西工大这门课火了！“惊动”7位博物馆馆长！

本学期，学校开设了《馆长带你看文物》的通识课程，邀请陕西历史博物馆、陕西考古博物馆、西安碑林博物馆、西安博物院、汉景帝阳陵博物院、大唐西市博物馆等七大国家一级博物馆的馆长与文博专家担任导师，推出博物馆美育专题课程。

本课程由艺术教育中心首席专家刘惠教授作为负责人，内容包含七个教学模块，以“馆长亲述+文物实证+美育浸润”的形式进行，让你与陕西七大国家一级博物馆的馆长、文博专家面对面，开启一场从考古现场到文明深处的沉浸式美育之旅。

这是一门什么样的课程，为什么要“惊动”7位博物馆馆长？

传统文化应为美育母体

孙周勇的课堂并没有安排在西工大校园内，而是将选修课程的学生带到了位于西安市南郊的陕西考古博物馆。在那里，孙周勇讲述了位于晋陕高原北部的石峁遗址的发掘过程，并介绍了具有代表性的文物建筑。课后，他们还集体参观了陕西考古博物馆的馆藏文物。

“我们希望以这种形式，让学生们沉浸式感受我国传统文化的美与震撼。”接受《中国科学报》采访时，西工大艺术教育中心首席专家刘惠如此表示。

作为课程负责人，正是刘惠在暑期带队将几位馆长“请”到讲台上。

谈及开课的原因，刘惠表示，高校美育一定要与传统文化深度融合，特别是在陕西这样一个文化大省，传统文化甚至应成为美育的母体。

具体而言，“我们的很多传统文化都蕴含着中华民族最悠久的美育思想，这些思想又在一件件精美的文物中被具象化。而高校美育的重要使命之一，就是要让大学生理解传统文化之美，进而能够体会、欣赏乃至传承这种美学文化”。

很显然，在现代感十足的大学教室里，这样的育人效果是很难达成的。

“一方面，我们需要传统文化对于美育的‘反哺’；另一方面，西安作为十三朝古都，其博物馆资源在全国都是首屈一指的，为什么我们不能彼此结合，让学生身临其境地接受美育呢？博物馆以文物的原境、空间叙事和沉浸式体验弥补了高校美育的‘现场缺失’，让美育实践更有温度。”刘惠说。

正是这一想法，催生了由7位博物馆馆长授课的“馆长带你看文物”。

这门课程共有8次课、32学时。除最后一节课作为结课仪式外，其余均由不同的馆长授课，上课地点遍及陕西历史博物馆、西安博物院等博物馆。

“基于这些博物馆的特色资源，我们希望融合地域文化基因，通过文物叙事和文化解码，帮助学生建立文化感知，完成审美启蒙，培养文化认同和审美自觉，从而激活大学生文化传承和创新表达热情。”刘惠说。

“他们需要明白自己是从哪里来的”

在系列课程的第一课中，孙周勇讲述的石峁遗址已有4000多年历史。这座古代遗址繁盛时，我国还处于部落文明阶段。然而，考古人员仍然在遗迹中发掘出了大量精美的文物和石刻花纹。

“这些花纹既代表了中华民族最早的审美取向和美学创意，也是当下我们的美学根基。”孙周勇告诉《中国科学报》，他之所以想讲这些内容，是因为“那些坐在台下的大学生未来要做的事，很可能决定我们要走向哪里，但在此之前，他们需要明白自己是从哪里来的”。

何宏从事博物馆的社会教育工作已有近40年时间。其间，虽然她与全国各地不同类型的大中小学都有接触，但对于这门课程，她还是充满了期待。

“在学生的‘五育’培养中，博物馆一直扮演着重要的角色。以往这种角色在学生‘德育’和‘智育’层面体现得更多一点，比如爱国主义教育、历史文化的普及等。”何宏说，但随着人们对美育教育日益重视，博物馆在这方面的优势愈发凸显。

