东西问丨海蔚蓝：美术馆怎样架起中美文化沟通之桥？

中新社纽约1月23日电 题：美术馆怎样架起中美文化沟通之桥？

——专访华美协进社中国美术馆馆长、总策展人海蔚蓝

中新社记者 王帆 廖攀

位于纽约的华美协进社中国美术馆，是了解中国文化的独特中心。自1966年建馆以来，该美术馆以极具创意的展览主题和专业现代的策展理念，在美国和中国艺术界赢得响亮名声，架起了中美文化沟通之桥，促进了美国乃至世界观众对中国人和中国文化的理解。

展览对促进中美文化交流有何意义？怎样更好通过展览让身处美国的受众理解和感悟中国？近日，华美协进社中国美术馆馆长、总策展人海蔚蓝在纽约接受中新社“东西问”独家专访，她表示，艺术是人类文化的结晶，展览的艺术传递不可或缺，会让人们“站在更高的高度”来看待文化的作用。

现将访谈实录摘要如下：

中新社记者：近期的“龙城之金”特展，向人们讲述了一千六百年前“三燕”(中国古代由少数民族建立的前燕、后燕、北燕三个政权的统称)的故事。展览中是否有令你难忘的瞬间？这次展览达到了怎样的效果？

海蔚蓝：展览中，确实有观众的评价让我印象很深。在开幕式上，有一位观众是首饰设计师，看到“三燕”的金饰艺术时两眼放光，说“哇，一千六百年前的设计怎么这么现代”，表示要告诉所有朋友都来看。在闭幕酒会上，有一位观众说“感觉三燕文化从来没人介绍过”，评价选择这个展题是慧眼独具。当然，还有很多人用“令人惊叹”来称赞这个展览。

我一直想做一个介绍中国民族融合的展览。中国是一个多民族融合的国家，不同文化互相碰撞、互相激发，产生了多元、丰富的文化积淀。这个展览的意义超过了展览的本身。我知道很多人不了解慕容鲜卑，选择“三燕”这个主题，就是想通过一个小的窗口，告诉人们中国民族融合和文化交流是由来已久的事情。我希望通过这个展览，打开人们的视野，让大家可以站在一个更高的高度来看待文化和它的作用。

中新社记者：华美协进社中国美术馆自建馆以来，举办了一百多个中国艺术主题展览。你能否简要介绍一下这些展览涵盖的主题？选择和策划主题通常是一个怎样的过程？

海蔚蓝：华美协进社中国美术馆的特别之处在于：一是历史较久，1966年就成立了；另一点在于，美术馆的创立者很多是美国收藏家，这群中国艺术爱好者对办展提出很高的要求，即具有原创性、艺术性和学术性的主题展。原创性要求我们要做他人从没做过的主题，或是当其他人做这个主题不够深入时，我们可以从另一个角度来发掘更深的涵义。我想这两点是主导，是寻找展览主题时的初衷。

一路走来，美术馆大概做了一百二十个展览，主题涵盖各种艺术门类。我向来认为，从三个方面讲中国艺术，才可能得到比较完整的概念，即宫廷艺术、文人艺术、民间艺术。当代艺术另当别论，可以从以上三个方面汲取营养。

中新社记者：在你看来，展览这种形式的艺术传递是否不可或缺？展览对促进不同文化之间的交流沟通有何意义？

海蔚蓝：展览实在是太重要了。虽然博物馆是一个比较新的领域，但我观察到，最近一二十年来，主题展的发展越来越蓬勃，博物馆界在策展理念、选题和制作等方面都有进步。很多观众把博物馆作为一座城市的打卡点，非去不可。

艺术是人类文化的结晶，是一种遗存。一代代人总要想有种存在感，靠什么来体现？艺术非常重要。后来的人要知道过去，如果没有艺术作品，怎么做到生动形象地了解？所以艺术是不可或缺的。展览的形式，我想将来只会是越做越好，希望能把大家都吸引到博物馆去。

