《流浪地球2》的成功，特效锦上添花，“中式内核”才是基石

我们有好的科幻故事，但科幻似乎不适合我们的电影。这段经历长期以来给大众造成了一种固有的印象，但系列彻底颠覆了这种认知。

在这一系列电影中，观众几乎看不出科幻小说和中国故事有什么出入。只给观众带来丝般顺滑的体验，具有与国产科幻不相容的非常真实的代入感。独特的味道。

实现这样的效果直观上离不开出色的特效和想象力。

电影工业技术的进步，让国产科幻彻底摆脱了特效的尴尬，以震撼的方式呈现未来科技。震撼的视觉效果和出色的画面质感是观众沉浸在故事中的先决条件。

新颖的想象力突破，在看点上不断征服观众。从1到2，从环游地球的理念到人类在行星灾难下的生存和自我保护，故事乍一看刺激，看完却难以过瘾。。

这部电影值得称赞的优点实在是太多了。每个观众都能找到自己的惊喜，但有一点永远是该系列电影成功的基石：他拍了一部属于中国科幻故事的电影。

过去拍的科幻故事不是我们自己的吗？客观地说，过去的作品在科幻主题上常常陷入误区，倾向于用中国式的外壳来掩盖西方式的内核。

比如国外热衷于个人英雄主义+科幻元素打造XX侠，我们也有不换药的XX侠。国外喜欢重装机甲，我们也玩机甲重装。

当遇到自己不擅长的元素时，抱有学习和参考的态度是可以理解的。然而，所有能够实现连续性的教义和参考文献都应该被彻底理解，然后用自己的思维和观点来解释。

就像翻拍海外作品一样，观众总是会要求故事先“接地气”、“本土化”。凡是起步较晚的题材，都必须以本土的角度看世界，创作时不能思考“世界”。局部绘制。

不然的话，故事好像陷入了触手可及却没有灵魂、皮了又没有灵魂的状态，就像几年前的国产翻拍剧《深夜食堂》一样（为了避免争论，本文会尽量引用作品）具有相同的主题和时期））。

刻在中国人DNA里的深夜食堂，是烟火气十足的小吃摊、街头小吃和飞行餐厅。结果你就拥有了一个废弃的日式居酒屋，破碎感爆棚，更换的价值立马就降低了。

这同样适用于科幻题材。题材只是影视艺术的载体。突破想象的科幻故事本质上是对生活、环境、战争、爱情、人性等的讨论。他们需要当地文化的支持。

这就需要创作者用本土的审美来设计我们的科幻世界，用本土的人文视角去构建故事的核心，让观众第一眼就知道这是我们的故事，是有灵魂的。我们的民族文化。

在这一点上体现了《流浪地球》系列的视觉效果和故事核心。

第一部出来的时候，有观众调侃《流浪地球》计划是中国人设计的，因为只有中国人对家有如此强烈的执念，太阳系毁灭首先要带“家””和他们在一起。运行。

只有中国人会为了2500年后的美丽而放弃可能暂时拥有的幸福，用我们的现在来换取子孙后代的未来，就像他们的祖先用鲜血铺就的一样。我们的和平之路。

网友无心的嘲讽，已经暴露了影片的中国内核。改编为影视作品，影片的原创内容也围绕着这个核心，比如催人泪下的亲情、首部电影的以人为本的理念。。

比如第二部分宣扬了三个故事线的责任、生存和情感元素。

这些故事既新鲜又熟悉。故事的内容是新的，故事带来的辛酸和共情是熟悉的。这在《流浪地球2》的两对师徒身上表现得最为明显。

故事线《全部》中的周喆和郝晓晞，有着我们从古至今延续至今的精神传承。曾经，周喆执教并鼓励郝晓晞，后来郝晓晞将接力棒传给了她的徒弟。

“小家”故事线里的张鹏与刘培强师徒，日常互动少了点掌控家国命运的责任压力，多了份独属我们的亦师亦父情怀，是师徒情，也是父子情，直击人心。

贯穿全片的人类共同体内核，也是我们熟悉的世界大同理念，他们丰富了故事的血肉，给予观众灵魂共振，而不是一眼望去皆是脱胎于西式价值观的迎合式思考。

美术设计方式，《流浪地球》系列处理的也很用心，除了令人惊艳的运输车、外骨骼装备、太空电梯等，你会发现，电影在审美方面总会给予观众舒适感。

不会产生，啊，这个东西是欧式的，这个东西是XX风格的感觉，而是那种这是我们的未来科技产物，这是我们未来的城市、生活环境模样的熟悉感。

这便需要审美的衔接，电影涉及到的城市、工业等镜头，几乎都是按我们熟悉的环境搭建的，哪怕是运输车，观众也能感受到属于我们的工业之美。

类似舒适的美术设计，在电影《刺杀小说家》中也表现得很出色，不同点在于《流量地球》是我们的未来科技风韵，《刺杀小说家》是我们的古典神魔风韵。

不要觉得“我们”这个目标很容易达到。

翻一翻过往的科幻电影，10部里面你会发现9部难以达到这个效果，美术设计给出的效果，经常处于连中国古代怪兽都带着魔兽世界风的状态。

如果在视觉审美与故事内核上做不到真正呈现中式科幻魅力，再厉害的工业技术，也永远打破不了国产科幻不伦不类的僵局，这是小破球成功的基础。

当然，网上也有一些声音指责《流浪地球2》的内核太过“中式”，七话这里就不得不反问一句了，中国电影，内核不中式，难道要拍西式吗？

我们需要的电影，应该具有文化输出魅力，而不是一味地讨好他人的文化，电影人走出了创作误区，部分观众，或许也该走出西式审美客观看待我们的作品了。