《无限超越班2》被观众吐槽，理由很统一

曾于里

它号称是一档“演员专业艺训励志真人秀”，也即以前市面上经常出现的演技竞演类综艺，但它真的把核心放在演技上吗，还是更多放在话题的运作上面？

如果观众觉得近期的剧集和综艺没什么大亮点、想找点乐子，《无限超越班2》也许是个选择——观众想嘲的内娱怪象、内娱烂演技，这个综艺里都有。

《无限超越班2》片头

2022年的《无限超越班》在豆瓣只拿到3.5分的评分，这一次《无限超越班2》也不会得到大部分豆瓣er的青睐，低评分几乎是注定的结果。却也得承认，在当下死水微澜的内娱综艺市场，《无限超越班2》是近期少有的能够引起大规模讨论的。播出后，期期热搜不断，也为B站吐槽区贡献了大量素材。

观众为什么吐槽？理由大抵还是一致的——它号称是一档“演员专业艺训励志真人秀”，也即以前市面上经常出现的演技竞演类综艺，但它真的把核心放在演技上吗，还是更多放在话题的运作上面？请金莎，大谈与她相差19岁的男友；请纪凌尘，一定要谈到“大海哥”；请焉栩嘉，被问到他的恋情；请朱梓骁，谈他的直播带货；请向佐，难道是因为他的演技吗？

金莎提及男友

“大海哥”纪凌尘

焉栩嘉

18名艺员不少是话题人物，不见得是对表演事业有热爱有潜力的选手。个别艺员恰好也构成演艺圈的“负面典型”——一定程度上，他们能够解释当下演艺圈没演技的TA，为何拥有那么多资源；或者TA红过，为何又凉了。

他们当中有人因为家庭背景、社会关系等因素，更容易地获取优质的剧本、导演、制作团队等演艺资源，虽然演技匮乏；

有的年轻演员对自己的实力和潜力有过高的估计，认为自己具备足够的才华和能力，对角色挑挑拣拣，缺乏全面的自我认知，实际上还需要更多的学习和锻炼；

口口声声只想演大侠，但让试演，根本不会演

也有的人追求短期的成功和名利，更愿意接受一些能够快速获得曝光和关注的机会，忽视了长远的职业规划和发展，这导致他们在职业发展上缺乏持续性和稳定性，红过、但很快就凉了；

有的人“高起点”，然后一路下坡

更多人纯粹是演技不好。或是生活经验不足，缺乏丰富的生活阅历，在处理复杂情感戏份或特定社会场景时，无法精准把握角色应有的情绪状态和行为举止；或是缺乏表演技巧，没有经过系统的表演训练，或者长时间远离表演体系，表演生硬、尴尬、脱离现实……

《无限超越班2》为了确保节目的收视率和关注度，为了短期内迅速吸引眼球和制造话题，在艺员选择时过于看重短期营销效果，优先选择自带话题和新闻热度的明星，即便他们的演技水平并不出色，甚至挺烂的。这种偏向首先导致一些真正有演技潜力的明星被忽视或埋没（他们没有机会上综艺），也让观众对节目的专业性产生质疑——演技类综艺，结果艺员选择上偏离“演技”的基准。

话说回来，好几个艺员不会演戏，客观上也起到为观众制造乐子的作用——他们的表演，真的好好笑，可笑的笑。比如第三期节目的几个试戏片段，看得令人脚趾抠地、不忍直视。哪怕演技烂，好歹也演过那么多戏了，怎么可以演出如此离谱的效果？

演员表演《东宫》中李承鄞被心爱的人刺杀的桥段，这嘴角的“微表情”怎么很像是微笑？

演员试戏《无间道》片段——小弟表白大哥的女人（宁静）遭拒，小弟竟然上演强抱，把看戏的人给吓到了。

这种可笑，也不是毫无“价值”。从纯粹娱乐角度看，尴尬或可笑的场景增加节目的趣味性和看点，成为热议话题；从演技类综艺的专业性角度看，如果这些演技拙劣的演员，能借此机会得到节目中导师和其他专业人士的指导，迅速改进并展现成长，也是一种“先抑后扬”。

