革命音乐史诗《长征组歌》，历久弥新的红色经典

类别：娱乐发布时间：2025-01-07 02:37:00 来源：当代先锋网

长征之路光芒闪耀，遵义会议熠熠生辉。为纪念遵义会议90周年，1月4日晚，由贵州省委宣传部主办，上海音乐学院等单位共同承办的“新时代新长征——《长征组歌》红色经典交响音乐会”在贵阳大剧院举行。充满感染力的表演重现了中国革命史中具有传奇色彩的二万五千里长征，现场座无虚席，掌声屡屡响起，音乐会结束观众仍不舍离去。

这场由上海音乐学院、贵阳交响乐团以及贵州省文联山韵合唱团的艺术家联袂献艺的音乐会，是中国音乐史上的一部重量级红色经典，《长征组歌》自首演以来已历经60载，以其真实的情感和深刻的内涵，持续触动着一代又一代国人的心弦。在该场音乐会指挥张国勇看来，创作真实、情感真挚使得《长征组歌》能够跨越时空，打动新一代的年轻人。

《长征组歌》巧妙地融合了各地的民歌、山歌及传统乐器，形成了独特的地域文化符号。作曲家们根据红军行军路线选取了不同地区的民间音乐元素，以此展现长征的足迹。创作者们曾经说过“走到哪儿说哪儿的话，一听就知道这是到贵州了……音乐也得走到哪儿还原当地的感受。”这种创作手法不仅丰富了合唱的表现形式，也拉近了作品与听众之间的距离，增强了亲切感。

上海音乐学院副教授邢立元在演奏中使用的二胡是《长征组歌》中不可或缺的传统乐器之一。在她看来，60年前，《长征组歌》的创作就已将民族乐器和管弦乐团、合唱融合在一起，其和谐而富有激情的表现形式彰显了创新精神，并经受住了时间的考验。“每一次排练和演奏《长征组歌》都是对长征精神的致敬，与此同时也是对传统的致敬、对中国多元的民族音乐风格的致敬。”邢立元说。

民族风格浓厚、曲调和谐顺畅是上海音乐学院民乐系副教授汤晓风对该部作品最大的印象。在演出中，汤晓风在演出中使用琵琶贯穿全曲十章，通过独奏和唱腔拖腔等形式为整场演出增色，成为点睛之笔。

《长征组歌》还特别注重不同风格唱腔的应用，以此强化作品的地域特征。“苗岭秀，旭日升。百鸟啼，报新春。”戴着苗银站在舞台上的王山与刘辰旭以一段宛转悠扬的女声二重唱，拉开了《长征组歌》第三曲《遵义会议放光辉》的序幕。

据声乐歌剧系博士研究生王山介绍，《遵义会议放光辉》一曲借鉴了原生态苗歌唱法的艺术形式，使二重唱有了山歌的特点，让人听起来更亲切。“作品融入了江西采茶戏、贵州苗歌、陕北民歌、湖南民歌等音乐元素，民族风格浓厚，希望用我们这一代年轻人的演绎，向那一代人致敬。”王山说。

2025年1月是遵义会议90周年纪念。遵义会议是长征途中召开的重要会议，是中国共产党历史上生死攸关的转折点。对于国际音乐家而言，在这特殊的时间点参与《长征组歌》的演出不仅是艺术上的挑战，更是文化交流的重要契机。意大利低音提琴演奏员Tobia Francesco Giuseppe（弗兰切斯卡）和捷克共和国中提琴首席Pelka Jiří（吉之比加）是贵阳交响乐团的成员，在演出前接受采访时，均表达了他们对参演本场演出的振奋之情。尽管不能准确理解每一句歌词背后的含义，但他们感受到了作品背后深厚的伟大历史及其重大意义，这是一次难得的机会，让他们得以体验中国人的爱国情怀，同时也促进了中外文化的交流与理解。