《哪吒2》冲击全球前3，撕掉了中国电影最后的遮羞布

作者：国馆

截至2月21日，《哪吒2》的票房已超127亿，进入全球票房榜前8，从目前趋势来看，有望冲击全球影史前3！

一路高涨的票房成绩以及不断冲榜的热度，使《哪吒2》在近段时间引爆全网，成为当之无愧的“顶流”！

而导演饺子也因此成为中国影史票房最高导演，票房总计超过170亿。

连海外资深漫迷在看完《哪吒2》后都忍不住感慨：

真的很难想象，被无数次与“低龄化”捆绑，与“粗制滥造”挂钩的国产动画竟有如此“世界级水平”！

哪吒的成功，是民族的自豪。

但是，哪吒的票房越高，中国导演的脸就被打得越疼。

因为哪吒成功的同时，也让国产烂片最后那点遮羞布也遮不住了……

导演饺子曾说：“出来混什么最重要，首先是做出来。”

《哪吒》第一部制作的爆火，让籍籍无名的导演饺子火速成名导，霸占各大热搜榜。

但彼时带来的光鲜，并没有让饺子停下脚步，坐收名利。

为了将国产动画发扬光大，导演饺子又带着团队历时5年方才打磨出创造中国电影票房神话的《哪吒2》。

有细心网友发现，《哪吒》第一部上映时，饺子看上去还精神，而到了《哪吒2》，饺子是肉眼可见的憔悴，头上都多添了不少白发……

饺子坦言：《哪吒2》光剧本创作上就花费2年多时间，后期制作又花了3年。

由此可见，这部电影背后的巨大付出……

而《哪吒2》影片成功在上映20天就拿下超百亿的中国影史票房神话，也算是对得起整个团队的努力了。

影片爆火的内核原因，首先在角色塑造上，影片就刻画出众多鲜活的人物形象。

光是哪吒这个主角IP，就从行为、外貌、性格各方面塑造的有血有肉。

魔丸出身的哪吒，顶着一双凶相毕露的熊猫眼，说话总是吊儿郎当，一副不好惹的样子。

但一旦朋友和亲人受到伤害也会奋不顾身为了他们拼上性命。

在看到母亲被无量仙翁炼化成仙丹后，那句“我活不活无所谓，我只要你死”的呐喊振聋发聩。

影片中除却哪吒这类主角刻画的有血有肉，像申公豹、土拨鼠、石叽娘娘等配角身上也展现颇多的故事感。

有网友说，这部影片能成功，很大部份在于人能从每个角色当中，找到引起自己共鸣的点。

网上流传的“申公豹文学”让人深深共鸣：

初看代入哪吒，我命由我不由天。

再看代入申公豹，是那个不如意的小镇做题家，村里唯一的大学生。

再看是土拨鼠，终日为那碗饭奔波忙碌。

从主角身上我们能看到理想的缩影，从配角身上才看到现实的自己。

好电影所展现的强烈共鸣，才更能感染大众的神经。

而反观其他的国产电影，别说让观众产生共鸣了。

就连最基础的画面，都与网络上“学了三年动画，被老师轰出教室”的作品难分伯仲。

去年上映的《美人鱼的夏天》，画面制作简直不要太辣眼睛。

在片中你会看到人物在跑步时，是只有小腿在动的；

走过街角也不会转弯，需要立正后再旋转；

连门口的狗都不会跑，全是跳着走的；

反派打手行动，也是同手同脚的......

《哪吒2》的爆火，超震撼的视觉特效也是成功的关键因素。

团队在画面质感上进行了全面的升级，影片的每一帧都是肉眼可见的视觉冲击。

坚固城墙和高耸塔楼的陈塘关，金玉满堂、高雅别致的玉虚宫，阴森恐怖，诡异怪诞的骷髅山……

不光场景设计多元化，视觉画面也足够震撼。

海浪中鱼群流动、山间飘着的云雾、天上飞着的鸟群，都是特效团队“技术+艺术”的碰撞。

据消息报道，凝结了全国将近140家动画公司、4000多名动画人的心血，才让《哪吒2》主创团队的宏大构想成为现实。

影片镜头数多达2437个，特效镜头1948个。

毫不夸张说，《哪吒2》随便一张特效场面的截图，都好看到可以当壁纸的地步。

但荧幕上完美呈现的视觉效果，背后却要付出一百倍甚至一千倍的艰辛。

片中有些画面比如穹顶上的圆形图案、甘露水特效等呈现不过几十秒，但特效镜头的制作却要历时两三个月。

有一段哪吒挣脱穿心咒的场景，耗时一年才完成。

仙魔两军对峙，万人大战的画面，也花了一年半的时间打磨。

最难的一个镜头，是身上都缠着锁链的亿万妖兽们，从天而降。

饺子的设想是妖兽们一旦它们成群结队地进攻，就会牵动起成千上万条锁链。

但这样的场景，制作难度之大让团队们无从下手。因为大量的铁链会阻拦动作，稍不注意就会导致穿模。

有队友建议说是否可以将无数铁链简而化之，降低制作难度。

然而导演饺子却拒不让步说：“不行！”

