李恒宾 大隐隐于市为人做嫁衣其实挺好

本文转自：南宁晚报

李恒宾和他心爱的吉他

■本报记者 李宗文

实习生 何岸霖文/图

初次见面，李恒宾随和而放松。身为实力音乐制作人、作词人、作曲人及编曲人，他身边没有任何经纪人和助理，只身一人在会客室里安静地等待采访。北漂十余年后回到家乡广西的他，如今不求浮名，颇给人孤芳自赏、大隐隐于市之感。

李恒宾，出生于广西桂平市，中国知名音乐制作人、华语流行乐男歌手、广西首位美国伯克利音乐学院的知名校友。2004年开始从事音乐创作，从而进入演艺圈。出道近20年，李恒宾从未改变过自己热爱音乐的初衷。

“给你听听我的歌吧，让你先了解一下我。”交谈间，李恒宾主动播放起他还未发行的新歌。在治愈和致郁相互交织的乐声中，李恒宾敞开心扉向记者描述他走上音乐道路的故事。14岁就出道的经历，也让他的人生与众不同。

梦开始的地方 14岁发表自己的处女作

李恒宾是从大山里走出来的“90后”，家庭环境贫苦的他不得不放弃学业，外出谋生。于是，当同龄人大多还在寒窗苦读时，李恒宾孤身一人来到广东打工，提前面对成年人世界的复杂和艰辛。

“因为原生家庭的影响，我的童年比较孤独。从我记事起，就不知道怎么跟人交流。”因此，从小和父亲相依为命的李恒宾相较于其他同龄人，他一方面拥有深谙世事的独立性格，一方面心中又有着无法排解的寂寞。

黄家驹与他的乐队Beyond用一把吉他弹奏出属于他们的音乐时代，同时也成了无数人心目中的精神榜样。而彼时年少的李恒宾正是将Beyond当作偶像，在听歌的过程中，他爱上了音乐。他开始弹吉他，开始自学音乐创作，尝试和音乐对话，把音乐当做一生的灵魂伴侣。

谈到自学吉他的经历，李恒宾表示，在那个大多数人还在使用MP3听音乐的年代，他只能去买音乐碟片，纯靠耳朵听音找调，依葫芦画瓢有样学样。很快，初出茅庐的他便在14岁时发表了自己的处女作《想对她讲》，并受到大量网友的关注。

“当时创作这首歌的时候采用了一些比较超前的元素，比如说蓝调。”李恒宾说，“结果这首歌发到网上后，就有很多人写博客抨击我，说我的歌曲很异类，因为这首歌的风格不是很符合当时的主流审美。”正是因为这个缘故，李恒宾决定系统地学习专业乐理知识，以期写出更好的音乐作品。

渐渐地，李恒宾小有成就。他还记得自己在2006年通过网络第一次和一位香港歌手合作的经历，那次合作让他获得了做音乐以来的第一桶金2000元。2008年，他凭借一首《贝多芬的悲伤》火遍大江南北，第二年凭借这首歌赚到了8000元。这让李恒宾深受激励，更加坚定了要做音乐的梦想。

在这一时期，他创作了大量作品。2009年，他的歌曲《如果是朋友》获得了当年最佳网络歌手奖、最佳网络原创音乐人两项奖项。彼时，李恒宾的事业蒸蒸日上，他在音乐方面的才能和天赋也逐渐展现出来，受到业界和听众的认可。

改变对音乐的认知 音乐是一段实现自我的对白

虽然创作了不少歌曲，但是李恒宾依然缺少识才的伯乐或进一步提升的平台。

2011年，李恒宾在北京一家唱片公司当实习生，日复一日地做一些基础性工作，似乎离真正的成功还有一定距离。机缘巧合下，他遇到了将他引荐到美国伯克利音乐学院学习的音乐制作人方大同。李恒宾回忆，第一次在公司偶遇方大同时完全不知道他是谁。后来通过身边同事的介绍和自己网络搜索才知道，原来方大同是位很厉害的制作人。随后，方大同听了李恒宾的作品，认为李恒宾不应就此埋没音乐才华，给他提供了去美国伯克利音乐学院进一步学习的机会。同年，李恒宾决定赴美深造，希望更好地提升自己的音乐创作水平。

