坚持传承创新 激发生机活力

本文转自：北京青年报

北京文化论坛“文明互鉴：相互尊重与合作发展”平行论坛举办

坚持传承创新 激发生机活力

做好首都文化大文章 关注北京文化论坛

2023北京文化论坛“文明互鉴：相互尊重与合作发展”平行论坛于昨日在京举办，中国电影集团公司党委书记、董事长，中国电影股份有限公司董事长、总经理傅若清在论坛上透露，今年1至8月，中影集团引进并投放来自17个国家和地区近70部进口影片，多部影片取得不俗的市场业绩，并刷新了人气纪录。

傅若清：把更多中国形象搬上大银幕

坚持传承创新，激发中华文明生机活力。傅若清表示中影深入挖掘中华文明精神标识和文化精髓，积极探索经典文艺作品的创造性转化和创新性发展，将文学、舞蹈、戏剧呈现在大银幕上，赋予其新的时代内涵；把电影艺术的创造力和中华文化价值融合起来，让动人的历史瞬间、感人的文化精神在银幕上熠熠生辉。

点燃中国人心灵深处的精神期待

中影正在创作的电影版《只此青绿》由经典舞蹈诗剧改编而成，以时空交错式的叙事结构，讲述了寄情山水的文脉传承故事。电影采取虚实结合的创作方法，把诗的写意、画的留白融入光影，引领观众走进壮阔深远的历史时空，令回望千年灿烂文化时的浑厚与辽远更加真切，使青山绿水中深藏的文化底蕴更具感染力与震撼力。

而金庸武侠小说《射雕英雄传》已有多国译本，广受海内外观众读者青睐。其恢弘浪漫的原著，为电影创作提供了基点和灵感，也使中影进一步创新创作面临更大挑战。为此，傅若清表示，中国电影人将在叙事、表达、思想等方面深入探索，将中华美学与时代精神、当代审美相结合，通过武侠世界中对侠义精神、家国理想的追求，点燃“侠之大者，为国为民”这一根植于中国人心灵深处的精神期待。

践行“温暖现实主义”创作理念

傅若清表示，如何凝练中国话语与中国叙事体系，讲好中国故事，传播好中国声音，向世界展现全面、立体、生动的今日之中国，世界之中国，是中国影人必须回答的时代命题。

今年春节期间，中影主导出品的电影《流浪地球2》在海外40个国家和地区上映，观看人次超过8000万。影片中壮丽的硬科幻重工业美学，同中国现实中诸多的“大国重器”超级工程相呼应，不仅国内激发出文化自信的深沉力量，更令世界的观众对中国式现代化充满了期待。片中人物的情感与抉择，生动阐述当代中国价值观，赋予“人类命运共同体”宏大理念，以鲜活的生命力和人物形象，让海内外观众记忆深刻。

电影作为文化的一部分，是民族精神的影射，只有与更多观众内心质朴的认知情感相契合，才能获得更广泛、更长久的生命力。为此，中影践行“温暖现实主义”的创作理念，贴近生活、扎根现实、聚焦热点，寻找能够反映当代中国价值观念、体现全人类共同价值追求的人物和故事，把更多可信、可爱和可敬的中国形象搬上大银幕。

傅若清透露，中影正在创作的作品中，包括以“我的天才儿子”金晓宇为原型，讲述中国人自强不息奋斗的故事电影《天才翻译家》；以深圳大芬村农民画家赵小勇为原型，展现中国创造觉醒过程的《我不是梵高》；以春晚为故事切口、讲述中国百姓生活的《我和我的春晚》等等。这些创作通过反映中国社会生活和中国人的内心世界，让海内外观众感受到生命的力量和人性的美好，帮助世界更好地读懂当代中国、读懂中华民族，促进民相亲、心相通。

推动中国电影更好“走出去”

傅若清认为中国电影肩负着推动中外电影交流合作的职责使命。近年来，中国影人坚持以电影为媒介，共享人类文明丰硕和谐之美；以科技为纽带，链接高新电影技术发展拓展，视听艺术应用的边界，以交流为桥梁，推动中国电影更好“走出去”，让电影成为中华文明跨文化传播的一抹亮色。

为促进电影交流合作，中影还在香港、戛纳等电影节设立“中国电影联合展台”，今年已组织中国40余家电影机构参展，精选推介优秀中国电影近百部，受到海外市场的欢迎。通过设立中国馆、组织专题活动，全方位展示中国电影的最新发展成果，增进海外对中国电影的了解，为推动中国电影更好走向国际“架桥铺路”。 文/本报记者 肖扬