这是《无限超越班2》让很多人一边吐槽，却也一边在看的原因——在专业导师的敬业参与下，节目若成功改造“负面典型”，也就能够显示节目的专业价值。

《无限超越班2》由尔冬升担任总监制，郝蕾、宁静、吴镇宇为监制，梁家辉、叶童、赵雅芝为客席监制。包括经理曾志伟，他们都出现在前三期的导师席位上。

面试环节，有8个导师，韩雪担任艺员部总监（相当于主持人）

就导师们的表现来看，无论艺员问题多大，他们到底是有着“能救一个是一个”的责任与情怀。

“反矫达人”吴镇宇，堪称观众“嘴替”，每每艺员或导师们的讨论跑偏，吴镇宇都能在关键时候拉回来——“如果没有女的，（他）一个人的时候就很尴尬，那为什么不赞美那个女的”“不是要考验他的表演吗，为什么要鼓励他那么久”“那些都是脱离生活的体验生活”……金句不断，防止节目变成单纯的娱乐秀、夸夸秀或卖惨秀，确保选拔和评价过程的公正；也提醒所有参与者聚焦表演，不要流于表面的包装和炒作。

吴镇宇还蛮敢说的

导师们都是娱乐圈的资深前辈，他们有着丰富的表演经验、深厚的演技功底，面对表演青涩的艺员，他们能够从技术和情感层面指出演员表演的不足之处，帮助艺员改进和提升。

面对艺员的一些发展困惑，导师们真诚分享自己的经验，为年轻演员提供有价值的指导和建议。

导师们都是很真诚地提建议

还有颇为关键的，《无限超越班2》提供一个实战演练的平台，导师们有时会亲自上场与艺员对戏，或者导师们进行演戏示范，或者直接指导艺员改进表演。通过这种现场即时的表演、互动式教学，以及及时的反馈、点评和建议，能让艺员立即调整和改进，艺员们能够在现场观摩和实践中快速成长。

比如被娃娃脸所困住的李明德，在与吴镇宇对戏时，一直接不住吴镇宇抛出的戏。曾志伟尖锐指出“你不演，你还在演你的乖乖的”，叶童也补充道，“对手给你力量，你没有感受到，所以你没有适当地把那个反应做出来”。这精准点出一些演员要害：究竟是你外在形象限制你的表演，还是你给自己设定的人设框住你的表演？演员们如若想通，可能表演也就通了。

又比如吴镇宇指导焉栩嘉演戏那一段，他直言“不想看到年轻人，用你刚才那个表演方法”（就是表面的、直白的、外露的）。在他的点拨下，焉栩嘉表演同一个段落确实有明显进步。这也体现出节目的一种教学意义：导师们言传身教能让年轻艺员接触到不同的表演理念和方法论，开阔眼界，促使他们思考如何创新和深化角色塑造，提升演技层次。

导师们的一些建议，真的是有的放矢

节目中，导师们也会就一些演艺圈相关问题展开讨论。比如没戏拍的演员成功转型带货博主后，是否还应该重回演员赛道？比如在微短剧领域里做到头部的年轻演员，是否该舍弃短剧阵地，allin长视频？不同导师不同意见、不同观众也会有不同意见。导师们的讨论环节，倒不是要给出一个一锤定音的答案，更多是起到一种开拓视野的作用。

对年轻艺员来说，导师的讨论有助于他们了解演艺圈的多元性和复杂性，通过听取不同导师的观点和见解，年轻艺员可以更加全面地认识这个行业，为自己的职业规划和发展提供有益的参考；之于观众而言，导师们不同观点的交流和碰撞可以启发新的思考，为节目增添更多的话题性。

《无限超越班2》就像是一个艺员培训班。这个培训班的经营者，有培养艺员的想法，但还是把营销和赚钱放第一位——这也招致一些观众的批评，对该“培训班”观感不佳；艺员们参差不齐——是有几个好苗子，但也有不少“关系户”，有的动机也可能也不那么纯粹；好在，这个培训班的几个导师们都还算尽职尽责，对艺员们上心，也是真的想教一些东西。

导师们都还负责的，讨论队长人员时都直言不讳

所以，可笑归可笑，《无限超越班2》都不能破罐子破摔，而应努力做好话题性和专业性之间的平衡，在利用话题性为节目博取关注的同时，也要保持节目的专业性。在专业且负责任的导师的把控下，一些具有话题性的元素也确实能够引发观众对演技的关注和讨论。如果节目能够“知耻后勇”，如果艺员们真的经由培训提升了演技、观众经由节目长了见识，节目也就不是“一无是处”了。