不能将电影的类型和题材混为一谈

本文转自：北京日报

郝建

《蛮荒与文明——类型电影教程（增订版）》 郝建 著 广西师范大学出版社

我们看到的绝大部分商业电影是类型片。研究类型电影首先要区分影片的类型与影片的题材，在许多情况下，电影的类型与题材会被混为一谈。

“类型”和“题材”这两个概念需要加以区分。电影的类型是指一种相对固定、作者和观众耳熟能详的创作观赏模式，每个类型有其较为明显的一套成规、形式和主题的搭配组合。这种模式是在大量的创作、观赏中自然形成的，在许多时候，这种模式是被作者和观众无意识把握的。而题材就是一些社会现象，它更多的是创作的素材，而不是一种电影形态的模型或范式。

例如，“犯罪”这个概念在许多西方的电影研究和创作指南、教程中也经常被作为一个类型使用。其实这是一个题材概念而不是一个电影的类型。在处理犯罪这个题材时，电影作者和观众一起在创作和观赏中发展出大相径庭的几种类型，诸如惊险片（又称惊悚片）、侦探片、强盗片、动作片。这几个类型虽然都会涉及犯罪的题材，但其艺术趣味、叙事的风格和走向都具有各自的一定之规。

例如，惊悚片往往写一个无端受到生命威胁的普通人——可以想想《西北偏北》《精神病患者》《危情十日》。侦探片则着重塑造一个逻辑推理能力极强、并无武功、用自己的理性和智慧维护社会安全和法制的侦探——我们都熟悉他们，福尔摩斯、“比利时小人”波罗、家庭妇女马普尔小姐。而强盗片的主角是法外之徒，这类作品以一种多少带有浪漫的笔调写强盗的事业、强盗的友谊、强盗的爱情，其叙事的结局必然是：强盗的死亡。

惊悚片和恐怖片这两个类型也经常被混淆——这两个类型都会涉及与犯罪有关的题材，但是其类型模式具有明显差别：惊悚片大多是把背景设置在现实发生的故事中，偏向于处理那种现代人在社会中的不安全感；而恐怖片一般都把背景设置在超现实世界中，其威胁的来源往往设置为鬼魂、僵尸、超自然的灵异之类，其视觉元素也更多地使用残酷的血腥、杀戮场面。看看日本导演北村龙平在美国创作的《午夜食人列车》（2008年）就知道，他在各方面的元素都是明显地使用恐怖片的元素。

同样是中国古代的包公、展昭等人的故事，有时会被拍成描写破案的古代侦探故事，有时也完全可以创作为展现武侠打斗非凡身手的动作片，而它们分别属于两个完全不同的电影类型。

以侦探这个职业为题材，电影作者发展出侦探片，同时也有相当一部分黑色电影是硬汉侦探片，它们也是以侦探为主角。但这是两个相去甚远、类型特征都非常明显的类型。没有人会把根据柯南·道尔写的福尔摩斯故事创作的电影称为硬汉侦探片或者黑色电影，而谈到《马耳他之鹰》《唐人街》（1974年）等作品时，尽管其主角也都是私家侦探，但我们一般都将它们称为硬汉侦探片，把它们作为黑色电影的一个品种来分析读解。

“间谍片”也是经常被当作电影类型使用的一个词，但是，间谍片不是一个类型而是一个题材。斯皮尔伯格创作的《间谍之桥》是一部优秀作品，它涉及冷战时期美苏之间的间谍活动，但它并不是一部类型电影。同样是涉及间谍故事，希区柯克1939年拍摄的《三十九级台阶》是很典型的惊险片。如果将这部影片与他后来拍摄的《西北偏北》放在一起比较也许更为明显——故事的主要情境往往都是一个人陷入摆脱不了的濒死险境，研究者和观众一般都将它们识别为惊险片。而《007》系列电影、《碟中谍》系列影片呢，看了任何一部这类电影的片头，我们都会意识到，这是一部假定性很强的、描写超级英雄的动作片。任何一个影迷都不会把一部惊险片与一部动作片的类型特征弄混淆。

同时我们会看到，剧情、动画、艺术片等等概念也都不时会被与电影的类型放在一起讨论，那些都是电影的分类（Category），而不是一种电影的类型。动画是指电影的制作手段，它与真人出演的电影是并列概念。剧情片，是指虚构的故事，在电影节和电影展中，剧情片与纪录片、实验电影等放在一起作为并列概念。

比较被观众熟悉，经常被研究者作为定型、成熟的电影模式来加以研究的类型有：爱情片、西部片、惊险片（惊悚片）、侦探片、黑色电影、灾难片、喜剧片、音乐歌舞片等。至于科幻片，我愿意将根据儒勒·凡尔纳小说改编的《月球旅行记》《海底两万里》这类称为本格科幻片。此外，多数被称为科幻片的都是与其他类型搭配、附属于其他类型的融合类型。例如《阿凡达》（2009年），作品的外部形态更多的是在探索动作片的视觉冲击力。它的叙事完全可以看作一个西部片，表现的是本民族与异域文明、陌生土地上自然资源的关系。一个战士被派去开发异域土地上的资源、征服异域土地上的民族，但他爱上了那个被认为是低等文化民族的女子，并反过来帮助其民族反抗自己本来所属的族群。这个故事是不是会让我们想起西部片《小巨人》（1970年）和《与狼共舞》（1990年）？

类型分析是一种归纳方法，即使在经典电影时期，有的作品也会被研究者归属到不同的类型。埃德温·鲍特的《火车大劫案》（1903年）既被看作是强盗片的鼻祖，又被作为西部片的滥觞。希区柯克的大部分作品都是典型的惊悚片（惊险片），但由于他的作品具有极其强大的原创性，又在某种意义上处于类型电影发展的“古典”时期，他有的作品类型分化、变形，启发了后来不同的类型电影。他的《精神病患者》时常被归入恐怖片，《群鸟》又时常被归入灾难片。

《阿凡达》可以作为融合类型片的一个优秀范例来研究。它被称为科幻片，令我们在观赏中大加赞叹的可能还是其炫目而动感十足的动作设计，其中的视觉奇观当然也包括那些邪恶的机器和幻想世界中的飞翔巨鸟。《魔鬼终结者》《黑客帝国》《变形金刚》都把故事环境设置在一个幻想的空间，但其主要的外部形式吸引力还是来自其具有强大视觉冲击力的动作场景。《泰坦尼克号》具有灾难片的视觉处理，叙事模式上则有一对爱人的悲欢离散故事，又兼有灾难片的群体受难。《谍影重重》的广告宣传当然主打谍战与动作，但是如果分析其叙事模式，可以明显看到它与20世纪政治电影具有相似之处——都是把批判的矛头指向政府内部的异化力量。在诸多融合类型的作品中，导演和制片人还是用一到两个主要的类型元素——这往往是其可见的外部形式元素——来加以搭配，以构成主要的类型特征和主要的观赏吸引力。（作者为北京电影学院教授）