“《封神》第一部堪称中国电影与国际合作的典范”，昨日，导演乌尔善在2023北京文化论坛“文明互鉴：相互尊重与合作发展”平行论坛上表示，这部电影的创作团队来自近20个国家和地区，影片以国际化的创作团队、世界性的叙事语言，演绎了承载国人深厚价值观念和文化信仰的史诗神话。

乌尔善：《封神》第二部争取明年暑期上映

乌尔善认为，以影片为载体，不同文化之间产生了情感共鸣，并引发对彼此文化的欣赏，是非常有意义的一件事。“我们通过文化的交流，实际上是在寻找精神的共性和情感的共性。所以我们在做电影创作的时候，也是基于中国的故事，但是，我会寻找一个共同的情感。”他说。

让不同文化背景观众产生共鸣

以电影《封神》三部曲为例，乌尔善表示，这个系列来自于中国最家喻户晓的神话故事，包含着三千多年前的中国真实历史，同时又有非常天马行空的东方想象力，“在这个故事里面我们发现了一个人性的共识，不止有想象力的那一部分，还有我们对亲情、对家庭、对父子关系的讨论。这些东西是可以跨越文化的差异，才会让不同的民族、不同的国家、不同的文化背景观众产生共鸣。”

据悉，《封神》第一部9月14日在澳大利亚、新西兰上映，乌尔善也特别关注海外的反映，“我看到很多观众通过微博等平台给我留言，认为这是一部内容与制作俱佳的作品，演员的演技精湛，而且有着国际化的电影语言，我非常高兴。我一直想做的事情就是把最有魅力的中国故事，用当代的电影技术和现代的观念做重新的阐释，把它变成高质量的中国电影。中国的历史和文化是我们非常宝贵的创作资源。”

多国创作者共同讲述经典故事

乌尔善表示，《封神》三部曲实现了神话史诗类型电影的三连拍，这算是中国电影工业发展以来难度最高的项目，从项目开发到《封神》第一部上映，到今年已经是第十个年头，“我们整个拍摄的周期是18个月，超过之前所有项目工作的强度和工作的难度。在整个电影制作团队方面，前期的拍摄团队超过了8000人。《封神》第一部后期制作人员是1565位，所以，在《封神》第一部片尾的演职人员表上，可以看到近一万名创作者的名字，这是一个空前庞大的创作规模和制作阵容。”

据悉，整个创作团队里除了中国的创作者之外，还有来自20个国家的主创、演员和工作人员。乌尔善表示，“对于《封神》这个项目来说，故事感动了来自于那么多国家的创作者，他们喜欢这个故事，愿意参与到中国电影的拍摄里来，在非常重要的创作部门提供了艺术才华和工作经验，跟我们一起来讲述中国的经典故事，这非常有代表性。”

在创作过程当中，乌尔善也深切地感受到不同的文化之间碰撞出的新鲜的灵感和火花，乌尔善说：“我们的视效部门有非常多海外的创作者，视效总监道格拉斯·斯密斯先生曾获得过奥斯卡金像奖。在2016年的时候，我就请他来中国跟我们的编剧、艺术家一起，去山西、陕西和河南做了一个月的考察，专门去河南殷墟了解殷商的文化，去陕西的宝鸡了解青铜器，去青铜器博物馆参观了解周的文化，去山西走永乐宫、玉皇庙，在所有的寺庙道观去看壁画和彩塑，让他去了解中国的传统艺术美学形态。我们跟他讨论，如何把这些视觉化变成电影里面栩栩如生的数字角色。由此，道格拉斯·斯密斯理解了中国的历史，理解中国艺术的发展和艺术的成就，把这些感受用在视效创作里面。”

开发新项目《郑和下西洋》系列

接下来，乌尔善的“任务”是将《封神》第二部和第三部做完，第二部尽力争取明年暑期上映，而且他已经在开发新的项目——《郑和下西洋》系列。

乌尔善说：“中国有非常多的经典故事和文化瑰宝，《郑和下西洋》也是基于中国历史的作品，我了解到了其中许多有意思的细节，比如，在几百年前，能够建造起长150米的巨型木帆船，是一件非常了不起的事情，而他远航所经历的这一切，无论是海洋的冒险，还是与不同文化的交流，也都非常伟大，所以，我特别希望将它通过电影的方式做一个展现，会把它做成海洋奇幻冒险类型中国电影，这个过程同样也会有非常多的国际合作。”

文/本报记者 肖扬