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中新网上海2月1日电(记者 陈静)奥地利国宝级艺术家玛莎·琼沃斯在中国的首次美术馆个展——“玛莎·琼沃斯”2月1日起在上海的黄浦江畔拉开帷幕,吸引不少艺术爱好者。
琼沃斯专注于色彩的细微变化,以红色、粉色和紫色等丰富的色彩为主。(龙美术馆供图)
此次艺术家精选21幅油画作品呈现给中国公众。记者看到,这些色调柔和、典雅的作品游走于抽象与具象之间。从猿猴形象、特洛伊木马到柬埔寨旅行的回忆,对弗朗西斯科·戈雅、爱德华·马奈和埃德加·德加笔下动物和静物主题的印象再现,艺术家的创作注重身体感知、内心细腻变化以及对周遭世界的细致观察。记者看到,古希腊神话中的场景——特洛伊木马的形象,在画中以充满动感的笔触呈现;阿塔兰忒和希波墨涅斯的故事在三幅大型作品中被重新演绎。据介绍,在展览中,有两组展出的作品灵感来自弗朗西斯科·戈雅著名的画作《羊头和肋骨静物》和《狗》;有两幅大型作品参考了法国现代主义画家爱德华·马奈藏于巴黎奥赛博物馆的标志性画作《芦笋》(1880年)(又名《一捆芦笋》)。
据介绍,玛莎·琼沃斯的每幅作品都从单一的“斑块”色彩开始,有时,其笔触会在充满激情的条纹、涂抹和飞溅的颜色“瀑布”中迅速累积。琼沃斯采用的调色往往与身体有关,例如:肉粉色、血红色和瘀红色;她的画作多带有其移动的痕迹,比如:指痕、划痕甚至鞋印。此次展览是龙美术馆(西岸馆)春节期间展出的多个展览之一。展览中的这些画作充分展现琼沃斯在60年艺术生涯中发展出的独特创作手法。据了解,它们曾在欧洲各大机构展出,其中包括2024年在毕尔巴鄂古根海姆博物馆举办的回顾展。
展览中的这些画作充分展现琼沃斯在60年的艺术生涯中发展出的独特创作手法。(中新网记者陈静摄)
据悉,1940年,玛莎·琼沃斯生于维也纳,她的作品取材广泛,从个人际遇、回忆、旅行到文学、时事和艺术史,兼收并蓄。2021年,琼沃斯荣获奥地利共和国授予艺术领域杰出人士的最高荣誉(大奥地利国家奖,即:奥地利国家奖)。
琼沃斯专注于色彩的细微变化,以红色、粉色和紫色等丰富的色彩为主。同时由于她将纸裱在画布的表面,使其如同一层肌肤。对此,琼沃斯解释:“纸是一种感性的材料,光滑或粗糙,触感与皮肤相近。”
在作品中,琼沃斯充满能量的笔触与大片的留白相平衡,在她眼中,正空间和负空间同等重要。她的创作过程深植情感,仿若一本私人日记。(完)【编辑:刘欢】
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快照生成时间:2025-02-02 05:45:03
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