“小而美”的视听奇观

无论是电影《从21世纪安全撤离》还是《负负得正》，观众最先被触动的是其独特的视觉效果和艺术表现力。与好莱坞大片斥巨资打造的极具震撼力的视效不同，这两部影片创作出了与自身叙事内核相辅相成的、精巧且独特的美学风格。

在《从21世纪安全撤离》中，这种独特的美学风格表现在对动画、漫画的巧妙应用，以及极富艺术质感的场景设计。影片中大部分打斗的场面都采用了动画、漫画与实景结合的手法，让原本直白的暴力冲突多了几分热血中二的色彩。

一场废旧厂区打架的戏，油罐掉落在水里的光影效果与穿梭未来的膨胀感完美衔接，为观众带来视觉冲击的瞬间，也为原本的暴力场面增加了艺术质感。另一场王炸（张若昀饰）与刘连枝（钟楚曦饰）从高层办公室的窗边跳下的戏，随之一起掉落的是不计其数台电脑，随着两人安全落地，炸裂的电脑在四周营造出“战场般”的夺目与壮丽。

王炸与刘连枝从高层办公室的窗边跳下

在《从21世纪安全撤离》中不乏此类视觉奇观，比如，在城市上空播撒“诚勇1号”的密集的乌鸦群，即将倾覆的邮轮映衬在一片红海的夜色中……而当电影中的世界倾塌时，少年们奔跑着闯入了经典情景剧的场景时，这种穿越感会将观众瞬间拉入回忆会心一笑。

如果说《从21世纪安全撤离》是导演李阳基于个人表达所创作出的开脑洞式的镜头语言，那么导演温仕培则在《负负得正》中上演了一场微醺的科幻爱情。

这场科幻爱情最鲜明的标志是饰演黄振开的朱一龙一改往日形象，换上了一头似乎一辈子都不会褪色的蓝色头发，以及他在如是冷色调在不同场景中呈现出的性张力。而对于整部电影来说，光影、色彩、风格化的空间布局，为爱情这种最无法具像化存在的概念，提供了一种可视的氛围感。

或者说，《负负得正》创造出一种适合爱情本质的视觉效果和艺术审美：明暗交错，朦胧、暧昧、易变。冷暖色调交织的画面本身便具有故事感，搭配与环境契合的音效设计，爱情被恰如其分地揉进每一帧故事中，为观众营造沉浸式观影与共情氛围。

不过，《负负得正》的视效野心不止于打造氛围感的爱情故事，正如一则影评中所形容的“它让科幻沾染上文艺的腔调”，当冷色调的钢铁森林与霓虹闪烁的布宜诺斯艾利斯海边小屋照相呼应，只按剧本走的外星人与打破牢笼的人对视，是爱情的选择，也是人生的选择。

视效之外，两部影片的配乐与音效设计也不落俗套。

《从21世纪安全撤离》中用圆号吹响的二胡声开启了“冲锋”的号角。音乐总监胡小鸥创作的钢琴曲《友谊》出现在主角团三人落海的绚烂场景中，在与反派的最后一战里，主角团的每个人背后都有一首自己的“主题曲”。

《负负得正》中的音乐设计则与视觉形成和谐的感染力，无论是朱一龙演唱的片尾曲，还是袁娅维、恩利等人演唱的推广曲，都让不少观众在看过电影后第一时间加入歌单。而电影宣传时一场海边的音乐会，更是让现实和影片中的氛围融为一体。