莫西子诗：有难度，但也是自我成长

莫西子诗是一个安静的人，就算是说话的时候，沉默的间隙也会很长，他在心中有自己的节拍。他慢慢地讲话，缓缓地做事，像一条自由的溪流穿越大地。这样的气质，与讲述朦胧情感的电影《带彩球的帐篷》很搭，扮演男主角的莫西子诗表示，他也很喜欢这部电影中的浪漫与克制，纯粹与遗憾，“有时候，命运就是这样。”

由第五代导演刘苗苗执导的电影《带彩球的帐篷》于5月25日开始公映，莫西子诗在片中扮演养蜂人李韩。这是莫西子诗第一次在电影中担纲男主角，外界以往关注的是他游吟诗人一般的音乐灵魂，歌声中最原始的力量，而实际上，莫西子诗还热爱电影，此前他在《河边的错误》中饰演过一位诗人。

聊起电影时，莫西子诗的眼睛亮亮的，他着重在“爱看电影”的前面加了“非常”二字，让他觉得很奇妙的是，自己的命运居然会和电影有所链接，不但有机会为电影做音乐，更是有了出演，甚至当主演的机会，此次，莫西子诗也为《带彩球的帐篷》创作了《小时候》和《闪电过后的天空》两首歌曲，他那空远的嗓音如泣如诉地唱着生命中的丢失与错过，与影片中的故事融为一体，让观众有患得患失般的伤感，又获得了一种闪电过后的天空般的宁静。

刘苗苗导演看了我的一段音乐视频就拍板定下了我

《带彩球的帐篷》是刘苗苗导演的《红花绿叶》的姊妹片，影片再次聚焦西海固的风土人情，讲述了一段发生在西海固山区的朦胧爱情故事：养蜂人李韩与当地少女麦麦在苜蓿花盛开的季节相遇，两人之间展开了一段若有若无、似弱还强的朦胧爱恋，给彼此平凡枯燥的日常生活带来了一抹斑斓的色彩，一点可以期盼的希望。

影片不仅展示了西海固山区的自然美景，更深入挖掘了人性中的温暖与真挚，让观众在欣赏美丽画面的同时，也感受到了爱情的纯真与美好。

在片中饰演养蜂人李韩的莫西子诗，是著名的音乐人、歌手、制作人。生于四川大凉山，他的名字在彝语中即为“太阳光芒”。2008年，他创作了创作歌曲《不要怕》，后来被彝族山鹰组合成员瓦其依合收录在其发行的个人专辑《黑鹰之梦》中。2014年，在《中国好歌曲》中演唱诗人俞心樵为其填词的《要死就一定要死在你手里》一炮而红。同年，发行第一张个人专辑《原野》。2018年发行第二张专辑《月光白得很》，获得2018全球华语金曲奖最佳制作人大奖。他的音乐里有天地和故乡，万物与人类，歌词、音韵与他具有穿透力的嗓音一起，延绵成朴素的交响诗。

此次主演《带彩球的帐篷》，莫西子诗表示，其实过程很简单，“电影片方当时找到我，把剧本发给我，说想让我演一个角色。我看来看去，发现里面的角色并不多，唯一可以演的就是养蜂人李韩。但是，他是男主角，我就想，不会是让我演主角吧？一打听，还真是。我虽然喜欢电影，但是却没想过要去当主演，以为也就是客串一下，打一下酱油，但没想到是主演，我觉得是不是有点太夸张了？挑战性太大了。之后，去尝试了一下，觉得还挺有意思的。”

莫西子诗后来才知道，是《带彩球的帐篷》制片人杨瑾向刘苗苗导演推荐了他，导演看了他的音乐演出视频，马上拍板决定由他出演李韩，“刘苗苗导演也很神奇，她光靠听我唱歌的感觉就决定我来出演，我觉得挺不可思议的。”

莫西子诗笑说自己也希望是因为表演天赋，而被导演看中，但他认为还是缘分使然，“大家平时你来我往的，就会有朋友觉得有些角色可以让我来尝试一下，因为种种的关系和缘分，大家在形成一个有效的链接。”

人与人之间这种微妙的情愫挺珍贵的

影片中的养蜂人李韩孤独而浪漫，有着自己的伤痛与过往。莫西子诗说自己出演这个角色，并不需要去专门“体验”养蜂，“因为我小时候父亲也养蜂，我会在边上看着，刚好接演这部片子，我又可以感受一下父亲走过的路。很多人可能对着密密麻麻的蜜蜂比较恐惧，但我因为从小就经历，所以，能够很自然地就融入到了养蜂人的状态里面。”

《带彩球的帐篷》是一部诗歌散文式的纯粹爱情电影，莫西子诗说：“这是个很克制的故事，一个外乡人到一个陌生的环境里面去养蜂，跟一个姑娘有了千丝万缕，但又说不明、道不破的情愫，他们甚至连拥抱都是那么简单。你看完片子之后，觉得他们之间似乎无事发生却又充满故事，在看似平静的表面之下有着热烈的情绪。这似乎已经是一种很久远的感情了，现在的人生活节奏很快，感情也快，而电影里的感情很朦胧、很单纯，就像是发生在过去年代的故事。”

