珍贵的北宋罗汉坐像

北宋罗汉坐像(山西博物院藏)

山西博物院在“佛风遗韵”展览单元展出两尊珍贵的北宋罗汉坐像，材质均为铸铁，一尊高90cm，一尊高68cm。这两尊罗汉坐像不仅体现了高超的艺术美，而且是中国古代范铸法科技成就的重要物证之一，有着很高的文化艺术和技艺价值。

高90cm的罗汉坐像，结跏坐势，脸型方圆，眉弓结实粗大，双眼微睁，颧骨隆起，双唇紧闭，表情庄严。身披右袒式袈裟，下拂遮体，右手扶膝，左手握拳置于胸前，似乎正在专心坐禅，形神俱佳。

高68cm的罗汉坐像，身披袈裟，左腿屈蹲，右腿弯曲，席地而坐，双手抚膝。顶平额宽，眉弓凸起，面相清癯。头微侧，双目凝视，做沉思状。精神潇洒从容，若高踞九天，忘却渺渺尘寰。塑造技术精到，面部刻画形神毕具，衣褶简练概括，依形体略作起伏回旋，浑然天成，为塑家高手之作。

这两尊罗汉像对研究宋代山西地区的铁冶炼技术与工艺美术文化具有很高的价值。从两尊罗汉坐像身上遗留的非常明显的范线，可以证明其采用了陶范铸造工艺，是雕塑与分范的巧妙结合，体现了高超的制作技艺。陶范也称泥范，是以泥为造型材料，经过自然的干燥脱水，用低温烘烤而制作的范。经测定，中国古代的陶范烧制温度多在850℃-900℃范围内。制造陶范的泥料由含砂黏土或黏土配砂而制成，再经烘烤才能使用。早期的范是直接从实物翻制而成的，出土的文物模型也多为泥质。到了春秋时期，除了整体的模范外，还发展出了模和分模，范和分范。陶范法的模和范只能用一次，铸件上会留下一些工艺痕迹，比如范线，这是陶范法的特点。由于陶范铸造“外范”是分成多块的，在“合范”时各范块之间都会有一道小缝，浇铸时这道小缝会在器物表面上留有铸痕，一般器物铸造后要经过打磨，但在花纹多的地方不易打磨，另外，器底一般不打磨，易看到范线。这两尊造像虽曲线和曲面遍及各处，却只用简单的几块组合陶范完成造型，特别是面部只用了一块外范，已把罗汉参悟禅机的神态生动地表达出来，应是雕塑与铸造工艺完美结合的杰作。距今约900年的铸铁仍未锈蚀，并尽显铸铁的材质美。高68cm的罗汉坐像，曾被文物出版社出版的《中国古代雕塑图典》一书收录，被认为是宋代雕塑的经典佳作。

罗汉全称“阿罗汉”，为梵语Arhat的音译。意为杀贼(杀尽一切烦恼之贼)、应供(应受人与天的供养)、不生(永远进入涅槃，不再受轮回之苦)。《阿育王传·卷五》：说法已竟，便得阿罗汉，亦称为罗汉。在早期，阿罗汉是小乘的最高果位，达到这一果位就无须再学习，无需再修行了，是谓“无极果”“无学果”。大乘佛教则认为，阿罗汉远远没有达到佛教的终极，其上还有菩萨和佛陀的果位。到了禅宗兴起的五代以后，才渐渐开始供奉罗汉造像。宋代以后，寺院中开始出现专门的罗汉堂供奉罗汉造像，南宋时有位道素大师为五百罗汉一一编号定名，从此各位罗汉开始具体化、个性化。

由于宋朝实行严格的铜料管制制度，官府对铜料控制极严，因此这一时期的造像多以泥塑、木雕和铁铸为主。其中，铁罗汉像尤为突出，成为宋代最具艺术价值的造像类别。这主要是因为宋代艺术风格趋向写实，而佛教艺术中，佛与菩萨的形象均有严格的“相好”要求，限制较多；罗汉则来源于相貌、神态各异的出家比丘，形象丰富多样，便于造像者发挥艺术想象与创作自由。因此，铁罗汉可视为宋代造像艺术成就的集中体现。

山西博物院馆藏的北宋罗汉坐像，不仅体现了宗教艺术，特别是罗汉造像发展的时代特点，同时代表着宋代太原铸铁冶炼铸造的高超工艺，在中国雕塑史和冶金铸造史上均具有重要的地位和影响。