因为只有无数条铁链，才能体现出妖兽们的绝望，才能凸显背后的压迫。

“我做动画的心态就是宁缺毋滥。”饺子说。

“观众给了我们做第二部的机会。随随便便‘端上桌’，不符合我们的追求。我们相信，观众不会拒绝有诚意的作品。”

然而这种用心的制作精神，在国内许多导演身上是看不到的。

流量至上的时代，很多导演为了赚快钱，投机取巧。

不在剧本上下功夫，只一味堆砌流量演员。

不然就是在营销上下功夫，拼命把钱花在买水军，买评分，买热搜上。

许多电影的特效制作，极其敷衍。

比如去年乌尔善导演的《封神》，耗资30亿。

特效制作的水平却被一个2亿投资的游戏《黑神话·悟空》秒成渣。

陆川导演的《749》作品中，马山长出的红色羽翼透露着一股劣质感和抠图感，让人如坐针毡。

许多看过电影的观众由衷感慨：

这部电影唯一的优点就是，请了王俊凯当主演。

国内电影烂片多，很重要的一个原因就是，很多导演对电影没有敬畏心。

对自己导演的作品，是本着“蹭流量，赚快钱”的态度。

饺子导演，是为数不多对电影有敬畏心的人。

你可能不知道，导演饺子并非专业动画出身。

虽然小时候的他也很热爱动漫，曾梦想当个漫画家。

但出于“漫画养活不了自己”的现实考量，在高考时，听从父母意见报考了医学院。

原本打算安稳当个药剂师，可医学院枯燥乏味的学习却让他时常感到憋屈无意义。

“心里有东西在跳，有火在烧，仿佛一头猪在地震来临前想要拱圈。”

他时常质疑选择是否正确，医学的事业是否真的适合自己。

直到大三时，在同学的推荐下无意间接触了一款三维软件MAYA，才让他真正找回了自己的热爱。

自学动画后，看着笔下的人物在自己创造下一个个变得鲜明和生动，饺子感觉人生才开始真正有了奔头和期待。

于是饺子坚定放弃医学，转行专心搞动画创作。

“如果能用自己的爱好赚钱养活自己，那就是人生最大幸福。”

可因为缺乏专业的动画培训，饺子的创作并不被周围人看好。

而为了创作出代表作，被周围人认可和接受，曾经有长达3年零8个月的时间，杨宇没有任何收入来源，生活费仅靠母亲1000块的退休工资维持。

那三年几乎每天都是“客厅—卧室—厕所”三点一线闭门搞创作。

家里连网线都没有拉，游戏娱乐时间几乎没有，衣服一年舍不得买一件，吃食也主要靠母亲在超市买的特价食品来维持温饱。

“星辰不问赶路人，功夫不负苦心人。”

熬过了创作的孤独、物质的贫瘠后，最终，由他创作的一部名为《打，打个大西瓜》的16分钟动画短片一上映就广受好评。

该影片不仅斩获了包括柏林国际短片电影节国际竞赛单元评委会特别奖在内的30多个奖项，还成为了动画界的一个传奇，被众多网友称为“华人原创动画之光”。

此后6年，饺子在动画事业上一路披荆斩棘，人挡杀人，佛挡杀佛。

《哪吒》两部大制作，也是饺子亲历亲为。

请不起动作指导，他就亲自上阵，龇牙咧嘴地示范动作。

员工不会的，他就亲自动手画。

“我有时工作到凌晨四、五点钟，不然再晚第二天判断力急剧下降，无法确认各个团队的进度。也根本不敢生病。”

所以电影的成功也是水到渠成的结果，只是任凭饺子也没有想到，票房能杀到百亿票房的程度。

冯小刚说：

“中国垃圾电影太多，是因为有垃圾观众捧场。”

要我说，国产电影那么烂。

说到底是像饺子导演那样，认真做好项目、为观众带来优秀作品的电影人太少。

而为了圈钱，粗制滥造的电影人太多。

不要低估观众的鉴赏能力，也不要高估观众的忍耐力。

当观众一次次带着信任和期待走进影院，却一而再再而三感到欺骗和敷衍。

早晚有一天，观众的热情会被消磨殆尽。

作为电影人，像饺子导演那样用心做好作品，才是票房和口碑双丰收的王道。

才是减少国产烂片，让国产电影走得长远的王道。

而我们作为普通观众，为国产电影走出低迷，走向国际。

能做的就是秉持“诚实”的态度，拥护好作品，坚决抵制烂片！

因为今天你为烂片贡献的每一分票房，

明天就会成为烂片生产流水线喂给你的下一坨屎!