《带彩球的帐篷》改编自鲁迅文学奖得主、宁夏作家石舒清的短篇小说《花开时节》，他曾形容与养蜂人李韩的相遇，对女主角麦麦来说就像一次闪电过后的天空。这也得到了莫西子诗的共鸣，“当闪电来的时候，突然那一下是让人很震动的，但是，闪电过后，一切归于平静。我觉得这个故事也是一样。他们在相遇的时候可能心中都有很复杂的情感。但是，李韩走了之后，麦麦又归回到她平静的生活里面。而这段故事对她来说是永恒的，就像她最后戴着那个发卡一样。”

李韩最终的离开是主动还是被迫的？在莫西子诗看来，这并不是李韩所能决定的，“这就是人的命运，无法掌控所有的事情。我们跟外面的环境、周边的人和事都是有连接的，李韩和麦麦走不到一起，这是必然的。女孩生活在一个封闭的村庄里，她很难有这样的觉悟，会为自己争取这份感情，这不现实。而李韩是一个四处游走、漂泊不定的人，就算他们俩在一起了，其实也不一定幸福或者长久，反而是二人有那么一瞬间的触电感，是珍贵、永恒的。”

在莫西子诗看来，李韩是一个善良的人，“因为善良，所以，麦麦的家长跟他谈话之后，他选择了离开。他不能为了一己之欲决定要带着这个姑娘私奔。包括他拿手机的时候，麦麦看到他手机上女孩的照片，问他是谁，他没有避讳地说这是他女朋友，如果他真的想跟麦麦有更进一步的关系的话，其实他不必这么直接。”

和麦麦的那种若有若无的情愫，在莫西子诗看来，其实是李韩的一个寄托，“人与人之间这种微妙的情愫，是挺珍贵的。就像我们在路上，在旅行的途中看见一个美丽的风景，我们会为之心动，这是一种很好的感受力。所以李韩和麦麦之间的感情，也是每一个平凡的人都可能经历的。”

能够保持很纯粹的这种感觉，导演真的是很难得

第一次当主演，莫西子诗说对这个角色没有太多揣摩，对他来说难度也不大，“养蜂人逐花而居、四处流浪，是很野生的一个状态，我自己也有一些野生的部分，所以，我在他身上有共鸣和契合。”

在片场，莫西子诗会完全信任导演，但是他也有自己的主见，“我在现场有想法的话，会说出来，跟导演去沟通，所以，片中有一些戏份也是我和导演在现场讨论的结果，而不是不动脑筋，完全跟着剧本的想法。我也会根据拍戏时的灵感，做些即兴发挥，比如我的一些台词，都是我用自己的语言说的。这种即兴发挥，很有挑战，也很有意思。”

对于刘苗苗导演，莫西子诗称赞她很“难得”，“刘苗苗导演拍这部片子很不容易，投资又小，还好有那么多导演的朋友过来帮忙。导演很有情怀，能够扎根于土地，拍这么内敛隐忍、平淡而有韵味的电影，能够在银幕上呈现一个纯粹的世界，这样的导演和作品都是目前很稀缺的。”

而回看自己的表演，莫西子诗认为，还是有很多可以完善的地方，“比如说当时有的地方应该再克制一点，或者说再放开一点，是不是更好？第一次做主演还是有一些难度，我觉得这不是自我怀疑，而是自我的一种成长,是我以自己的视角再去审视这部电影。我觉得创作是可以留一些遗憾的，在下一个作品中再去弥补。”

演电影对创作音乐有很大帮助

莫西子诗为《带彩球的帐篷》创作了两首歌曲——《小时候》和《闪电过后的天空》。

影片中莫西子诗吉他弹唱《小时候》的情节也成为电影中令人动容的一幕。莫西子诗透露这是作家、本片编剧石舒清自己的故事，“他的妹妹没了，导演当时说想把这个词拿来用，但是石老师不太愿意，觉得勾起了他的伤心事。后面我唱了一版，他就觉得还挺好。电影里，李韩经历的一起，跟妹妹其实没有太多关系，李韩是因为在经历了一些故事后，借养蜂这事去做自我的一个救赎，自我的放逐。歌里面唱妹妹没了，但电影里其实没有提妹妹的事情。但我在创作《小时候》这首歌的时候，觉得可以代表一些生命中失去的东西。而且，小时候我们真的是跟哥哥妹妹姐姐一起玩，但现在家中的孩子都越来越少，少了更多的兄弟姐妹连接。”

另外一首《闪电过后的天空》是根据影片整体感觉创作的，“李韩和麦麦的情愫也是短暂的一种永恒，短暂的一种触电。”

