哪吒“冲天”后还要看到什么（文化之眼·从《哪吒2》谈开去⑤）

本文转自：人民日报海外版

海 玟

近日拍摄的《哪吒2》视觉特效制作公司墨境天合成都数字图像科技有限公司的工作区。

新华社记者 薛 晨摄

饺子导演（前排左三）和参与《哪吒2》制作的四川传媒学院部分师生合影。从动画特效、制片到配音，四川传媒学院多位师生参与了该电影的制作（资料照片）。

新华社发

如何让《哪吒2》的“高点”成为行业全面升级的“起点”，真正实现从“一枝独秀”到“百花齐放”的跨越？

关键还在系统性改革，内容端、产业端、人才端等需要同时发力。瞄准长期目标，打破题材依赖、完善人才体系、优化资源分配，让更多头部电影引领市场、更多腰部电影满足细化需求、更多脚部电影培育创新土壤，最终通过优质内容的故事和情感赢得观众，才能在全球竞争中站稳脚跟。

2月18日，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）以超过123.19亿的票房成绩，登上全球动画电影票房榜首。作为国产动画的重要里程碑、中国电影的重大飞跃，《哪吒2》无愧于当下的欢呼与掌声，但在欢欣鼓舞的同时，我们也需保持冷静，不仅要看到《哪吒2》的一飞冲天，也要看到当前国产动画和中国电影仍有进一步提升的空间。

从艺术创作看，《哪吒2》的成功再次证明了经典神话IP的强大号召力。近年来，《大鱼海棠》《白蛇·缘起》《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》《新神榜：杨戬》等动画作品，纷纷从中国神话传说中寻找灵感，在视觉和叙事方面均有创新。《哪吒2》以哪吒这个经典形象为切入口，在对中国传统家庭关系进行表现的同时，融入当代年轻人追求独立、反抗束缚的精神，赋予传统故事以现代内核，堪称中华优秀传统文化“两创”的成功典范。随着这些作品获得成功，后续的动画生产创作很可能会引发一波仿效与复制。如何不盲目跟风，不陷入同质化竞争以及“量产平庸之作”的泥潭？如何在挖掘中国传统文化IP的同时，将目光也投射到现实题材、科幻题材的开拓上，加强国产动画对社会现实及时代价值的深度挖掘？这些问题都需要行业内沉下心来思考。

从人才培养看，《哪吒2》让大家看到中国的动画产业链已经足够成熟，可以支持超高难度的动画电影，130多家国内动画公司参与制作，反映了中国动画人才的快速成长。不过我们也应该看到，这130多家公司中，员工在20人以下的有近一半数量，动画行业优质人才还是相对匮乏。事实上，动画专业对综合素质要求很高，需要掌握动画生产领域的各个环节知识，不仅要会使用动画软件，还要懂策划、懂编剧、懂表演、具备美学认知，这样才能在竞争中先声夺人。储备和吸引更多优秀人才，中国动画才能走得更远。

从电影市场看，《哪吒2》凭借其高口碑、合家欢属性和令人震撼的特效，成为春节档至今观众的首选。不少影院抓住这个机会，采取高排片策略，努力实现收益最大化，这反映了市场需求，也体现了观众对国漫崛起的一腔赤诚。从短期来看，这样的排片方式，可以带来可观的票房和爆米花、衍生品等收入增长，但从长期看，在爆款的基础上鼓励多样性，更有利于电影市场的可持续发展。

从投资机制看，像《哪吒2》这样的体量，动辄需要投资数亿元，如果没有相关机构和头部企业的支持，很难实现。就像导演饺子曾提及自己早年“卖房拍片”的经历，一些中小动画公司的项目要获得投资颇有难度。如今，不少动画电影仍依赖政府补贴或众筹，尽管国家出台了动画扶持政策，但市场机制仍未成熟。推动长效投资机制的形成，让投资生态更趋平衡，避免资本倾向“押注爆款”而非培育创新，将有利于更多新项目的孵化和诞生。

不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。《哪吒2》固然给我们带来许多惊喜，也为中国电影高质量发展注入强劲动能。如何让《哪吒2》的“高点”成为行业全面升级的“起点”，真正实现从“一枝独秀”到“百花齐放”的跨越？关键还在系统性改革，内容端、产业端、人才端等需要同时发力。瞄准长期目标，打破题材依赖、完善人才体系、优化资源分配，让更多头部电影引领市场、更多腰部电影满足细化需求、更多脚部电影培育创新土壤，最终通过优质内容的故事和情感赢得观众，才能在全球竞争中站稳脚跟。