山东省文化馆聚雅空间 | 搜山记——骆雷水墨山水写生展

展览时间：2024/5/1——2024/5/29

展览地点：山东省文化馆二楼聚雅空间

指导单位：山东省文化和旅游厅

主办单位：山东省文化馆 山东省群众文化学会

济南时报 齐鲁晚报书画院

协办单位：泉城美术

骆雷

中国美术家协会会员

中国工笔画学会会员

山东美术家协会会员

山东书法家协会会员

济南美术家协会会员

中国农工民主党党员

济南市市中区第九届政协委员

首届“济南文艺奖”获得者

山东省美术馆特聘画家

济南美术馆济南画院院聘画家

济南市中区美术家协会副主席

济南市市中区同心画院副院长

济南市农工书画院副院长

超越世俗的文人画境

——骆雷先生山水画浅读

在当今的中国画坛，因为尊重传统，研习传统的氛围被强烈的现代化气息所推携，使之成为当今画坛独特的文化现象。当下传统型画家不少，但像骆雷先生这样有所建树的并不多。骆雷毕业于山东艺术学院，深入学习并吸收了院校教学的规范与严谨，同时广采博积，对中国传统艺术浓厚的文人情结与修为有着深度的把握，结合对“禪宗”心性的感悟，最终形成了自己的绘画风格。

古人曰“画者，文之极也”，也许是一种夸张说法;但有“文”无“文”，却划定了不同境界的艺术与艺人，也成为中国画格调高下的一个决定性因素。这和现代人把绘画单纯视为一种技艺，是很不一样的。自元代以来，一直被具有诗文书画全面修养的文人艺术家主宰画坛，黄公望、唐寅、及四王、四僧、扬州八家直至晚清近代的吴昌硕、齐白石、黄宾虹等，都具有很高的传统修养。

骆雷先生对文人画的选择与把握，在相当程度上依赖于他对画史的认知、禅宗的感悟、以及接受过院校派的理论教学，是学习与把握传统的重要内容。一个对中国传统艺术理论缺乏了解、鉴赏力低下的人，不可能有力地继承与开拓中国画，成为优秀画家。他的绘画语言不仅是学术形式的呈现，还含有深厚的传统修养为其支撑。逐根线条揣摩其起笔落笔，从大处着眼、细微处落笔，言简意赅，显示了很高的鉴赏力；其设色淡雅，精气内涵，一种书卷之气，盎然楮墨之间；观其下笔，细如毛发，而不觉其纤弱。玩味咀嚼，其虚和冲夷之致。在他用笔的点画之间，墨落凝聚，随意转折，有意无意，剥剥落落，如虫蚀木，偶尔成画，此为笔墨之极致，而又有意象寓意其中。

中国山水画的发展乃至中国的艺术发展都深受佛学的禅宗文化影响。可以肯定，骆雷先生的山水画创作所表现的正是“顿悟”的禅宗境界。他的画风追求幽静、淡薄、空寂、玄远的意境，造就“诗中有画、画中有诗”的境界，画作中烟林平远的境界正是禅心的流露；力求心地静寂，获得了超然物外的平衡心态，此心态反过来也影响了其创作。无论在画论、意境构思、着墨落笔都取法禅宗态度。他往往运用精练、婉转的笔墨,把自然界的优美描绘出来,而深沉的诗味和禅意从中悠悠透出。讲究笔墨情趣,追求笔有尽而意无穷、象有限而意无边的艺术效果。庙堂之气，跃然之上。

绘画贵在抒写性灵，而性灵出之以笔。书画同源，俱以笔运，顾运笔而达意象之妙境，此境非旦夕可得，需锲而不舍，积以岁月，而后可成。意象必有所附丽，否则形象不彰。其作品让观者感受到脱尘世之静谧和心灵之纯净，体现出一种清高幽雅的文人格调，追求的是禅宗的意境。画中隐约透露着各种悠悠之情绪，增添了东方水墨艺术所具有的神秘色彩。在现实与传统的基调中追求超脱的绘画逸境，同时摄取院校派的精神内涵，体现出一种表现与造型在内容和形式上的精确感与完美性，逐浙形成自己与众不同的水墨艺术语言。

骆雷作品赏析

《程阳八寨鼓楼风雨桥》65cmx46cm

《广西程阳八寨》65cmx46cm

《皖南齐云山玉虚宫》65cmx46cm

《苗寨村外的雀鸟亭》65cmx46cm

《齐云山栖真岩》65cmx46cm

《㣚寨花桥》65cmx46cm

《㣚寨水田》65cmx46cm

《湘西芙蓉镇1》65cmx46cm

《湘西芙蓉镇2》65cmx46cm

《张家界天门山后山》65cmx46cm