《狂飙》播出平台内容官王晓晖表示成功是可以复制的

2月22日，电视剧《狂飙》的播出平台召开2022年财报业绩电话会，在被问及能否复制《狂飙》的成功时，平台首席内容官王晓晖表示对持续产出爆款的能力非常有信心。而平台CEO龚宇也表示，相信成功是可以复制的。

上市公司基于资本市场的电话会议，目的是标榜公司业绩、提升公司股价，可以复制成功的话听听就好了。

开年大剧《狂飙》确实是公认的全民爆款，网播热度与口碑俱佳，创造了平台内容热度值、日均覆盖用户数、日均播放时长、会员收入等多项纪录。但至少目前来看，《狂飙》的成功难以复制。

一、《狂飙》的高品质和平台无关

严格来说，龚宇没有足够的底气探讨《狂飙》的成功能否复制。

《狂飙》有四家出品公司，中央电视台领衔，后面为平台方、留白影视和长安出版传媒，近年来优爱腾大举涉足制作领域，确实主导制作了很多影视作品。

但此前在采访中《狂飙》导演徐纪周说过，他接受这个项目，是留白影视找到了他，这说明电视剧的承制方是留白影视，而非播出平台。试想一下，优爱腾三家主流平台，以《狂飙》的品质，选择任何一家都会成为爆款，龚宇不应该将《狂飙》的成功算作自己平台的功劳。能拿到《狂飙》的独家播放权，只能说明公司眼光好、运气佳，投资了这么好的一个项目。

退一步说，专业的人干专业的事，留白影视除了《狂飙》外，此前制作了《长安十二时辰》《风起洛阳》等品质上佳的作品。相比传统制作公司，播出平台更多是用互联网思维以及市场、大数据计算分析来主导创作，因此不仅电视剧，电影领域也依然是传统影视公司的作品占主流。

二、同质化严重、好剧本可遇不可求

这三年各个行业都受到影响，互联网公司首当其冲，因此《狂飙》的播出平台调整策略，除了降本增效外，还将“市场份额优先”转变为“盈利优先”的目标。

这也应该是优爱腾几大平台共同的目标，那么到底是品质优先还是盈利优先？答案不言而喻。

影视创作风险很高，为了保证盈利、减少风险，投资方往往会选择较为稳妥的题材、用安全的方式运营一个项目。

因此近年来整个行业跟风创作、同质化严重。《甄嬛传》火了就层出不穷的出现宫斗剧，《上瘾》成了爆款开启了耽改剧的相机拍摄，到现在都还没有停歇。《人世间》出圈了，年代剧就开始多了起来。至于IP改编的武侠、仙侠题材更是让人审美疲劳，完全靠书粉和流量明星死撑。

这样的行业生态有问题，所有人都看的很清楚，但又很难扭转，敢于冒险的公司太少，新题材的挖掘可能扑的无声无息，比如刚播出完结不久的《立功·东北旧事》，题材新颖、品质不错，即便有范伟领衔主演，却毫无热度。

形式大于内容的情况已经太多了，想让行业良性运转，更重要的还是抓剧本品质。然而就连张艺谋这样的“顶流”导演，都在为缺少好剧本叫苦不迭。好剧本可遇不可求，要说复制《狂飙》的成功，还不如问能不能有另一部同样品质的剧本，这个问题龚宇敢回答吗？

三、审查限制，创作存在瓶颈

好剧本少的原因显而易见。已经不止一次出现编剧抱怨收入微薄、写好剧本收不到尾款的情况。创作者为了让剧本卖相更好、能成功卖给资方或拉到投资，往往也会趋利避害，选择时下热门题材或改编IP。

做原创难之又难，而且《狂飙》成为爆款的一个重要原因正是原创剧本、扫黑除恶的内容和市面上其他电视剧打出差异化，给观众新鲜感。

不用说复制《狂飙》的成功，想要如此真实、深刻的复制《狂飙》的题材都很难，审查是不能回避的难题，创作确实存在瓶颈。《狂飙》也从43集删减到了39集，导演透露主要剪了大嫂陈书婷和徐江的部分，都是过于暴力的镜头。

看过《狂飙》的观众都知道，结尾部分其实也进行了大删大改，孟德海的整个人物结局都变了，鉴于题材的敏感性，立项、剧本审查都会比较难，更难的是一旦拍完了不能播出，投的钱就都打水漂了，这样的风险太少公司敢承担了。

四、好作品是共同创作，需要氛围更需要缘分

《狂飙》2月1日收官，已经播完二十多天了，但2月23日，“狂飙里的猪脚面是张颂文改的”话题还上了热搜。《狂飙》有太多细节令人玩味。

其实很多细节剧本里不会写，需要演职人员在片场进一步创作。《狂飙》有很多为人津津乐道的桥段，除了猪脚面，医院里安欣移动警戒线是张译设计的，结尾小五给安欣按摩的戏份也是张译设计的，而张颂文也设计了很多表演细节，比如卖鱼的时候先把手在浴缸里涮一下再去和人握手等。

一部好的作品是主创人员共同创作，不是导演搞一言堂，《狂飙》就是很典型的例子，而且拍摄过程中要有很好的创作氛围，才能发挥出一加一大于二的效果。

除此之外，还需要缘分。导演徐纪周在采访中曾坦言，原本将剧本发给张颂文后迟迟没等到回音，就找了别的演员，都要走合同流程了，张颂文才联系徐纪周，提出见一面，两个人差不多聊了一整夜，徐纪周临时决定让张颂文演高启强，在他的坚持下制片人才同意。