从"红遍大江南北"到"无戏可拍"，被"消失"的老戏骨们，到底惹怒了谁

在这个娱乐至死，流量为王的时代，很多德艺双馨的老戏骨面临着“冯唐易老，李广难封”的境地。

现在的电视剧、电影，我们更多看到的是描眉画眼的男明星和只会瞪眼吐舌的女明星们，这是老戏骨的落寞，更是演艺圈的悲哀。

下面这5位老戏骨的“息影”更是成了很多观众心里的意难平。他们到底得罪了谁？如今怎样了？

本人在2月6日曾专门写过李保田的经历，如果大家感兴趣可以去看一下~感谢支持

“李幼斌外再无李云龙”

“面对强大的敌手，明知不敌也要毅然亮剑。即使倒下，也要成为一座山，一道岭。”

他是《亮剑》里的“战神”团长，“开炮！”是他的标签。他还是《闯关东》里那个“草莽商人”，绝不放弃是他的信念。

但现实里，他不是李云龙，不是李开山，他是李幼斌。

李幼斌算是大器晚成的代表性人物，他年近50才真正的火起来。他的爆火跟运气有关，不过更多是他对剧本的选择和对人物的塑造。

面对观众的热捧和身价的倍增，李幼斌看的很透，毕竟影视圈的起起落落他看了几十年。

他对待角色很真诚，长时间的话剧舞台表演经验，让他能把握住角色的血肉，更吸引观众的注意。

如果他理解不了戏里的人物，他宁愿不演也不愿演砸这个角色。在剧里，他做到了“封闭自己一切，只用角色说话”的境界。

而且，李幼斌比起其他人，更知道自己能演什么不能演什么。他不喜欢古代的权势之争，所以他一般不接古装戏。像喜剧他也是知道自己不适合的，所以不会去碰。

随着名气的增大，他对剧本的可选择性也增加，不过他在剧本的选择上依然很慎重。

李幼斌曾表示，他更倾向于选一些能弘扬民族精神的剧来演。如此的一身正气也真实的他，只要是跟他合作过的演员和影视公司，对他的评价都很高。

他可以说是个“既有收视保证，又平易近人好说话”的演员，那为何近两年，我们越来越少在屏幕中看到他了呢？

自李幼斌爆火之后，他与家庭和妻子渐行渐远，最终不得不结束了这场24年的婚姻。

同时，他与史兰芽的绯闻爆出后，名声一度遭到质疑，他的演艺事业也陷入了低谷。

不过，此时的李幼斌没有解释什么，只是低调的跟爱人生活，把更多的精力放在了话剧演出上，他的名气虽有所下降，但是生活过得很舒心。

只是，“李幼斌之后再无李云龙”。

“演啥像啥”魏宗万

“赚那么多钱干什么，一个月4000多块工资够生活就行。”说出这话的老戏骨魏宗万可以说是演艺圈的一股清流。

所有人都熟悉他的脸，但很少有人能叫出他的名字。

他演过《水浒传》里的高俅，把一个睚眦必报、奸佞小人的反面形象演的深入人心。

《三国演义》中，魏宗万饰演城府深沉的司马懿，他与唐国强饰演的诸葛亮的对戏让人酣畅淋漓。

面对诸葛亮的空城计，魏宗万饰演的司马懿王气内隐、胸有沟壑，很多观众都在他的那一闭目之间，感受到了人物的狠和忍。

这主要源于魏宗万本身的形象和对司马懿的深度解读和理解。

这就是老戏骨，举手抬足甚至一个眼神就可以塑造一个截然不同的角色形象。

1987年，“相声大师”侯宝林在看了魏宗万自导自演的小品《单间浴室》后，直接提笔写下16个字：

恰到好处、留有余地、宁可不够、不要过头。

《举起手来》片段

在《三毛流浪记》筹划期间，为了请魏宗万出山，导演张建亚几乎踏破了魏宗万的家门，最后甚至单膝跪地才求来了后来剧中的“老贵”。

这一跪没有白费，《三毛流浪记》在当时一炮而红，魏宗万也因为“老贵”一角获得了金鸡最佳男配角。

《三毛流浪记》片段

魏宗万创造了很多经典的角色，在圈里的名声很好，是很多导演都想要请出山的老戏骨。

不过他有三不原则：不符合自己形象的不演、能留给青年演员的角色不演、不出彩的角色不演。

除此之外，魏万宗坚决不接广告，不接代言，宁愿83岁住出租屋，也格外爱惜“羽毛”。

用他的话说：我是演员，只会演戏，接广告赚钱跟我没关系，我有国家一级演员的编制，赚那么多钱干嘛，一个月4000多块钱正好够生活。

