戏剧表演不是“简单的明星梦”

本文转自：闽南日报

⊙许民彤

演员靳东，是今年新履职的全国政协委员，在今年全国政协会上靳东提交了三份提案。这些提案，与他的深入社会、体验生活，与他的演员职业有很大关系。

为了拍摄一部法律题材的影视剧，靳东曾到各层级法院体验生活。“我们当时和法院工作人员一起上班，跟了许多案子，从小到大，从鸡毛蒜皮的邻里纠纷案到故意杀人案。”在体验了法院工作后，他一度心情非常沉重，“甚至半个月过后，我觉得我要脱离一下这个环境。我在湖南采风的时候，一位非常年轻的法官一年要开庭审理400多个案件。可想而知，法院是什么样的工作状态。所以电视剧中的一些台词都是来自于真实的生活，比如‘周六保证不休息，周日休息不保证’就是出自这样的体验。”

这些年因为拍戏，靳东走过祖国的大江南北，在实地采风、调研的过程中，学到许多新的知识。靳东说这种深入生活的过程有意义，对他自己是非常好的充实。“演员的工作中有很大一部分应该是采风、体验，要想了解、看清一些事情，总是需要一段时间的。”

后辈演员应该怎么做？靳东给出的建议是“多经历、多体验”。“你在不同时期所经历的无奈、无助，最终都会成为你的财富。这个时候，你会痛苦，甚至会愤怒。但你也会因此思考，‘人为什么活着’‘我为什么要选择这个行业’‘做这个职业真的是因为发自内心的热爱吗’‘我还能不能走得下去’……”“很多高中生想考戏剧相关专业时，我总会问这样一个问题：你真的是发自内心的爱戏剧这个行业吗？”戏剧表演不是“简单的明星梦”，学校也不是为了培养明星而存在的。现在一些年轻演员为了红，为了成为明星偶像，不惜急功近利追求收视率，追求流量至上、赚钱至上，靳东批评一些人把戏剧表演当成“简单的明星梦”，难道不是一种警示？

作为演员，靳东对自己的要求，就是坚持一生去观察生活、体验生活。“艺术从生活中来，艺术要高于生活。但‘高于生活’的前提是要了解生活”，艺术创作还是要慢下来，“不管时代有多快，都要慢下来。不慢下来，演员是无法获得特定感受的”。

靳东所说的从艺人员应该坚持生活第一，深入社会，在观察体验生活中获得沉淀积累，克服浮躁的心态，摆脱急功近利的影响，政协会上一些文艺领域的代表委员也都谈到了这方面的话题。

时下，有的从艺人员，文化储备不足、脑袋空空，对所饰演角色缺乏理解甚至连剧本都读不明白，更缺乏对生活的认知和理解……这即文娱圈“绝望的文盲”现象。

特别是近年来，一些国产剧出现了严重脱离现实和生活的悬浮的硬伤：打工人拎着爱马仕，普通白领住着大平层，女主角入睡不卸妆，男主角20出头就能当总裁……网友批评“为什么有的作品里面的人完全不像我们生活阶层的人，一掷千金，住的都是豪华的（房子），你就跟老百姓的生活脱节了”。

脱离现实和社会生活的悬浮剧的问题，在于创作者在很大程度上创作思维发生了变化，错误地认为现在一些观众看剧根本不动脑子，他们不看演技不看逻辑，看的是颜值，故事好玩就行，所以创作只需做表面文章即可，这导致一些创作走向低幼化，拍出的电视剧缺乏内涵、毫无深度，所涉及的生活领域，不仅缺乏体验，还缺乏认知，结果只能剩下生活现实的“悬浮”、思想内容的浅俗……

对此，文艺界的委员们开出了“药方”：文艺界文娱界要摒弃炒作蹭热点“流量为王”的流行观念；“无论是演戏还是拍电影，都需要创作者体验生活、采风，只有真正经历过才能产出好创作”；创作者不能急功近利，要有敬畏之心，一是在创作本身上要能够潜下心来，二是在制作过程中要用工匠精神去制作……

纷繁多变的多元价值观念、消费文化、流行时尚，构成了今日文艺创作的生存环境和文化情境。一个文艺创作者、一个文艺表演者，都会面临着“炒作”“流量”“商业利益”的考验。靳东以及其他委员代表谈到我们的文艺创作、文艺表演，要慢下来，要有敬畏之心和工匠精神，就是说，我们应少一些浮躁，多一些纯粹；少一些投机取巧，多一些脚踏实地；少一些急功近利，多一些专注持久；少一些粗制滥造，多一些优品精品。说到底，我们必须对文艺“价值”和审美“原则”要有始终不渝的坚守。