中新社记者：进入二十一世纪，策展理念更新发展迅速。《纽约时报》曾称赞你的策展风格“小而精”。你的策展理念在过去二十年是否也在持续发生变化？

海蔚蓝：你引用的这个评价，说我们常常做出这里最好的亚洲主题展，我当时看到时也很吃惊。这个评价还说，华美协进社中国美术馆的展览“以小见大”，所有艺术品被放在一个特定的历史和文化氛围中，观众对艺术会有更深的理解。

世界永远都在变化，这一点毫无疑问，但有一些原理是亘古不变的。在策展理念方面，什么是永远不变的呢？创意。你总要做一些原创的东西，这个理念是不会改变的。还有一点重要的就是怎样发掘。每个展览都有它的灵魂，找到这个灵魂，这也是亘古不变的。当然，每个策展人可以做出不一样的东西，这个要看策展人自己的认知和学识。

中新社记者：你在《中国艺术在美国》一书中提到“坚信真正的艺术有益于人类的悟道修行”。在纽约这座充满艺术感的城市，策展非常有挑战性。作为专注于介绍中国艺术的美术馆馆长，你觉得怎样做才能更好让身处美国的受众理解和感悟中国？

海蔚蓝：世界上任何事情都有“真的”“伪的”和“在中间的”。真正的艺术一定是真诚的，反映艺术家自己的感受以及对天地、对世界的感悟。这本身就是一种“道”。如果我们可以将这些真诚的部分表达出来，我相信，这种“潜移默化”会对人有所启发。

作为博物馆人，我们要把服务观众以及教育的职责放在第一位。要处处为观众着想，然后从展览主题的选择到内容的深化，要让观众知道在展览中可以学到东西，在艺术方面或对生活和思想有所启发。真正的艺术有这样的作用。

中新社记者：华美协进社中国美术馆曾多次举办春节主题的展览。你觉得春节主题的展览为何受欢迎？

海蔚蓝：春节主题的展览，我首先要致敬老社长翁万戈先生，美术馆首个春节主题展就是1986年在翁万戈先生任上开始的。我曾做了三个春节主题展，其中《鸡年吉祥：中国新年的传统》展从古到今、从文人艺术到民间艺术全部都有体现，《十二生肖：庆中国新年》展讲十二生肖，大家都很感兴趣。每次春节主题展持续的时间不长，但来的人很多。

春节主题展受欢迎的道理很简单，就是刚才提到的艺术是表现人类曾经存在的痕迹。庆祝新年的意义就在于庆祝我们都还活着、我们都还存在着、我们都有新的事情可以期待。庆祝新年具有普遍性，比如纽约时报广场跨年也有很多人围观。当然，中国庆祝春节由来已久。

中新社记者：2024年12月，春节申遗成功。假设全世界的展览资源都可选择，你会如何策划春节主题展？

海蔚蓝：如果说我有可能选择全世界的东西，通过一个展览来表现春节，可以有好几个部分来做。目前没有这样的大展，我这里都是很小的展。放在世界的层面上，可做的真是更多了。上下左右，天上地下，都可以串起来做。

博物馆馆长除了建立他们自己本馆的特色之外，到某一种层面应该联合起来，一同“把拼图的小块拼成更完整的图景”。最理想的是，就像你提到的，在同一个档期，很多博物馆都展春节的主题。这个想法很好，但是在实际操作上难度也很大。

中新社记者：你对未来中美文化交流有何期待？华美协进社中国美术馆2025年有何展览计划？

海蔚蓝：华美协进社创立的初衷，是要通过文化和教育增进中美两国人民的沟通和理解。这个宗旨很崇高。今后，我希望美术馆还是循着这个宗旨走，做有益于人类悟道修行的事。

今年3月6日到7月13日，我们计划展出明尼阿波利斯艺术博物馆馆藏青铜器。在二十世纪初的时候，当地有非常喜欢中国艺术的美国人，这些青铜器曾是他的私人收藏，纹饰和造型极富特色。众所周知，青铜器在中国艺术里占有很重的分量。我们很高兴有机会在纽约展示它们。(完)【编辑:邵婉云】