在他看来，赚钱并不是人生的目的，人生有很多事儿需要珍惜，比如妻子、家庭、子女、演戏。

虽说，他没有日酬百万，但是现在的生活有家人相伴，那也是怡然自得。

魏宗万与妻子周惟明

“不接重复戏”王学圻

2019年，《大明风华》的一场杀青戏中，73岁的王学圻对全组人员行了“跪拜礼”。

这一礼是他还给剧组人员的，因为他在剧中饰演朱棣一角，因为剧情需要，很多演员需要对他行“跪拜礼”。

王学圻岁是个老戏骨，但他没有因为自己的资历而心安理得的接受一切，所以在他杀青后，他选择“把礼还回去”。

王学圻杀青后，跪拜还礼感谢

王学圻的人生转折是从一个“男主角的脚脖子”开始的。他从小就有一个文艺梦，退伍后他进入北京机械厂成为一名普通工人。

当时，机械厂要拍一部话剧，但是原定的男主角脚崴了，作为替补的王学圻顶了上去，这一次，他被导演韦廉看中，在他的推荐下，王学圻开启了自己的演艺之路。

他进入空政话剧团后，和濮存昕、李雪健并称为空政的“三大龙套”。

直到六年后，王学圻通过陈凯歌的电影《黄土地》一炮而红。他变得炙手可热，邀约不断，但是他后来却把大部分的时间都奉献在话剧舞台上。

对此，王学圻表示：毕竟我是个军人，要听从领导安排，为部队服务，多少会耽误一些机遇。

2009年，王学圻迎来了自己职业生涯的白金时代，在电影《梅兰芳》中，他饰演了梅兰芳的伯乐和对手十三燕，他的那句“输不丢人，怕才丢人”让很多观众记住了他。

而王学圻和十三燕的共同点有很多，他们都热爱且执着于自己的舞台。王学圻入行后一直对自己有个标准：不想重复，想要挑战更多颠覆性的角色。

正因如此，才有了后来《十月围城》中的富商李玉堂、《剑雨》中的大反派“转轮王”、《赵氏孤儿》里阴险狠毒的屠岸贾、《建党伟业》中的蔡元培······

十三燕

从业几十年，他的演技在业界无人质疑，但是随着现在流量兴起，王学圻的身影渐渐被湮没。

直到2019年的《大明风华》，他让我们见到了“老戏骨”对戏的敬畏，对人的感恩，对角色的负责。

这样演技精湛的老演员，如今只能演一些配角角色，着实是演艺圈的损失。

“没有市场”的濮存昕

前面曾说过，濮存昕、李雪健和王学圻曾被称为空政的“三大龙套”。

如今，这三人中，李雪健在23年的《封神》电影中饰演姬昌一角，很多观众诟病他的声音，但没人质疑他的演技。

这就是他们这些老戏骨的底气，在过去，这三人可以说是话剧团的“台柱子”。

《封神》第一部，李雪健饰演姬昌

89年的话剧《雷雨》让濮存昕名声大噪，91年的《李白》演技精湛的他被同行认可，而后的《三国》孙策一角更是让他在影视圈站稳脚跟。

只是从2015年开始，濮存昕更多在一些节目和话剧舞台上露面，并非是他不愿意拍戏了，他也是有苦难言。

话剧《雷雨》剧照

他先是在自己事业如日中天之时，经历家里最小的弟弟在20多岁的年纪因意外离世，为了照顾老父亲，他不得不把更多的心思放在家里。

90岁的父亲后来也走了，母亲患上了认知障碍，濮存昕便日夜不离的照顾母亲。

他也想拍戏，只是在一次采访中，濮存昕有些无奈的表示：

我演的东西没人看，因为娱乐市场真的没有我的活。

一代“台柱子”，如今却面临找不到活干的境地，着实让人觉得可惜。

被埋没的老戏骨有很多，为了“规矩”状告影视公司的李保田，后来的他被十几家影视公司联合抵制封杀，曾沉寂了很长的时间，但他并不后悔，因为这就是他心里坚守的“规矩”，谁也不能打破。

曾经因为一部《不要跟陌生人说话》而成为女性“噩梦”的冯远征也表示：

“现今的市场需求的是流量而非演技，而衡量他们的不是演技，而是钱和市场”。

冯远征在2021年全国两会连线时的观点

只是如今的“钱和市场”也并没有打造出很好的作品，如今的演艺圈明明进了很多新人，但是放眼望去，却发现他们千篇一律。

戏里没有演技，台词功底差，哭戏不掉眼泪，吃饭的戏干嚼不咽，就这样还是有很多人买单，而老戏骨们却日益落寞，这着实是演艺圈的悲哀。