莫西子诗透露电影中唱歌这部分是剧本里面就有的，他笑说或许这也是刘苗苗导演找他来主演的一个主要原因，“影片中，李韩弹吉他唱歌，琴声在村子里飘过，村子里面没有听过这种音乐，麦麦觉得在黑夜里面有这么叮咚作响的琴声，可能一下就会拨动心弦了，可以说，这对麦麦来说是一种致命的魅力。”

演电影，对莫西子诗创作音乐也有很大帮助，“比如，这次创作两首歌曲时，我是在拍摄的过程中，在那里弹琴，拿着这段词，旋律就很自然地出来了。但是，我如果不去参与这次表演的话，我觉得就不会有这两个歌，是这个表演给了这两首歌生命。”

而谈及演戏和音乐对他的魅力，莫西子诗觉得演戏是要身处一个环境里面，自己去演绎一个人物，“演出的话，就是自己去演自己的作品，按照自己的思路去创作，是截然不同的两种方式，体验完全不一样，但是我觉得都很吸引我，都很有魅力。”

自己应该再打开一些，再放开一些

拍摄完《带彩球的帐篷》，莫西子诗很大的一个心得就是觉得自己应该再打开一些，再放开一些，“也需要在片场更多地思考一些，主观能动性更强一些，我觉得会有更好的效果。比如说某句台词，我可以根据环境、人物关系，再去思考一下怎么去诠释它。”

莫西子诗表示，这次演戏对他而言是一次很好的学习过程，“不管我以后演不演戏，如果我能多一些揣摩和深入，感受力也会随之更强一些。我不希望只是为了演戏而演戏，而是在演戏的过程中有更多的积累。”

莫西子诗对于有关电影的一切都很着迷，问他未来更想演趋近于本色的人物，还是想挑战一下，演些和自己反差大的角色？他笑说：“我觉得都可以，我虽然没想过说要去专门做演员，但是，我非常喜欢看电影，文艺片、剧情片、悬疑片，都非常爱看。为电影做音乐，做电影原声，或者片尾曲，或者去做演员，也都没问题，每种形式我觉得都挺好玩的，也都很想尝试。”

莫西子诗喜欢即兴创作的方式，不论是音乐，还是表演。在大凉山长大的莫西子诗，音乐就是他们生活的一部分，无论是干活、玩耍，总能在各种场合听到即兴的歌声。于是，当他学会吉他时，就开始了即兴弹唱。在创作音乐时，他的脑中都会出现画面感。

而说起音乐，莫西子诗坦诚自己可能天赋多些，“另外一个比较重要的是要形成创作的习惯，只依赖天赋的话不行。天赋是很微妙的一个东西，你在那瞬间抓不住的话，它就没有了。但是，如果养成创作习惯，形成惯性的话，你抓住的几率就会多一些。”

保持音乐的纯粹，把自己觉得好的东西做好了

看电影和看书是莫西子诗寻找灵感的一个方法，生活中偏于安静的他对此非常享受，“做这两件事情很方便，因为不一定非要出门去，在家就可以看电影，书也是，安安静静的就可以读了，挺好的。”

至于如何保持创作状态？莫西子诗说不会太刻意，更多的时间就是自己做自己喜欢的事情，过自己的生活。

莫西子诗透露，自己平时的工作还是与音乐有关，“在家创作，然后演出。平常在大凉山生活，演出的时候就要去各种各样的地方。”

这次作为演员，要频繁参加路演，问他是否会觉得打破了以往的生活？莫西子诗轻松地说：“没有，我觉得挺好的。路演好像我们音乐的巡演，一直在路上，还挺累的。但是，让人累的同时，又感觉生命是有它的难处的，不是始终波澜不惊的，还有这样的过程。我觉得还挺好，有的时候就是要来点重活或者压力。比如说，我现在觉得这几天好累，然后，明天就可以回家了，我就可以回到我的院子里面去种花种草种树，去放松一下，劳逸结合的感觉很好。不能说一直累，那会比较痛苦，而一直舒服，可能也不太好。”

莫西子诗称赞刘苗苗导演能保持对电影的纯粹，那么，他是如何保持音乐的纯粹的？莫西子诗表示，在他看来，音乐的纯粹，更多的还是生活态度，“我觉得我做的音乐不可能家喻户晓或者大红大紫，但是，这种音乐不急功近利，它的方式很平和。这样的作品做出来就好，就可以了，不用去迎合谁。把自己觉得好的东西做好了，总有一部分人是会来听的，会跟他们有共振和共鸣的。就像这部《带彩球的帐篷》，不是大制作电影，但是我们路演，去了上海、南京、长沙、银川等地方，很多观众都喜欢，觉得好久没看到这么沉静平和的电影了，看完会觉得整个人都沉了下来。”

莫西子诗没想过自己会出名，没想过自己的音乐被人喜欢，没想到自己有一天会演电影，但是，当他有了现在的这些收获时，他觉得自己很荣幸，也希望所有人，都能够真切、生动地活着。文/萧游供图/莫西子诗责任编辑：李晓(EN035)