一部成功的剧集，绝不意味着电影也会成功

《花千骨》这个IP是被2015年霍建华、赵丽颖主演的剧版带红，之后启动了电影版的拍摄，两部的制片人都是唐丽君，这也是那几年流行的“影剧联动”模式。

但在“影剧联动”的大概念下，“影改剧”和“剧改影”的创作逻辑不同。相比于观看一部剧集的随意性和便捷性，观看一部电影的空间、时间、经济成本往往更高。

因此，如果一个IP在电影院收获高票房，在高门槛段位收获口碑，引发了全社会情绪共振，由其改编的剧集成绩往往不会太差。比如好莱坞经典科幻IP《星球大战》，其高口碑衍生剧多达13部，超强的长尾效应来源于几十年系列电影的持续成功。

《星球大战》衍生剧集《安多》

然而，这个逻辑反推则完全不成立：高口碑、高热度、高收视的剧集，并不是自身IP改编电影后的绝对保障。

2011年，影版《将爱情进行到底》上映，杨铮和文慧在大银幕延续爱情故事，给了剧版意难平结局一个交代，最终收获1.93亿元票房。情怀炒作的价值让资方嗅到商机，一时间，《武林外传》《奋斗》《宫》《步步惊心》《咱们结婚吧》《北京爱情故事》等高收视电视剧迅速跻身风口，摇身一变进入院线，商业回报参差不齐，总体来看赚多赔少。

之后，市场又发现了“流量演员+热门IP”的创作模式。2016年影版《盗墓笔记》以破10亿元的票房成绩将“剧改影”推向了商业回报的顶峰。然而，影片的口碑却与票房倒挂，不少观众慕“坟头蹦迪”“鹿晗吹箫”之名走进影院，离场感却如被投喂了劣质饲料，一时差评泼天。

影版《盗墓笔记》

事实上，所有“剧改影”作品均逃不出一个结局——影版的评分均低于剧集。尽管豆瓣对电影和剧集的评分算法不同，但同一IP“剧版8分，影版3分”的现象足以说明化神奇为腐朽的魔力。

同为奇幻题材、同为剧改影的《微微一笑很倾城》《三生三世十里桃花》两部作品，依托剧集原有的话题度、恰到好处的窗口期、原班人马的创作，以及流量明星数轮营销，分别拿下2.75亿元、5.3亿元票房。但这两部片在豆瓣的评分分别是4.9分、4.0分。

2018年，电影版《爱情公寓》的上映，更将“剧改影”彻底黑化：本怀着参加曾小贤、胡一菲喜宴心情的观众，坐进影院后发现根本没有所谓的十年之约，爱情喜剧的羊头下卖的是盗墓掘坟的狗肉。然而，这部片最终拿下5.5亿元票房，被诓骗的观众见一部烂片赚得盆满钵满，其愤怒和耻辱可想而知，自此用脚投票，对“剧改影”嗤之以鼻。

所谓前人砍树后人暴晒，情怀被透支的恶果在近两年逐渐显现。影版《爱很美味》评分7.8分，创同赛道最高，但不足1500万元的票房则是赛道最末。2023年暑期档上映的《茶啊二中》，依托于同名高分动画剧集，喜剧外壳下探讨的是当下缺失的严肃教育议题，但在“剧改影”的大帽子下，迅速在一众大片中泯然众人矣，彻底失去黑马资格。

影版《爱很美味》票房未达预期

从编剧视角来看，“剧改影”绝不是“给原剧情一个有仪式感的二次创作”，囿于观众对角色和剧情的既定认知，摆在面前的是一道命题作文，编剧必须在种种限定之下做出新的表达，既让原作粉丝满意，又能让路人观众进入故事，在“圈地自嗨”和“创新突破”的夹缝中找到全新可能，一旦新表达无法实现，就会沦为贩卖情怀之作。

大银幕和小荧屏天然是两种媒介。受时长所限，电影不具备剧集的伸缩性，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求；电影对镜头语言要求高，更多经由画面而非台词交代信息，而剧集则依靠台词输出；表演技巧上，小荧屏上演员需要通过大动作大表情传递信息，但同样的表情放到大银幕就会极其夸张，需要演员调用微表情。

因此。影版《花千骨》则用各个环节的失败，再次为这种不成功的文化折扣做了注脚。