光影下的温情与人间挚爱

本文转自：凉山日报

光影下的温情与人间挚爱

——观电影《我们天上见》

□米色你阿木

《我们天上见》是由蒋雯丽自编自导，朱旭、姚君、朱一诺、刘烨、马思纯等主演的人物自传电影。这是一个“晓兰”成长的故事。晓兰三岁那年，父亲和母亲被送到劳改农场，一去就是十年。晓兰从那时开始，被年长的姥爷照顾……该片讲述了20世纪70年代末蒋晓兰和自己的姥爷相依为命生活的故事。

《我们天上见》是一部以细腻的情感笔触和独特的叙事技巧，勾勒出一段关于童年、家庭与爱的记忆画卷的电影。它如同一部流淌着诗意与哲理的散文，用光影讲述了一段跨越时间与空间的温情故事，展现了人间情感的深沉与挚爱无疆。

拍摄技术：光影交织下的情感流露

在《我们天上见》中，导演蒋雯丽巧妙地运用光影效果，为观众呈现了一幅幅充满诗意的画面。影片的色彩运用尤为出色，青色的基调如同水墨画般晕染开来，不仅为影片增添了南方特有的阴冷、潮湿的感觉，也奠定了影片回忆中略带忧伤的基调。这种色彩运用不仅是对环境氛围的营造，更是对人物内心世界的深度挖掘。

在小兰的成长过程中，青色的压抑和忧郁如影随形，仿佛一幅写意的山水画，让人在欣赏中感受到那份隐隐的压抑和无奈。

在镜头运用上，影片也展现了高超的技巧，影片的镜头语言同样丰富多彩。主观镜头的运用，使观众能够透过小兰的眼睛，看到那个属于她的世界。无论是万花筒中的奇幻景象，还是大雪中祖孙俩撑伞的温馨画面，都让观众仿佛身临其境，感受到了那份纯真的情感与生活的美好。长镜头的运用则更加细腻地展现了人物的情感变化与内心世界。小兰和姥爷在河边慢慢地走着，画面构图中留出大量的“白”，仿佛一幅意境绵长的水墨画，让人在平静中感受到那份深深的忧伤与不舍。

叙事技巧：现实与梦境的交织

《我们天上见》的叙事技巧同样令人印象深刻。影片通过现实与回忆的交织，展现了小兰与姥爷之间的情感历程。影片以现在时态开始，随后通过小兰的自述和回忆，逐渐展现了那个特殊的时代背景下的家庭生活和人物关系。这种叙事手法不仅使故事更加真实可信，也增加了观众的代入感；让观众在欣赏中感受到了人物内心的波动与变化，也更加深入地理解了小兰对家庭与亲情的深深眷恋。

影片中的象征元素也值得一提。铁路、雨、伞等元素作为叙事和情感的线索贯穿始终。铁路象征着远方和离别，小兰的父母因为政治原因被送往边疆，而小兰则与姥爷相依为命。雨则象征着忧伤和思念，影片中的多次下雨场景都与小兰内心的情感波动相呼应。伞则象征着保护与庇护，无论是大雪中祖孙俩撑伞的温馨画面，还是小兰在梦中寻找父母的场景，伞都成了连接人物情感的纽带。

影片中的人物塑造同样令人称赞。小兰作为故事的主角，被塑造成一个既调皮又善良、既坚强又脆弱的女孩形象。她与姥爷之间的情感纽带贯穿始终，成为影片的核心。姥爷则是一个慈祥而坚强的老人形象，他用自己的行动告诉小兰：无论遇到什么困难与挫折，都要坚强地面对生活。朱旭老师的精湛演技使得这一角色更加深入人心。

此外，影片中的其他角色也都被刻画得栩栩如生。无论是小兰的同学、老师还是邻居，都成了故事中的一部分，共同构成了这个充满情感与回忆的世界。

人间情感：大爱无疆，情爱无价

《我们天上见》所展现的不仅是小兰与姥爷之间的深厚情感，更是对人间情感的深刻洞察与表达。影片中的亲情、友情都让人感受到了那份深沉与真挚。小兰与姥爷之间的相依为命，不仅是对亲情的最好诠释，也是对人性的深深挖掘。影片中的每一个细节都充满了情感的张力，无论是大雪中祖孙俩撑伞的温馨，还是小兰在黑板上看到羞辱自己的标语的心酸，都让人感受到了那份深深的痛楚与无奈。

影片中的大爱无疆更是让人感动。姥爷在生命即将走到尽头时，依然关心着小兰的未来与幸福。他用自己的行动告诉小兰：无论遇到什么困难与挫折，都要坚强地面对生活、珍惜眼前的每一份情感。这种大爱不仅是对小兰的爱护与关怀，更是对人性中那份善良与博爱的赞美与呼唤。同时，小兰与父亲之间那份真挚与深沉却让人难以忘怀，他们之间的对话与互动虽然不多，但每一个细节都充满了情感的张力与温度。这种情爱不仅是对亲情的补充与升华，更是对人性中那份纯真与美好的追求与向往。

总之，《我们天上见》是一部用光影讲述人间情感故事的佳作。它用细腻的情感笔触和独特的叙事技巧，展现了亲情、友情与爱情的深沉与真挚。它让人感受到了时间的无情与生命的脆弱，也让人更加珍惜那些与亲人共度的美好时光。它让人感受到了挚爱无疆与情爱无价的深刻内涵，也让人对人性中的那份善良与美好充满了信心与期待。