先“德”后“才”，学戏先学做人

本文转自：四川日报

四川扬琴国家级非遗传承人徐述：

先“德”后“才”，学戏先学做人

徐述在表演中。

苏磊（左）在表演“打铁花”。

□四川日报全媒体记者 李婷

5月23日，72岁的戏迷李春茂在成都大慈寺社区看完川剧，出门听到戏迷们聊起四川扬琴名家徐述不久前离世的消息，他惋惜不已：“我听她唱了10多年哟！以前她就在这唱，她声音好，我们爱听，演出完还很亲切地和我们打招呼。”互联网上还有“90后”观众留言：“徐老师是我最喜欢的四川扬琴艺术家，没有之一。”

5月16日，这位深受观众喜爱的四川扬琴老艺术家在成都因病去世。她虽然离开，但四川扬琴清脆悦耳的声音永远萦绕耳边。

开启四川扬琴“她”时代

四川扬琴又称“四川琴书”，流布于四川省汉族地区，因采用扬琴为主要伴奏乐器而得名。传统四川扬琴由五个演员分成生、旦、净、末、丑五个行当表演，行话谓之“五方人”。

百年以来，四川扬琴有“传男不传女”的行规。20世纪50年代初，扬琴大师李德才在四川人民广播电台组织“说新唱新”专题节目，面向社会招收学生，不限男女——这引发四川扬琴大变革。徐述过关斩将被成功录取，也因此成为新中国成立以后的第一批女扬琴演员。

擅长女腔的李德才发现这个女徒弟的嗓子是中音、比较浑厚，就决定让徐述唱男腔。徐述也不管什么男腔女腔，反正学就是了。最终她在四川扬琴、四川清音、金钱板、四川竹琴等曲艺类别中，选择了“四川扬琴”。后来徐述表演成熟后，常在台上“反串”和师父搭档，在戏迷间留下“弟子作生师作旦”的佳话。

李德才开创的独特唱腔“仄腔”，被誉为“德派”唱腔艺术。徐述在继承“德派”的基础上，能演奏能演唱，能唱男腔也能唱女腔，唱打皆优，独具个人特色，并尽心尽职培养了不少如今活跃在曲艺舞台上的优秀青年演员。

先“德”后“才”，关爱后辈

著名评书艺术家李伯清是徐述的好友，面对徐述的离开，他沉吟片刻说：“比起缅怀和哭泣，纪念老一辈艺术家最好的方式，就是趁他们活着的时候好好从他们身上多学本领，徐述身上起码有近百个扬琴本子，她的离开代表的是一个时代的渐行渐远。”

徐述把挚爱的事业当作生命，用一生去守护。徐述生前常叮嘱徒弟：“要像师爷的名字一样，先‘德’后‘才’，学戏先学做人。”20世纪80年代起，受到各种流行文化、电视节目的冲击，四川扬琴等传统文化开始走下坡路，不少从事扬琴的艺术家也开始离开行业，造成了“断层”。2012年，有一群喜爱扬琴的票友找到徐述，想要成立“蜀声琴社”，彼时四川扬琴力量分散，徐述主动打破“门派之见”，集合起圈内的四川扬琴艺术家，在走马街戏剧场、大慈寺、悦来茶园演出，一演就是16年。

演出经费从哪里来？徐述到处奔走，但筹集到的资金只是杯水车薪。但她更不忍心看着四川扬琴就这样衰落下去。因此她常常义务演出，又自掏腰包，为演员购买服饰、乐器、支付劳务费。

后来，这个琴社为四川扬琴的传承也贡献了重要力量。原琴社虽已不再，但四川扬琴弦歌不断，经常演奏四川扬琴的大慈寺社区，如今成了四川扬琴、四川清音的传承基地，得到了四川省艺术研究院支持。2012年，来自四川音乐学院的“90后”学生李伟，为了完成毕业论文的田野调查，接触到了四川扬琴，当时专门去徐述家里采访。现在，李伟已经是四川扬琴最年轻一批的传承人。

令李伟印象非常深刻的是，这样一位德高望重的老艺术家，住在东城根街的一个小套间里。徐述饶有趣味地给自己的房间取名叫“陋室”。那时徐述和爱人常常给徒弟做午饭吃。徐述专门挑刺少的鱼给徒弟红烧，还让徒弟在她家午休，方便下午直接上班。只要年轻人愿意学四川扬琴，她不亏待常常“管饭”，还主动为其争取事业编制等从业福利。“这样一位质朴的老艺术家，每次和我们聊天从来不抱怨，不说任何是非，只聊艺术和四川扬琴，真的太令人尊敬了。”李伯清感念着。

大胆创新，尊重观众

徐述性格开朗，胸襟广阔。在她的老相册里，照片里的她常常露出阳光的笑容，晚年拍照时还把双手放在脸庞比“耶”，时而俏皮时而优雅，看上去非常慈祥。

与生活中一样，徐述在艺术上也大胆追求创新，兼容并包取其所长，从不给自己设限。跟随李德才从艺时，就常常“什么都学”，生、旦、净、末、丑，川剧、京剧、梆子戏，从老妈子到丫头子都在学。徐述曾说：“师父要求她做全褂子，学了不吃亏，外面演出和谁唱都能接住。”师父走到哪，徐述就到哪“偷师学艺”，不管是谁的戏，她都愿意去听一听。

过去的四川扬琴演出时间很长，有时一个唱段20多个字，要唱将近两分钟，常常一整场大戏要3—6小时，已经无法与快节奏的时代相适应。徐述把四川扬琴部分唱段中某些“专场”吟唱的部分，根据剧情进行凝缩，让演出时长减半。她也鼓励徒弟“站起来”做一些情景化的表演，不用拘泥于老艺人一直坐着演出。

“师父会认为，这一切‘创新’，都是以观众为基准进行变化，并不是异想天开。尊重观众就是最好的‘传统’。”徒弟吴瑕说道。

从艺60多年，徐述的《伯牙碎琴》《白帝托孤》《百里认妻》《拷红》等作品，让人印象深刻。不仅如此，为了留住祖辈的曲艺精华，也为了学生有谱可依，学习便捷，她还钻研简谱，并用简谱写曲谱，至今已完成20多首。教育家陶亮生曾赋诗“德派扬琴一灯传，徐述微音播两川。”

在徐述心底，她最喜欢的是《活捉三郎》的一段唱词。她常常在人前唱，人前提，也把它写在扇面送给徒弟：“秋老山空万木凋，一程行过一程遥，荒郊犹记来时路，流水依然过小桥，残月半勾寒雁过，疏星几点白云飘。”署名，陋室人徐。

人物名片

徐述

1937年12月出生，四川成都人，四川扬琴国家级非遗传承人，19岁与四川扬琴结缘，师从四川扬琴大师李德才，专攻男腔、老旦腔，唱腔醇厚丝丝入扣。她演绎的《秋江》《船会》《闯工》《描容》《活捉三郎》等作品，是四川扬琴的一代经典。她一生为四川省曲艺界培养了多位优秀四川扬琴演员。2012年徐述获巴蜀文艺奖终生成就奖，2023年5月16日，徐述在成都因病去世，享年85岁。