《第二十条》预告片详解，网大质感强烈，张艺谋的堕落更进一步

果不其然，《第二十条》定档大年初一上映，闯进春节档，至此大年初一上映的电影已多达六部，分别为《熊出没》《飞驰人生2》《红毯先生》《热辣滚烫》《我们一起摇太阳》和这次官宣的《第二十条》。按照往年上映的影片数量，很可能接下来还会有一两部作品加进春节档阵营。

之所以用“果不其然”，是因为片方在1月10日开始做1月12日的发布会邀请，这是电影举办的首次发布会，没有看片环节。而这也是张艺谋第三次闯进春节档，前两部分别为《狙击手》和《满江红》，狙击手票房6.08亿，《满江红》则以45.44亿的出色成绩位列内地影史第六。

首先，不得不佩服，年过七十的张艺谋精力旺盛，实在高产，要比绝大多数年轻导演更勤奋。当然，这也取决于张艺谋要资本有资本、要人脉有人脉，要号召力有号召力。

《第二十条》大气的海报和预告片，直接拉开了直指春节档票房冠军的架势，演员阵容实在太强大了，几乎是同档期其他几部电影之和。

有网友开玩笑称《第二十条》演员阵容是集四部作品之大成，分别为《坚如磐石》（雷佳音+于和伟）、《漫长的季节》（范伟+蒋奇明+陈明昊）、《狂飙》（高叶+张译）、《宇宙探索编辑部》（杨皓宇）。合四部电影之力，加上张艺谋的号召力，春节档冠军的位置，十拿九稳了吧？

但仔细盘算，其中有两个变数。

其一是电影品质。无可否认，张艺谋的水准一直在线，但不同题材的发挥不太一样。近几年他慢慢削弱自己一直以来美学上的表达，《一秒钟》满屏西部的苍凉，《悬崖之上》是北方冬季的冷峻、《狙击手》是单调的白雪皑皑，《满江红》更不讲究，主色调是城墙和铠甲的铁青色，为了拍摄便捷、迅速，甚至夜戏日拍，很多光影都是错的。

去年国庆档的《坚如磐石》在色彩和运镜上也没少被吐槽，小景别、浅景深，以及大量俗气的霓虹色拉低了电影的level，张艺谋，逐渐变得陌生。

说回《第二十条》，预告片让我很担心电影的品质。

现代题材都市取景，想拍出电影感、高级感不容易，因此碰到这类题材，导演往往会在光影上做文章，在拍摄形式上凸显电影张力，比如李玉、娄烨都是有代表性的导演。

张艺谋自己呢，题材相近的《坚如磐石》也用了大量肩扛、手持镜头拍摄，而且考究的灯光运用也能凸显电影感。

然而《第二十条》的预告片抛开内容不太，画面观感实在太差。

正常来说，电影预告片选的都是足够精彩、能够吸引观众观看欲的段落。《第二十条》第一段是学生在洗手间里被人霸凌、拍照，无论是打光、构图、拍摄手法，都像在校生的习作，太不讲究了。

后面的家庭戏份，一家三口在桌子上玩牌，道具的陈设烘托生活气息，然而整个场景布置、灯光设计、美术的营造远不如《坚如磐石》那样有电影感。而且同一场景不同镜头的光照有改动，完全不一致，只能说灯光师不够用心，张艺谋也降低了对品质的要求。

后面出现的场景也都差不多的水准，保持了网大、电视剧的统一质感。最令人失望的是，拉横幅的段落，完全缺少应有的戏剧张力和紧迫感，大全景的运镜方式令人费解。

出现这样的情况估计有两种可能。

其一是换了不常合作的摄影指导。目前电影没有公布幕后阵容，但从预告片的画面来看，显然不是张艺谋御用摄影指导赵小丁的风格。《坚如磐石》因为和其他电影撞期，所以由罗攀完成拍摄，罗攀的水准在线，所以电影品质不差，但《第二十条》这样的画面质感，着实可惜。

其二是拍的太赶了。张艺谋这几年拍电影以快著称，但速度快，是因为条件齐备、拍摄方便，比如《狙击手》圈定野外的一块地拍摄即可，《满江红》只是在一座宅子里封闭拍摄，速度自然是快。

但《第二十条》去年7月份开机8月份杀青，只拍了一个多月，期间又要大量转场、又要拍外景，演员又多，协调档期和通告，在这么短的时间内完成拍摄，只能降低画面要求了。如果上映后《第二十条》口碑不佳，会对电影票房造成很大印象，毕竟观众越来越看重口碑。

其二是发行公司。张艺谋上一部《坚如磐石》也是光线影业主投并承接宣发，票房13.51亿，相近的题材，在竞争更激烈的春节档，让电影票房压力更大。

纵观近几年的电影市场，宣发往往是猫眼、淘票票两家互联网公司赢的多一些，比如去年春节档冠军《满江红》就是猫眼发行的电影，《封神第一部》《消失的她》等爆款，也都是阿里、猫眼的手笔。

那么纵观即将到来的春节档，《热辣滚烫》《飞驰人生2》《熊出没》背后都是阿里和猫眼，《红毯先生》则是宁浩成立的新锐上狮文化，相比而言，砍掉各个城市驻地发行的光线传媒实在是缺乏优势。

作为第五代领军者，张艺谋已经是公认的殿堂级导演了。但从《一秒钟》到这次《第二十条》的这几部作品，显然和他的地位以及获得的票房不匹配，很希望他能爱惜羽毛，不要被商业捆绑、被利益蒙蔽，到了这个年纪，应该将对电影的热情用对地方，而不是降低要求和电影品质，用社会议题、人海战术、流量明星来博取票房。