民间音乐在心里生了根（足音）

本文转自：人民日报

郭淑珍——

民间音乐在心里生了根（足音）

陈志音

《 人民日报 》（ 2023年06月22日 第 08 版）

郭淑珍速写。

蔡华伟绘

“六一”是孩子们的节日，这一天也是郭淑珍教授的生日。

2023年5月31日，中央音乐学院举办“为人民而歌唱”音乐会，郭淑珍在不同时期培养的学生代表纷纷登台献唱，向这位96岁的声乐教育家献上生日祝福。

在声乐艺术教育界，一提起郭淑珍，许多人会说：“老太太，厉害呀！”这话语里有敬重也暗含几分敬畏。我曾采访过许多中外音乐家，对郭老师的“厉害”多少有所耳闻。2005年深冬，我第一次走进郭老师家，“别脱鞋，天儿凉，你穿上鞋套！”原来传闻中“厉害”的郭老师和蔼又慈祥！

郭淑珍是新中国培养的第一代女高音歌唱家，她功力深厚，声音洪亮、中气十足。“我的嗓音像我老娘。”早年间住在天津卫某大杂院，街坊邻居都爱说，郭淑珍母亲的嗓子像铃铛，清脆明亮。

因偶然听到老唱片里的郎毓秀（摄影家郎静山之女）演唱电影插曲《满园春色》《天伦歌》，郭淑珍在读初三时定下志向：我这辈子就唱歌了！她凭借一首原调演唱的意大利歌曲《我亲爱的》考上北平国立艺术专科学校。后来，学校并入中央音乐学院。1950年7月，她参加中央西南民族访问团赴云南慰问演出、采风，下决心学唱了很多秧歌调，《翻身道情》《信天游》《夫妻识字》《兄妹开荒》……民族、民间的音乐沉淀在她心里，“生了根，想拔都拔不出来”。

郭淑珍在中央音乐学院毕业后留校任教。1953年，她被公派到莫斯科柴可夫斯基音乐学院深造。她的歌喉清丽华美、音域宽广，将抒情女高音的诗情画意、戏剧女高音的绘声绘色、花腔女高音的玲珑剔透集于一身。更可贵的是，她对控制声音和处理作品见解独到，能够深度发掘音乐内涵以准确塑造人物。郭淑珍在留学期间，因获得世界青年联欢节古典歌曲演唱比赛金质奖章等荣誉，一跃进入苏联歌剧舞台的明星阵容。在莫斯科的三大歌剧院，她成功主演《叶甫盖尼·奥涅金》中的塔吉雅娜、《艺术家的生涯》中的绣花女和《蝴蝶夫人》中的巧巧桑三大女一号，还被评论家称赞是“伟大的普希金和柴可夫斯基笔下最理想的塔吉雅娜”。

1959年，郭淑珍学成后回到母校中央音乐学院执教，同时在舞台上十分活跃，曾与多家乐团合作，先后出版发行多张唱片专辑，多次随国家艺术团出访。60多年来她培养了很多优秀的歌唱家。在国际国内声乐赛场上，她的学生摘金夺银享有盛誉。郭淑珍总是提醒后辈：“在舞台表演上，你们需要补的课还很多。想在艺术的感染力和表现力上突破‘学院派’的局限性，就应该老老实实向郭兰英等老一辈艺术家、向我们的传统戏曲学习。”

前辈指挥家严良堃数次指挥《黄河大合唱》，他曾多次提及，“许多优秀女高音都演唱过《黄河怨》，听来听去还是郭淑珍唱得最好。”1975年，郭淑珍与乐团合作录制《黄河大合唱》，排练时，指挥家李德伦说：“你把我唱哭了！”演出时，听众也被她唱哭了！

郭淑珍以中央音乐学院“终身教授”名誉坚守教学岗位，她特别反对保守。“保守怎能搞艺术？与时俱进不是口号，要有行动、要去实践！”她可以容忍学生不开窍，却无法原谅学习不用功。她的学生们说：“郭老师火眼金睛，学习动机不纯，坚决不教。她就想为国家培养更多的优秀人才。”

为了让更多学生走向舞台，郭淑珍在耄耋之年出任中央音乐学院歌剧中心艺术总监，亲自策划排演多部中外经典歌剧。2009岁末，歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》亮相北京天桥剧场，大受好评；翌年初赴莫斯科音乐学院演出，引起轰动；2011年11月，在第一届中国歌剧节演出又获成功。郭淑珍和她的学生们一起举办音乐会。93岁高龄时，她还频频出现在各地的歌剧演出现场。她说：“我要去给年轻人鼓劲儿啊！”