《仙剑4》满满塑料感，主角演技辣眼，网友：还不如游戏中的建模

当提到仙侠剧的巅峰之作，许多人的脑海中都会浮现出《仙剑1》与《仙剑3》的经典画面。

胡歌、刘亦菲、杨幂等演员的精湛演绎，加上深入人心的主题曲，使得这两部作品成为了仙侠剧的标杆，豆瓣评分高达9.1和9.0。

随着时间的推移，仙剑系列的其他作品似乎并未能延续这一辉煌。

例如，《仙剑5》改编的《仙剑云之凡》因剧情和选角问题口碑扑街，让不少观众对仙剑系列的未来感到担忧。

就在大家以为仙剑系列将一蹶不振时，《仙剑4》突然官宣定档播出。

凭借仙剑系列自带的热度，《仙剑4》一开播便迅速登顶平台飙升榜、古装榜冠军，连续4天霸占豆瓣热度第一，累计获得337个热搜，登顶53次热榜第一。

与高热度形成鲜明对比的是，《仙剑4》的口碑却遭遇了滑铁卢。观众纷纷吐槽剧情改动过大，与原作游戏相去甚远。

面对《仙剑4》的口碑危机，我们不禁要问：仙侠经典IP何去何从？

《仙剑4》选角风波：从神仙组合到“灾难”现场？

《仙剑1》与《仙剑3》无疑会浮现在无数观众的脑海中。成功的选角功不可没。刘亦菲的仙气、胡歌的江湖少年气，以及杨幂、唐嫣、霍建华等演员的生动演绎，都为这两部剧注入了灵魂。

