创作18+动画片导演，内容大尺度且低幼，启蒙竟是《小鹿斑比》

R18版的《小马宝莉》看过没？Sir最近就看了一个。

怎么说呢。

就像在屎尿屁黄赌毒的世界里创造出一种很新的友情与纯爱，处处都透露着“诡异”。

举例来说。

它的日常画风是这样的：

但它的内核，却是这样：

会不会，稍稍有些离谱？

嗯，没错，这就是集犯罪、恐怖、暴力、情色，以及纯洁于一身的新晋“顶流”：

地狱客栈第一季

HazbinHotelSeason1

剧集讲的是一个发生在地狱里的故事。

豆瓣8.6。

该剧曾在2019年播出过试播集试水，反响强烈。

再加上导演薇薇恩·梅德拉诺，也是豆瓣均分9.3的《极恶老大》的编导，这样的质量很快引起了A24的兴趣。

他们主动投资，并让该剧成为A24的第一部动画剧集。

Sir一口气看完全部8集（每集20来分钟）。

只能感叹一句：

又度过了“荒淫”而美好的一天……（bushi

01

不知道算不算讽刺，《地狱客栈》设定的背景是下地狱的人越来越多，已经造成了“人口过剩”。

但上天堂的却很少。

于是为了“平衡”，天堂的军团每年会来地狱搞一次大灭绝，减少些地狱人数。

地狱的人会在意吗？

在意。

但也是习以为常。

大灭绝刚结束，你就能看到一个色情明星迫不及待地“招待”了一位出租车司机，并靠着“辛苦”挣来的钱去买了一包毒品。

嗯，这的确很难评。

而其他人呢？

该夺地盘的夺地盘。

该娱乐的娱乐。

总之就是接着奏乐接着舞，接着在18层的地狱里继续堕落。

可是有一个人却不一样。

她叫晨星。

是一名土生土长的……地狱公主，路西法的女儿。

未曾踏入人间的她，有着一颗善良的心，她希望通过一种温和的方式来让地狱的罪人们得到救赎，升入天堂。

于是，她创办了：

地狱客栈。

简单来说。

她就是要在这个世界最肮脏的角落里，寻找爱。

的确有几分小马宝莉的神采。

为了达成这个“宏伟目标”，她招揽了一支小分队，里面五花八门，各种恶贯满盈的人都有。

比如管家叫广播恶魔。

无人知晓他的来历，自带魔鬼电音的他，通过广播将自己大杀四方的恐怖消息传播到地狱各处。

他喜欢看到别人失败。

迷途的羔羊，你好啊

你喜欢鲜血、暴力和堕落的性爱吗

你当然喜欢了

所以你才下了地狱

第一位住客叫安吉尔。

也就是我们前面提到的色情明星，专拍同性色情电影，喜欢挑逗别人，说些黄段子。

相当“热情”。

-爹地，我······呃

你们真的指望我背下来整个剧本

-即兴表演吧

你真觉得有人是为了来看对白的吗

其他的人还包括一个疯狂的好战份子，一个疯癫的强迫症患者，和一个嗜酒如命的赌徒。

总之他们的日常就是。

杀杀人、喝喝酒、做做爱、吸吸毒，“小（da）打（da）小（sha）闹（sha）”。

所以在这样的组合里。

真的会有人改过自新，达到上天堂的标准吗？

难。

更严重的是有一天，晨星公主代表她爹和天堂的代表见面，晨星抱着自己美好的愿望而来，谁知道天堂的代表亚当是个十足的混蛋，两人话不投机，吵了起来。

亚当直接宣布将大灭绝提前半年。

私下里。

更是决心将这个地区的居民全部灭绝。

怎么办？

这也是这短短6集《地狱客栈》所要探讨的事。

虽然。

这样的探讨，建立在了黄暴的基础上。

02

在《地狱客栈》的批评里，有一种观点深入人心，那就是它实际上是披着黄暴的皮，操着迪士尼的心。

于是看惯了大尺度的观众会觉得稍显低幼。

这样的想法无可厚非。

表面上看，它的确很迪士尼。

比如画风。

其实严格来说，它走的不是我们常见的那种暗黑系，人身的比例使得它略显可爱，也是因此，在本剧里嗑CP的盆友为数不少。

或者尺度。

虽然本片的设定尺度惊人，但除了暴力镜头，大多数时候还是只把尺度显示在台词上，那些耸动或裸露的镜头也基本不存在。

甚至歌曲。

众所周知迪士尼喜欢用音乐来表达态度，展现真善美，本剧也是如此，可以说是每一集都会出现至少一首的歌曲，来展现人物心态。

这样“和谐”的处理方式或许与导演本身的审美有关，查阅资料后我们知道，本剧的创作者薇薇恩也深受迪士尼的影响。

她坦言是小时候看了《小鹿斑比》对动画产生了兴趣，在纽约视觉艺术学院学习动画，成为一名独立的动画创作者。

△2023年薇薇恩参加纽约动漫展（NYCC)

