《中国奇谭》：中国动画的崛起

中国奇谭，顾名思义，以“奇谭”这个具有鲜明中式风格的类型为题创作。在《初刻拍案惊奇》、《聊斋志异》等作品中，“奇谈”、“奇谭”比比皆是。目前引发大量热议的第二集《鹅鹅鹅》就是直接化用奇谈故事，改编自志怪小说《续齐谐记》中《阳羡书生》一篇。

（《鹅鹅鹅》）

《鹅鹅鹅》以一个货郎视角展开，又用第二人称贴近观众，讲述一位货郎在送两只“鹅”的路上巧遇一位狐狸公子，又从其口中不断发现新的古怪，最终失去了三只鹅的故事。

作品中的各种元素都引发观众解读，如狐狸公子的妆容、睡觉时的屏风、仕女的耳坠，这些道具都散发着神秘又诡丽的色彩。简洁的画风，简单的人物，却生发出无限的想象。

“鹅”到底指的是什么？是欲望？心上人？还是内心深处的秘密？作品主题耐人寻味，有人说是“黄粱一梦初醒”，也有人说是“庄周梦蝶不知心”，还有人说是“欲望与人心的贪婪”。

这个故事足够中国，也足够奇谭。

《鹅鹅鹅》的原型故事一直是奇诡的代名词，蒲松龄就曾将该故事引用于诗句中：

“世态渔洋已道尽，人间何事不鹅笼。”

在画风上，这集风格更加突出，用素描技法展现中国水墨写意，画面随意自由，笔意舒展万变，极具东方美学。而默片式的留白，更是“言有尽而意无穷”。

导演胡睿的国画功底，更让故事呈现出明清画本小说的效果。而其中狐狸公子单腿跳更是致敬了中国动画经典《天书奇谭》。

（单腿狐妖致敬《天书奇谭》）

《鹅鹅鹅》以简约写意的画风和开脑洞的剧情，真正展现了中国传统动画的美与奇，展示出「奇谭」的内涵，充满民族性与中式古典视觉奇观，充分体现了东方叙事中“神秘浪漫、引而不发”的美感。

这是一个只有中国美术动画人才能做出来的故事。

纵观目前已经播出的三集《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》和《林林》，以中国特色讲中国故事，正是《中国奇谭》8个故事创作共性之一，也是作品背后的两大功臣——B站和上美影的共识。

作为中国最懂动画的制作公司和平台，B站和上美影的强强联合，才有了大火的《中国奇谭》，让中国动画重回顶峰。

开播10天，《中国奇谭》总播放量已突破7000万，340万追番，豆瓣评分9.5。如此火热的背后，其实是中国观众对国创动画崛起的期待已久。

100年前的1922年，万氏兄弟制作的动画广告片《舒振东华文打字机》开启了中国动画百年创作发展历程。

万氏兄弟凭借对动画的热爱与执着，摄制了第一部有故事情节的动画短片《大闹画室》，并联合执导了中国第一部动画长片《铁扇公主》，该片以世界第四部、亚洲第一部动画长片的历史地位载入影史，开启了中国动画的民族化探索。

此后，中国动画发展势如破竹。

上美影成立，“中国学派”由此滥觞，成为享誉国际的动画流派，其创作的水墨动画短片《小蝌蚪找妈妈》在戛纳国际电影节等舞台大放异彩，《大闹天宫》也先后荣获第22届伦敦国际电影节最佳影片奖等4项国际荣誉，中国动画风光一时无两。

（中国动画经典《大闹天宫》）

到90年代，因为技术实力落后、内容表达低龄化等各种原因，中国动画出现人才断层和流失的严重问题，一度陷入创作低谷期。

同时，《EVA》、《灌篮高手》等日本动画的引进，迪士尼皮克斯等美式动画对银幕的霸屏，也影响了一众年轻人的口味。尤其在上世纪九十年代之后的近20年间，年轻人愈发追捧海外动画。

但值得庆幸的是，近年来，中国动画创作突飞猛进，走出了一条植根于中华文化和民族艺术的创作道路，延续了动画“中国学派”弘扬中华优秀传统文化、内蕴中华美学精神的审美风格，涌现了《西游记之大圣归来》、《大鱼海棠》、《哪吒之魔童降世》、《伍六七》、《时光代理人》等一批制作精良、视效唯美的动画精品。