时光荏苒，当《仙剑4》翻拍的消息传出，观众的期待值一度被拉满。然而，随着剧集的播出，选角的问题逐渐浮出水面。

陈哲远饰演的云天河，虽然在造型上有所还原，但那张过于干净精致的脸庞和略显出戏的假发套，却让人难以将他与游戏中那个在野外长大的“野人”联系起来。

更让观众失望的是陈哲远的表演。在与小猪妖的互动中，他瞪大眼睛、撅起嘴巴的表情让人摸不着头脑。

在看到父亲墓门被炸开时，他依旧是瞪大眼睛，外加跺脚的反应，似乎并没有传递出角色内心的复杂情感。

而当大猪妖死去时，他全程无表情，只是瞪大眼睛，这样的表演让人不禁怀疑他是否真的理解了角色的内心世界。

游戏中的云天河是大智若愚的代表，但在剧中，陈哲远的演绎却让人感觉角色智商一降再降。这样的表演不仅让观众失望，也让人们对《仙剑4》的整体品质产生了质疑。

当经典遭遇现实，颜值与演技何去何从？

鞠婧祎，这位在娱乐圈中以美貌著称的女星，此次挑战《仙剑4》中的女主韩菱纱一角。游戏中的韩菱纱形象与鞠婧祎的扮相可谓是天壤之别。

韩菱纱的两个丸子头换成了鞠婧祎标志性的长发飘飘、八字刘海，虽面庞依旧白皙，眼影红唇也精致得不得了，但却少了那份江湖小丫头的灵气，更像是娇俏的千金小姐。

更让观众失望的是鞠婧祎的演技。摇头晃脑、眉飞色舞，这些过于夸张的表演方式让人不禁出戏。

偶像包袱过重的她，在关键时刻也难以放下身段，全程不见紧张害怕的情绪流露，甚至连刘海都保持得一丝不苟。

被妖怪勒住的戏份中，她虽然看似在用力挣脱，但依旧时刻保持美丽形象，表演空洞无物。这样的鞠婧祎，真的该醒醒了。

除了鞠婧祎，《仙剑4》中其他角色的选角也不尽如人意。毛晓慧饰演的柳梦璃原本是一个满怀柔情的清冷大美女，然而在剧中却让人大跌眼镜。

脸和脖子一样粗，双眼呆滞无神还有点斗鸡眼，这样的扮相让人难以置信这是那个让慕名者从河里游过来一睹芳容的柳梦璃。

毛晓慧的演技也同样木讷，表现清冷就是面无表情，呆滞的眼神和僵硬的AI式演技看得人好尴尬。

茅子俊饰演的慕容紫英从外形和颜值来看还算不错，但让37岁的他来演绎19岁的少年慕容紫英，那种英武霸气的少年感确实有所欠缺。

虽然他的表演已经尽力去弥补这种年龄差距，但观众依旧能够感受到那种不自然和违和感。

《仙剑4》的这次翻拍风波无疑给仙剑迷们带来了不小的打击。当经典遭遇现实，颜值与演技的考量似乎成为了一道难以跨越的鸿沟。

《仙剑4》剧改遭遇滑铁卢，是选角之过还是故事之失？

从剧情来看，电视剧版《仙剑4》基本沿袭了游戏的故事主线。妖族为祸人间，琼华派欲以“望舒”“羲和”二剑封印妖界。

关键时刻的变故导致战局逆转，玄霄遭剑气反噬，太清掌门战死。云天青带着夙玉和望舒剑叛逃，隐居青鸾峰，生下儿子云天河。

随着云天青和夙玉相继去世，云天河与山上的猪妖相依为命。直至韩菱纱的出现，云天河的命运轨迹才发生改变。

尽管剧情框架尚在，但故事的精彩度却大打折扣。流水账般的叙述方式让观众难以感受到故事的跌宕起伏。

关键情节如云天河、韩菱纱、柳梦璃在女萝岩的调查，以及他们与御南王的对峙都显得潦草敷衍，缺乏张力。

更让人失望的是，电视剧版《仙剑4》似乎偏离了原作的内核。游戏中的恋爱悲剧与角色逆天改命却不得不接受命运的宿命感被淡化。

韩菱纱出身盗墓世家，背负短命宿命，却为心上人再次盗墓；柳梦璃作为妖界少主，注定与妖界共进退。

这些角色的悲剧命运在游戏中令人动容，但在电视剧中却显得轻描淡写。取而代之的是满屏的工业糖精和刻意为之的感情戏码。

剧集一开篇就迫不及待地让男女主角陷入情感纠葛，仿佛生怕观众不知道这是一部爱情剧。这种刻意为之的感情戏却让人感到尴尬和不适。

邂逅青鸾峰，云天河与韩菱纱的“猪妖”情缘

在青鸾峰上，云天河与一只猪妖嬉戏打闹，恰逢此时，韩菱纱为寻找望舒剑而踏上这片土地。

有趣的是，云天河竟将韩菱纱误认为是猪妖的化身。这场误会引发了一连串令人捧腹的趣事。

云天河初见韩菱纱，就一边捏着她那精致的脸颊，一边大喊“大猪妖”。他随后又自言自语地赞叹道：“这猪妖还挺好看的。”

这一幕不禁让人忍俊不禁，对云天河的天真无邪感到既好笑又心疼。紧接着，真正的猪妖出现，将两人紧紧捆绑在一起，使他们被迫进行了一次亲密接触。

在这个过程中，云天河那双明亮的大眼睛深情地凝视着韩菱纱，甚至还凑过去嗅闻她身上的气息。

他惊讶地发现，韩菱纱身上的味道竟与他母亲的一模一样。这种奇妙的缘分，让人不禁感叹命运的神奇。

在接下来的互动中，韩菱纱请云天河帮忙从她的口袋中取出东西以解开绳子。

不出所料，云天河在摸索中意外地触碰到了韩菱纱的手。这一瞬间，两人的心灵仿佛产生了某种难以言喻的共鸣。

值得一提的是，云天河在刚认识韩菱纱时，曾直接称呼她为“女人”。这让人不禁联想到一些老套的言情剧情，让人担心他下一句会不会说出“女人，你引起了我的注意”。

好在剧情并没有走向这一俗套的方向，反而让两人的感情在经历了一系列波折后迅速升温。

在短短的相处时间里，云天河已经对韩菱纱产生了深厚的感情。

他甚至宁愿自己受伤，也不愿看到韩菱纱受到任何伤害。这种坚定而深沉的爱意，让人为之动容。

而云天河的情话也是信手拈来，他说：“除非你有危险，如果要我拿这把剑和你的命选的话，我选择你。”

这种直白而深情的告白，虽然带着些许工业糖精的味道，但依然让观众感受到了两人之间浓烈的爱情火花。

此外，剧中还给夙瑶增加了一条感情线，让她对师兄玄霄产生了深厚的感情。这种因爱生妒的人设，为剧情增添了不少看点和戏剧性。

《仙剑4》播后热议：番位之争、粗糙制作与仙侠剧的困境

当《仙剑4》的热度如预期般席卷而来，青石不禁想探讨一下这部剧背后所暴露出的种种问题。首当其冲的，便是那闹得沸沸扬扬的演员番位之争。

在娱乐圈，番位之争早已不是什么新鲜事。但令人惋惜的是，有些演员对番位的重视程度，似乎已经远超过了他们对剧集的投入。

他们天真地以为，只要抢到了一番，就等同于赢得了全局。然而，这种想法无疑是本末倒置。

因为对于演员来说，最好的番位从来都不是靠争抢得来的，而是凭借出色的演技赢得的。

以去年爆红的高叶为例，她在《狂飙》中的番位并不靠前，但凭借精湛的演技，她成功地让观众记住了自己。

这也从侧面证明了，演技才是演员最好的名片。因此，《仙剑4》播出后，观众对两位主演的嘲讽也就不难理解了。他们的番位之争虽然激烈，但演技却一个不如一个。

除了演员的番位之争，《仙剑4》的制作粗糙也让人大跌眼镜。据传，这部剧的制作经费高达3.12亿，但呈现出来的效果却让人难以置信。

开场的人妖大战场面草率，特效水平堪比网游。猪妖的面具塑料感十足，小猪妖的特效则像是直接从《猪猪侠》动画片里搬过来的。

而五毒兽的特效更是让人哭笑不得，活脱脱一个蓝莓小鬼。剧中的场景布置也显得非常虚假，青鸾峰的绿色幕布抠图感让人一眼就能看穿。

当然，《仙剑4》的问题并不仅仅局限于这部剧本身。它所折射出的，其实是当下国产仙侠剧的困境。

回顾过去的经典仙侠剧，《仙剑1》和《仙剑3》之所以能成为经典，除了精彩的剧情和生动饱满的角色外，更重要的是它们诠释出了何为“侠”。

观众可以看到这些小人物为了拯救苍生而挣扎、拼命、奋斗和牺牲。然而如今的仙侠剧却越来越像是仙偶剧，侠义精神在逐渐消失而爱情元素在泛滥。

自《三生三世十里桃花》之后播出的仙侠剧在剧情、人设和服饰等方面也出现了严重的同质化现象。

这种千篇一律的故事让仙侠剧仿佛变成了一座统一的创作工厂无论拍多少部都像一个模子刻出来的。

面对这样的困境国产仙侠剧真的需要好好反思一下了。如果继续抱着这样的创作态度那仙侠剧的结局恐怕只会越来越惨淡。