在赴伯克利音乐学院进修深造前，李恒宾认为自己在音乐上的才能应该不输给很多人。但到伯克利音乐学院进修后，他发现，原来这里人才辈出，光是格莱美奖就被校友斩获高达几百座。天外有天，人外有人，每个同学都有自身的过人之处和值得学习之处。为此，他收敛锋芒，潜心研究如何能做出真正的优秀音乐。

“以前我认为能把歌写完唱完就是音乐，后来发现不是这样。”李恒宾笑说，“真正的音乐要触及人心，能够引起听众情感上的共鸣。”

“就我个人认为，音乐是一段实现自我的对白。一个音乐人要与自己的音乐作品展开一场深度交流。不管是词作家或是曲作家都要扪心自问，写这首歌的意义是什么，想通过这首歌表达什么，而不仅仅为了自娱自乐。”正如著名画家马克·夏加尔在《我的生活》中写到：艺术首先是一种灵魂状态。这是李恒宾认为音乐人对音乐作品应该有的态度。

回归广西工作 在生活中获得培育灵感的外驱力

如今，李恒宾的生活过得十分随性，当问及他回到广西后有无工作和计划时，他沉思片刻后答道：“没有什么计划，我回来就是沉淀的，也没有想过要招摇过市、大张旗鼓地宣扬自己。”他表示，之前也接受过一些专访，但很少会去介绍自己和什么名人合作过，不会去攀关系。他更多地想表达自己对音乐的态度，同时对自己在音乐这条路上的各种不同阶段进行总结。

但李恒宾十分乐意让人了解他，“我对自己的定位是文艺工作者，写歌是我的工作，但同时这也是我热爱的事情”。对音乐热爱，对工作负责，李恒宾用实在的话表明了他的音乐态度。如今的他有空时会和朋友们一起聚聚聊聊音乐，但更多的时候是接些重要的活，或者做自己想做的音乐，但始终不会离开或偏移音乐。

谈到如何创作时，李恒宾说：“我会深入了解一些细节，会去体验生活，从生活中汲取灵感。这也算是获得培育灵感的外驱力。比如我在公园看到一对小情侣谈恋爱，他们之间的情绪要是能瞬间打动我，我就会从中获得灵感，很快把歌写出来。”他认为音乐创作的灵感来源必须要多体会、多感受生活。于他而言，生命当下的每一刻都值得被珍惜和关注。灵感不是触手可得的，而是当他在生活中积累到一定程度时厚积薄发，他的灵感瞬间就点燃了。

记者后记——

唯有热爱才是动力

其实，很长一段时间里，李恒宾做的是幕后工作，为他人做嫁衣。比如编曲、为知名歌手写歌，然后将版权卖出。他觉得这也是一种工作方式，也挺好的。尽管彼此也许并不见面，更多时候是通过邮件沟通。但这并不妨碍他对音乐的执着创作。

从籍籍无名到自由创作，从为知名歌手幕后写歌到独立创作，李恒宾的成功来之不易。在他成功的过程中，经历更多的是失败。在采访间隙，李恒宾感叹道：“很多时候没有人夸我，其实一切是被逼成才的。”

李恒宾坦然提起一次令他啼笑皆非的比赛经历。“2007年的时候，广州天河区有个吉他比赛，第一名可以有500块钱的奖金，当时我就去报名了，结果被淘汰了。那个时候我就在想，既然这样我更要在音乐这条道路上好好努力。”虽然那年的吉他比赛没有得到一个好结果，但从中可窥见李恒宾在面对挫折时的心路历程。

不管是在出道曲获得褒贬不一的评价时，还是在参加吉他比赛狼狈下台时，抑或写歌没人认可时……回顾这一路，他也曾迷茫过、失措过、郁闷过，但唯独没有放弃过。在追求音乐的旅途中，除却不甘心和不服气以外，李恒宾更多时候对音乐是热爱的，遍布着不同的情感和体悟。他与音乐结下的不解之缘，是他成长过往里一意孤行的光，也是肆意盛放的花，从14岁绽放至今。

热爱音乐，就是他坚持做音乐最深沉持久的内驱力。“再拾起勇气和期待，我也可以面朝大海。”李恒宾在他的新歌《人海》中写道。在茫茫人海，有谁能做到像一尾灵动而来去自如的鱼儿？不管怎样，尽管去笃定地深爱自己选择的事业，哪怕是用冒险的勇气。