文化快评｜文化惠民需要更多“孙楚泊们”

近段时间，中国歌剧舞剧院青年演奏家孙楚泊在北京市内公园演奏竹笛的视频在网上热传。尽管天寒，但现场“里十层外十层”挤满了大爷大妈，“千人同声”的演出场面令人动容。（据极目新闻12月10日报道）

“青年演奏家”和“大爷大妈”，高雅艺术和公园里“里十层外十层”的围观，这几个词放在一起说，总有一种莫名的“不搭”感。长久以来，一说专业演出，很多人就会情不自禁脑补灯光璀璨的音乐厅里、高端大气的剧院舞台上，或者闲人勿近的学院课堂内，演员郑重其事演，观众正襟危坐看的场面。而“孙楚泊们”的可贵，正在于他们在不知不觉中拆除了这堵心墙，化距离于无形。

一件简单的乐器，一身便装，一片开放的公园绿地，艺术便以最质朴、最纯粹、最直接的方式抵达人心。当歌唱家魏广德的歌声响起，有观众不惜爬树倾听；当民乐三重奏在公园鸣响，千人同声应和。这热烈的反响背后，是大众对高质量文化供给的渴求，是一种被重视、被满足的参与感与获得感。这种接地气的“送演出”方式，让专业演员在普通百姓心中的刻板印象大不同起来：他们不再是遥不可及的星辰，而是身边的煦暖微风，是“国民闺女”“邻家大侄”，是有爱心有耐心的朋友，是技艺的传承者，更是文化与大众的情感纽带。正如大爷大妈们的由衷赞叹：“这才是艺术家该有的样子。”这“样子”，是放下身段的真诚，是服务大众的自觉，是融入烟火气的从容与热爱。

如今，像孙楚泊一样，走入寻常百姓中的艺术家越来越多。年初，中央民族大学舞蹈学院“网红院长”姜铁红在紫竹院公园，和业余舞蹈队共演《奔腾》，在线上线下收获一波又一波流量；歌唱家魏广德四个月跑了五座城市，开了八十多场“公园演唱会”，到哪儿都会大受关注和欢迎；琵琶演奏家罗懿、唢呐演奏家刘西站，配合孙楚泊，演绎“民乐三重奏”，拥有了大量的“叔叔阿姨粉”；而在石家庄的多个公园里，多位中国戏剧梅花奖得主和票友们的互动已成常态。一股清新而蓬勃的文化暖流，正在城市的公共空间里悄然涌动。这不仅是艺术和大众的激情相遇，更是文化惠民理念在泥土中的生动绽放。

然而，当“自来水”的热情汇聚成“千人同声”的盛况时，孙楚泊们也会遇到随之而来的一些难题，比如场地容量、安全秩序、持续运营等。这恰恰说明，要形成可持续、可推广的模式，离不开制度化、体系化的支撑与保障。

令人欣慰的是，孙楚泊就安全隐患的问题向相关部门求助，十分钟内得到积极响应，并通过迅速对接天桥市民广场的方式得到妥善解决。这一波操作清晰表明，有效的文化惠民，需要“自上而下”的顶层设计与资源供给，与“自下而上”的民间参与者与创新探索同频共振、形成合力。政府部门不仅是管理者，更是敏锐的发现者、高效的支持者和服务的提供者。当艺术家的个人热忱与公共部门的责任担当相遇，当民间的文化创意与公共文化空间的有效利用相结合，文化惠民便能在常态化、规范化的快车道上顺利驰骋。

呼唤更多“孙楚泊们”，不仅仅是呼唤更多艺术家走进公园、走近群众，更是呼唤一种更广阔意义上的社会参与。它需要各级院团、艺术院校打开大门，鼓励更多专业人才在服务大众中实现艺术价值；需要社区、街道、文化场馆等主动搭建平台，创设条件；更需要社会力量与市场机制的积极融入，形成多元主体共促文化繁荣的生态。

当更多的“孙楚泊们”走下舞台、走进人海，当专业的艺术资源与大众的文化热情双向奔赴，文化惠民便有了更加温暖、丰盈、热烈的底色。（韩莉）