

奥利弗·斯通则强调了电影的永恒魅力：“电影的艺术在于用新的方式讲述永恒的故事。我们永远不会厌倦聆听相同的故事，因为电影能以新颖的方式展现这些故事。”他说道，“评论家必须始终保持敏锐的视角。我曾经认为每部电影都应该成为经典，但这显然不可能。并非所有电影都注定永恒，而这正是艺术不断前进的动力所在。”

国际视野：创意产业精英齐聚一堂

此次论坛同样吸引了来自俄罗斯及国际创意产业的众多领军人物，包括俄罗斯天然气工业传媒控股公司副总经理蒂娜婷·坎德拉基、传播机构DIDENOK TEAM创始人基里尔·迪杰诺克、Okko总制片人加夫里尔·戈尔杰耶夫，以及伊朗国家电视台电影分析项目主任阿米尔·雷扎、中国制片人梁笃、人工智能电影专家兼Bezmeta公司CEO孔·赛元等国际嘉宾。通过跨文化对话，嘉宾们深入探讨了创意产业与新媒体技术的结合，并分享了各自领域的前沿洞见。

论坛首日的主题讨论“未来传播 / 为未来而传播”由库斯图里卡与奥利弗·斯通主持，探讨了现代传播系统如何通过新兴媒体促进文化间的建设性对话，并提出释放创意产业潜力的策略。与会者还就新媒体在塑造全球文化、政治和社会趋势中的作用展开讨论，特别关注了人工智能技术和媒体平台化对信息透明性与可靠性的挑战与机遇。

次日的全体会议“未来媒体格局：新视野与挑战”则将焦点转向媒体生态系统的演变。俄罗斯国家传媒集团战略官德米特里·帕舒京分析了电视与俄罗斯创意产业的现状；法国Ikoï Studio CEO塞巴斯蒂安·科特探讨了数字技术对现代媒体的塑造作用；而来自K2代理公司的维克托·列瓦诺夫和Astrum娱乐公司的市场总监季莫菲·布提林则分别分享了新媒体趋势与游戏开发在创意技术中的贡献。此外，“致莫斯科的热爱”专题讨论则让吕克·贝松与观众分享了他对俄罗斯文化的独特视角，并探讨了外国导演如何通过镜头展现俄罗斯的人情魅力。

多样化与全球视角：开创创意产业合作新未来

“文化·传媒·数字化”论坛涵盖了广泛的议题，包括新媒体的经济学、电影与新兴平台的融合、传播领域的趋势与风险、游戏产业在新媒体格局中的角色，人工智能技术对创意产业的影响，以及如何在这一领域中保护与发展人力资本。

论坛在莫斯科电影制片厂的TAU场地举办，标志着莫斯科大型活动新时代的开始。作为俄罗斯创意产业的重要平台，这场盛会不仅展示了莫斯科的文化包容性与技术创新能力，还为全球创意人才和行业专家提供了深度交流与合作的机会。

未来，随着更多国际活动的举办，莫斯科有望成为全球创意产业的重要枢纽。这座城市将继续以其独特的文化底蕴和现代化的技术设施吸引来自世界各地的艺术家、导演、媒体专家和技术创新者，共同探讨创意与科技的无限可能。