她解释说，历史文物通常被认为是一种文化载体，但从美学角度看，每件文物背后都有其独特的历史之美、文化之美，甚至科学之美。形式多样的文物体现的是多元化的艺术价值，以及随之而来的多元审美体验。

“要想深入体会这种审美，是需要一定引导的，这就需要学校和博物馆之间的深入合作。”何宏说，在这方面，西工大的相关课程实现了一种突破。

“我们实践的是一种真正意义上的‘校馆融合’式的培养。我们和七大博物馆形成了联合教学和研究团队，共同研发课程和开展学术研究。”刘惠告诉《中国科学报》，不同于组织学生“走马观花”式的参观游览，在合作中，他们和博物馆签订协议，后者将成为西工大学生的美育基地，每位馆长担任美育导师。这些导师并不限于只讲该系列课程中的一节课，而是会嵌入西工大整体的博物馆美育体系中。

据西工大艺术教育中心副教授孙小迪介绍，“馆长带你看文物”仅是该校开发的“博物馆美育系列课程”中的一门课程。

“我们一共有16门课程，涵盖了‘通识理论、审美素养、实践创新’三大维度，包括7门通识理论基础类课程、5门审美素养提升类课程，以及4门创新实践拓展类课程。”孙小迪说，他们计划用两年时间分批建设、梯次运行上线课程，从而构建出一个立体递进式的博物馆美育课程体系。

“更重要的是，这其中的每一门课程，我们都会邀请这七大博物馆的研究人员一起研发和讲授，每一门课都有一定教学单元在博物馆实地进行。”她说。

对此，何宏表示，随着很多新技术的普及，博物馆与高校美育之间的合作形式还有很多。比如，借助虚拟现实技术，可以让学生更沉浸地体验古代文化；让学生设计带有古代文化元素的3D打印作品，甚至组织他们发挥想象，设计中华传统艺术文创，将来举办美育教育展、制作作品集等。

美育课程中的三重“对话”

作为一门课程，“馆长带你看文物”将持续到11月初。其间，每周都会有一位馆长登上讲台。这段时间，馆长们虽然工作繁忙，但也在工作之余积极“备课”。

“近几年，博物馆美育以其能提供的互动式、沉浸式体验，逐渐成为美育教育的新方向，加之与西工大的合作是一种崭新尝试，所以要认真准备，争取从文化和传统出发，讲出一点儿新东西。”何宏说，“这和老师备课是一样的。”

不过，博物馆美育和一般的大学课程并不相同。

在何宏看来，不同于有标准答案、教学体系、教学大纲的学校教育，博物馆教育的最大特点是沉浸式，即让学生逐步感知文化。“在这种情况下，老师的讲解往往起到次要作用，更重要的是学生在真实历史实物前的自我感悟。”

对此，刘惠也表示，她希望学生在博物馆美育课程中实现三重“对话”。

“一是与历史的对话，学生能在触摸历史的过程中，找到自己的历史方位。”她说，二是与艺术对话，每个时代最高形式的审美，其实都凝结在一件件文物中，学生在它们面前的所见、所闻、所感，都是在与古代艺术进行交流。三是与自我的对话，“我相信这些年轻人在面对千百年前的古人智慧时，会认真思考在这样的文明中，我们应该做些什么”。刘惠说。

学生们真的会这样想吗？

孙周勇授课当天，参观完陕西考古博物馆的馆藏文物后，一名学生写下了这样一段话——

这场行程是与历史的深度对话。它让我懂得，考古的价值是唤醒沉睡的过去，让文化基因代代相传。每一件文物、每一处讲解都在传递这样一个理念：历史不该被遗忘，它是我们的根与魂。未来，我希望能更多地走进考古、了解历史，看见过去的光芒，照亮更远的未来，让文化传承如万古长河奔腾，永不停息。

华商报大风新闻记者 任婷

来源：华商网-华商报

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