打造演艺产业创新“上海样本”

本文转自：解放日报

打造演艺产业创新“上海样本”

任宛竹/曹祎遐

“演艺大世界”集聚话剧、舞剧、音乐剧、戏曲、元宇宙沉浸剧等多元化表演业态。资料图片 “演艺大世界”比肩国际一流演艺街区，不断发挥“演艺+”的破圈作用，通过商旅文融合发展，将市民、游客的观剧活动延展成为长链条的文化生活和消费体验。随着“亚洲演艺之都”建设深入推进，“演艺大世界”的核心示范区作用不断凸显，成为引领上海的文化地标和演艺名片

■任宛竹 曹祎遐

自2018年11月正式定名发布以来，“演艺大世界”作为剧场、演艺空间全国密度最高的地区，创新性地集聚话剧、舞剧、音乐剧、戏曲、元宇宙沉浸剧等多元化表演业态，成为优秀演艺项目和原创精品剧目的首演首选地。同时，“演艺大世界”比肩国际一流演艺街区，不断发挥“演艺+”的破圈作用，通过商旅文融合发展，将市民、游客的观剧活动延展成为长链条的文化生活和消费体验。

吸纳资金，助力产业生态优化升级——

“演艺大世界”品牌的塑造和提升，对促进上海演艺产业高质量、跨越式发展至关重要。新时代新征程上，上海应以“演艺大世界”为锚点，统合现有优质文化资源，吸纳资金和技术，优化演艺产业链条与生态。

比如，撬动民间优质资源，形成政府引导、社会参与的产业投入模式。纽约百老汇的运营管理主要依靠舒伯特集团等大型剧院集团公司，重点引入原创剧、本土剧、小成本剧演出，并以政府补贴、企业赞助、公益捐赠等提供票价优惠。

又如，探索演艺产业“轻资产”评估模式，丰富演艺企业和项目融资途径。演艺企业的经营资产以无形资产为核心，难以通过现有估值体系予以计价，加之缺乏固定资产等常规抵押品，难以化“知产”为资产。可借助共建高水平改革开放知识产权强市的契机，试水演艺IP证券化和质押担保等多元融资方式，为演艺产业发展注入源头活水。

平台联动，借助新媒体丰富演艺形态——

演艺产业作为社会主义文化产业体系的重要组成部分，在弘扬主流文化、丰富市民文化生活、促进文化消费升级、塑造文化品牌方面发挥着重要作用。随着“亚洲演艺之都”建设的深入推进，“演艺大世界”的核心示范区作用不断凸显，成为引领上海演艺产业的文化地标和演艺名片。

现阶段，新媒体对演艺活动的助力并非简单的宣传合作、信息告知和票务分销的渠道补充。凭借丰富的科技创作与运营能力，新媒体平台在增强艺术体验、形成“观演—互动—消费”的市场闭环以及促进商旅文合作上有着不可替代的作用。

新形势下，“演艺大世界”有必要与新媒体开展深入的资源整合交流，调动剧院和院团的丰富资源，利用数据流开发全新应用场景规划，放大演艺产业的传播力与辐射能力。

下一步，可借助新媒体宣传“演艺大世界”品牌，推进高雅艺术传播与普及。比如，通过虚拟社区和粉丝互动精准定向投送宣传内容，既有助于降低营销成本，又能提升用户黏性和转化率。

同时，新媒体平台往往具备强大的内容创作能力，通过对传统剧目的创新性改造，用年轻人喜闻乐见的传播方式，可以实现优秀文化作品的线上推广。

数据治理，夯实产业数据底座——

近年来，上海锚定建设具有世界影响力的社会主义现代化国际大都市目标，努力打造文化自信自强的上海样本。演艺产业作为社会主义文化产业体系的重要组成部分，在弘扬主流文化、丰富市民文化生活、促进文化消费升级、塑造文化品牌方面发挥着重要作用。

国际上，知名演艺中心往往拥有较为完善的底层数据构建，如百老汇的粉丝俱乐部推出线上数据库，帮助观众轻松查询本地及海外巡演所涉及的剧目、剧院、演员、获奖情况等诸多信息。

目前，“演艺大世界”尚缺乏权威的市场数据收集分析机构配套服务，票务信息、上座率、演出场次等演艺信息存在壁垒隔阂，不利于整合演艺资源，也增加了政策制定难度。

下一步，有必要将榜单体系、产品展示、衍生品销售等一并纳入数据系统，形成综合的数据分析体系。通过票务数据库建设，构建反映区域消费水平的指数体系，进而厘清消费增长点、明确政策扶持方向，进一步优化演艺产业结构。

南京东路尾票亭作为票务合作机制的创新之举，通过向市民、游客进行“演艺大世界”品牌宣传、剧目推荐、尾票销售等服务，进一步带动区域文旅消费。新形势下，可探索通过互联网效应放大尾票亭功用。

此外，还有必要完善人才服务数据库资源，打通演艺人才市场供需信息通道。可重点深化上海艺联下属新文艺工作者组织的职能，统计自由文艺工作者的相关信息，形成统一的演艺人才管理数据库，并对接“演艺大世界”平台，提升人才供需匹配度。

（作者分别为上海社会科学院应用经济研究所助理研究员、上海市习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心研究员）