迎亚运“流光溢彩”——书画与舞台艺术融合展在杭州临平大剧院开幕

7月2日，由浙江画院、政协杭州市临平区委员会、浙江省中国人物画研究院和北京保利剧院管理有限公司主办，临平新城管委会协办，杭州临平大剧院承办的《迎亚运“流光溢彩”—书画与舞台艺术融合展》在杭州临平大剧院正式开展。

水墨画盛行之前，中国古典画曾盛行过短暂的“青绿设色”时期。本次展览与舞剧《只此青绿》同期开幕，是首次绘画艺术与舞台艺术的融合展，共展出55位艺术家的近100幅中国画作品，涵盖写生、创作等不同类型。这些画作来自浙江画院人物画工作室和浙江省中国人物画研究会的会员投稿，取材于古代经典戏曲故事，以传统国画来表达“舞台”。

那么一幅古画如何从博物馆走到舞台，如何打通传统与现代？舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在杭的展演给出了完美答卷，错落有致的造型变化，动静结合的节奏转换，清丽雅致的服装色彩，让一幅古画在当代的观众面前鲜活生动了起来。本次舞蹈诗剧《只此青绿》首次来临演出，首次开票三场仅一周就全告售罄，后期连开两场也全部售罄，青绿山水遇上毓秀临平，让传统古画在临平重焕新生机。

本次展览地点位于临平大剧院一楼大厅，与《只此青绿》舞剧设置的打卡点和谐融合，观众们漫步于大厅之中，所领略到的，是一次丹青戏韵的完美融合。俊俏的花旦、英俊的小生、威武的老生……生、旦、净、末、丑每个行当，唱、念、做、打的一招一式，和戏曲演员们在后台进行准备的日常，纷纷在宣纸上顾盼生辉。正如舞蹈诗剧《只此青绿》中展现的一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》，让千年古画中的人物用现代的方式重新展现在我们面前。

作为杭州临平大剧院市民开放日的社会公益活动，画展预约报名渠道一经公布便受到广大市民朋友的热情参与，开展八天时间内，共有数千名观众走进剧院进行参展，本次展览将持续至7月9日。

中国书画家协会会员张林，曾获得2005年全国书法美术大赛“金鼎奖”硬笔“铜奖”，张林表示书画可以陶冶艺术情操，书画与舞蹈的结合也是一种艺术上的创新与突破。

7月6日，在杭州临平大剧院一楼大厅举行浙江省中国人物画研究会对杭州临平大剧院的艺术融合基地授牌仪式。

杭州临平大剧院本次市民开放日以展览的形式，展出反映出浙江的人文历史、精神面貌与时代风尚的中国画作，不仅提供了不同艺术门类间跨界与融合的新契机，推动艺术创新发展，更为观众提供更加多元、丰富的文化艺术体验，拓展了文化艺术交流平台。责任编辑：任芯仪(EN063)