迪士尼合家欢的故事模式带给她很大的影响。

因此她希望对每一个遭遇波折的生命给予希望和关怀。

但。

这并不意味着它就是傻白甜，就是迪士尼。

举例来说。

同样是歌曲，但《地狱客栈》第四集中的一首《毒药》，却让Sir感受到角色心中的失落、无奈，与痛苦。

这首歌的情境是安吉尔正在拍GV。

一天工作18个小时。

这时地狱公主走进片场，想跟老板争取，多给安吉尔一点休息时间。

可公主不知道。

安吉尔已经和老板签了灵魂契约，他的现状，任何人都改变不了。

歌里这么唱着：

我变得如此擅长违背我的真心

我的声音如此擅长讲述你想听到的

与真实的我脱节

这是一种对自我沉溺的厌弃。

因为我清楚你是毒药

你赠予我的是毒药

沉溺于这种感觉

我情不自禁地咽下

这又是一种身不由己的自毁心态。

到了最后。

那句渐渐消失的“我渴望拥有为之而活的理由”，又何尝不是一个人最深的绝望呢？

所以你看。

明明听起来是一首轻快的歌，却从这样的歌曲里我们能听到一个堕落的色情演员背后的无助与挣扎，这又岂是一句“迪士尼真善美”可以概括的？

而这样的歌曲在剧集中比比皆是。

比如地狱领主唱出自己要冒极大的风险杀死天使的原因，音调的旋律起伏也表现出她被逼无奈才这样做。

但那生物进攻之时，我必须行动

跨过那条底线，保护她们的安全

比如那只猫猫对安吉尔唱的那首《你是个垃圾，宝贝》，用轻快的语调说对方是个废物，实际上，却是与不成功的自己的和解。

但有时卸下心防

反而会让你重回正轨

我们都过着一样的苦逼日子

这些，恐怕就是为什么故事会设定在地狱的原因。

当形式与内容有了反差。

人们便会去想，这些所谓十恶不赦的罪人们，难道就一定是无法饶恕的吗？

03

说白了，《地狱客栈》想探讨的不是尺度的边界，也不是卖萌的极端，而是黑与白，是与非，究竟有没有一个标准。

这样的探讨并不罕见。

即使在影史中，这也是一个长久不衰的话题，很多人也是由此断定，它很平庸。

甚至于。

因为角色的设置（地狱），不少人一开始便质疑晨星公主的做法：

对一个十恶不赦的人，为什么还要拯救？

有道理吗？

站在现实的维度，这样的质疑的确有道理，毕竟剧集里不断地重复着一个概念，那就是堕入地狱的人生前便没有抓住改过自信的机会，相当于他们被判了无期徒刑。

对于被判了无期徒刑的人。

我们当然不能容忍他稍加改变，便可以上天堂。

但。

Sir却觉得，相对于“恶人赎罪”，《地狱客栈》想说的却是另一个层面的事：

善恶规则。

什么样的人才叫善？什么样的人才叫恶？什么样的人能上天堂？什么样的人该下地狱？

这样的规则，到底是谁制定的？

剧中有一场戏其实已经很明确地表达了这个疑问。

那是晨星去往天堂谈判。

当她表达出这个质疑时，亚当以世俗标准说了他的理解：“无私行事，别偷东西，对抗权威”。

可是。

当以这样的标准来评判时，你会发现，地狱里的很多人也具有这样的品质。

所以说。

上天堂和下地狱，其实并没有一个准确的标准，一切只存在于决定者的脑子里。

就像亚当。

在我们的眼里他就是个坏人，甚至威胁公主的女友在听证会上帮助他，否则他将会毁掉她的爱情。

简单，你再次为我效力

在听证会上帮我彻底搞黄这个

幼稚得没边的花架子狗屁

但他却是个天使。

或者安吉尔。

在我们眼里他是个十足的好人，无论是对待朋友还是对待恶行都没得说，满足了一切的所谓美德要求。

看啊！他做了你清单上所有的事

他展现了自己的无私

他制止了妮芙蒂的偷窃行为

面对那个蛾子男的时候，他坚持了自己的立场

但他却下了地狱。

谁是好人谁是坏人。

没有任何标准，完全看决定者的一念之差。

换到现实环境里，这样的模糊标准何尝不是比比皆是呢？我们有着一时的道德标准，往往会用当下的观念来打倒某一个人，使其不得翻身，可时移世易，许多年后再回头来看，这样的标准，又真的能站得住脚吗？

甚至退一步来看。

即便只是在探讨善恶的“固化”这件常见的问题，又真的没意义了吗？

就像主创薇薇恩·梅德拉诺在采访中说的：

“世界并不是黑白分明的。我喜欢去探索灰色领域，复杂性，贴近生活或者会产生错误的事物。”

道理很简单。

那些罪人们受人蛊惑也好，受心中恶魔驱使也罢。

犯下罪过，承受恶果。

但也不代表人生变得毫无希望，不会自我改变得到救赎。

我们始终要向前看。

而不是把目光一直停留在过去。

当然。

你可以说这样的想法并不新鲜，也不深刻。

但不能说没必要。

毕竟，迎合当下的作品，我们已经看得够多了。

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编辑助理：ray