斯科特：华纳给《芭比》的定位模糊，《新蝙》的概况出现了变化

真人版《芭比》还没有上映，这部电影已经引发了争议。格蕾塔·葛韦格是好莱坞的新晋导演，原本她的口碑很好，然而大家不认同她在《芭比》当中体现的价值观。瑞恩·高斯林进行了辩解，他透露葛韦格的话语权很小，华纳主导了这部电影的定位和受众群体。《THR》的影评人斯科特谈论了这种现象，华纳在动画片的操作一向不尽如人意，扎斯拉夫也运营不好真人版的动画作品。斯科特表示：华纳给《芭比》的定位模糊，这家老牌电影制片厂希望这部电影能够吸引高端市场，这是他们启用葛韦格的主要原因，因为《小妇人》和《伯德小姐》的受众群体层次较高，此类作品具有小资情调。

然而华纳也希望《芭比》能够得到普通大众的认可，高端和低端市场都要囊括进去，这就导致了电影的定位模糊不清。实际上华纳给DC影业的定位也很模糊，这就导致了古恩很难完成滨田时代到新时代的转型任务，《新蝙》就是典型的例子。新版《蝙蝠侠》是滨田时代的成功作品，也是基于这部电影的票房大获丰收，口碑也相当不错，华纳启动了该片的续集。斯科特给出了评价：《新蝙》的概况出现了变化。里夫斯打造了一个同时具备古典特质和现代特质的超级英雄，这也是滨田时代的典型特征。古恩给宇宙电影的定位出现了变化，这就导致新版《蝙蝠侠》的续集一起改变，因为古恩要求里夫斯塑造轻松的环境。

众所周知，《新蝙》的感觉比《黑暗骑士》更加沉重，帕丁森饰演的布鲁斯·韦恩具有仪式感，这也是该片能够取得成功的关键所在。在这部电影上映的初期，《新蝙》的概况得到了大部分人的赞扬，斯科特也承认这部作品的定义以及理念，给人眼前一亮的感觉。如果说《小丑》告诉了大家，DC工作室能够以低成本拍出高素质电影的话，那么新版《蝙蝠侠》展现了DC影业的理念至少不落伍，华纳逐步改掉了老牌电影制片厂的毛病。一旦这种概况出现了变化，固定的粉丝群体也会出现变化。当然，斯科特的用词很严谨，他没有认为《新蝙》的受众群体会缩小，毕竟里夫斯已经把自己的招牌打出来了。

《芭比》进入创作流程的时候，大家并没有对这部作品的定位有过讨论，因为这部电影很大程度上来源于动画片，也就是说翻拍的内容占据大部分。玛格特·罗比作为主演，影迷们也没有什么意见。华纳原本想要省力、省钱，外界也清楚老牌电影制片厂的想法，然而葛韦格的团队具有创意，她改掉了原版动画的很多内容，所以该片的定位开始模糊了——华纳到底想要创新，还是维持原来的桥段？再者，《芭比》的价值观也模糊不清，还有很多吸引宅男、物化女性的东西，容易引发争议，毕竟好莱坞处于平权时代，过时的价值就要摈弃。此前扎斯拉夫已经在思想的层面吃过无数亏了。

而且斯科特也提出了另外一个设想——趁着迪士尼在真人版电影的市场遇到问题，华纳想要快速占据此类作品的市场。原本迪士尼是动画领域的老大，然而在这几年，真人版的《美人鱼》和《白雪公主》受人诟病。这些作品没有吸引到新粉丝，反而让老影迷、迪士尼的资深粉丝开始抵制动画系列。华纳看到了乘胜追击的档口，想要在真人版的动画系列方面确立地位，于是就匆匆忙忙推出了真人版《芭比》，忽略了定位、定义与概况方面的必要性。而且在这部作品的市场方面，笔者（沾沾自喜看电影）觉得扎斯拉夫还要准备捡漏，此类心态当然会让作品的各方面属性变得模糊。

同理，DC超级英雄系列也会在定义方面出现问题，尤其是原片取得成功的《新蝙》，续集在概况方面的变化令人担心。而且斯科特认为，《闪电侠》在初期票房的成功，也会让DC工作室盲目自信，尤其是古恩觉得这家影业能够摆平一切风波，米勒的个人麻烦还没有解决，外界基本上已经认可了他饰演的巴里·艾伦。实际上新版《蝙蝠侠》的情况与《新闪》略有不同，前者需要展现多重人格，而后者在大荧幕首秀，介绍的性质较强。由此可见，《新蝙》的概况出现了变化。