圈内人细数“改剧本”的是是非非

本文转自：生活报

《田耕纪》编剧、出品方对簿公堂 圈内编剧、出品方矛盾由来已久 接受本报采访

圈内人细数“改剧本”的是是非非

《田耕纪》

《芈月传》

生活报记者 吴海鸥 王晓晨

近日，古装偶像剧《田耕纪》编剧金媛媛与该剧出品方，就剧本改动、拖欠稿酬、署名权无法如约保障等问题对簿公堂。其实这些年，电视剧编剧与出品方发生纠纷的事情并不少见。比如《暗算》编剧麦家曾因署名权和稿酬发起维权、《北京爱情故事》编剧李亚玲因剧本著作权发起维权、《芈月传》原著作者蒋胜男和出品方发生纠纷等。

编剧在一个团队中，究竟该占有怎样的位置？在接受本报记者采访时，曾担任《铁齿铜牙纪晓岚》《楚汉传奇》等多部电视剧编剧的汪海林，黑龙江省作家协会副主席唐飙，从事影视推广十几年的洋洋（笔名）纷纷表示，只有建立更加完善的版权保护制度，加强对编剧和出品方的约束力，才能有效地维护各方权益，推动行业的良性发展。

A

《暗算》《北京爱情故事》《芈月传》……

多部热播剧编剧、出品方 都曾起“纠纷”

近日，古装偶像剧《田耕纪》虽然收官，但编剧和出品方对簿公堂的消息成了大家热议的话题，双方各执一词。

先是《田耕纪》编剧金媛媛发文称，剧情和人物的改动让她始料未及，并称在整个工作过程中，多次被要求配合进行颠覆性创作，也按照要求进行了修改，即使如此在工作后期还是被莫名其妙强势叫停，她已向北京市朝阳区人民法院提起诉讼，目前等待二次开庭中。《田耕纪》出品方则发声明称，开机之前金媛媛所创作的剧本经多次修改仍未达到剧组的创作要求，为保障正常拍摄，不得不依合同停止合作，后期对剧本进行了调整、创作和修改，以达到拍摄和播出要求。在金媛媛第一阶段创作的剧本未达全部认可情况下，出品方仍支付了总稿酬的90%，而10%的尾款费用，双方存在重大分歧。

其实近年来，编剧与出品方出现纠纷的情况比比皆是。比如《暗算》编剧麦家因署名权和稿酬发起维权，法院判被告构成侵权，判决生效之日起被告立即停止侵权，在媒体上公开向麦家赔礼道歉，并连带赔偿麦家经济损失6万余元。《北京爱情故事》编剧李亚玲因剧本著作权发起维权，五年后经调解，原告撤诉。《芈月传》原著作者蒋胜男以“涉嫌虚假宣传及侵权”和出品方打了五年的官司，法院两次驳回了蒋胜男的诉讼请求。

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编剧方吐槽“署名权”不被重视

“作为编剧没登上海报， 客串群演时登上片头字幕”

接受本报记者采访时，汪海林直言，剧本是影视作品的核心和灵魂，然而影视作品在宣发时很少提及编剧，影视作品成片中编剧的署名也被弱化。编剧的工作涉及到版权问题，而其他人其实都是劳务问题。对于影视圈不重视编剧署名的问题，汪海林吐槽：“影视剧海报上往往凸显主演、导演的名字，编剧的名字很难找。在一些电影节上，80%的海报上都没有署编剧的名字。”

说起于和伟和郭麒麟领衔主演、正在热映的《二手杰作》，汪海林表示他的编剧同行宋方金在里面客串扮演了一个访谈嘉宾，结果在片头字幕演员表里面就有宋方金的名字。“作为编剧宋方金，没有登上电影字幕的片头或海报，作为群演宋方金，不但登上了字幕，还是个片头！”

黑龙江省作家协会副主席唐飙也表示，他创作过剧本也参与过改编，在影视创作的诸多环节里，剧本是一剧之本，没有经过编剧同意就随便改剧本，在他看来就是一种“侵权行为”。但现实中，编剧的名声通常不如导演、演员大，收入也是微薄的。大部分编剧被要求先提供剧本再付费，但是部分出品方在拿到剧本后以各种理由搪塞推脱，拒不支付稿酬，或者是拖欠稿酬，而编剧作为文字工作者，往往对法律不甚了解，导致后期维权困难。

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出品方称频改剧本有原因

“演员要形象完美， 制片人会塞人，导演要彰显个性”

对于编剧们在影视剧中不受重视的抱怨，洋洋坦言，这一行业合理的工作模式应该是编剧提供剧本，搭建好故事结构，撰写出好的台词；制片人提供资金；演员在导演的要求下呈现角色；当导演或演员对剧本不满意，应及时提出，由编剧重新撰写；出现大的矛盾时，出品方出面协调。

然而真实的情况是，现在平台购剧的首要原则不是剧好不好，而是主演阵容强不强。这样一来，很多演员喜欢改戏，强调自己的形象必须“完美无缺”，甚至有大腕儿会自带专业编剧进组改戏。拍摄中，制片人随时塞进“身边人”、要求给一些演员加戏也是常有的事。而且一些知名导演，为了彰显自己的喜好和个人风格特点，也会大刀阔斧地删减和修改剧本，再加上剧组也会根据市场的需要，加入最新的流行元素。多方下来，影视剧作品很可能与编剧最初的构思大相径庭，部分编剧不能忍受这样的情况发生，矛盾纠纷也就在所难免。

洋洋表示，为了协调关系，尤其是当编剧、导演、演员等主创理念出现偏差时，出品方为了止损大多会选择替换编剧，于是单个项目参与编剧的数量大增，在这些大编剧、小编剧和枪手们之间，署名权和创作费用的分配标准等方面，很容易出现纠纷。

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专家建议:

“各方合力， 才能推动行业的良性发展”

如何从根本上解决编剧、出品方之间的分歧？汪海林介绍在好莱坞，大牌编剧也往往兼任制片人，比如《迷失》《越狱》，这样的双重身份能保证对剧集的控制力。此外，在国外还有一些大牌编剧做的往往不是接触投资方，而是在经纪公司内部寻找对该项目可能有意的明星、导演，如此一来，拿出的就不只是一个单纯的想法和剧本，而是一套核心主创班底，这样就减少了创作过程中矛盾的产生。

洋洋直言，“好的影视剧作品，往往是需要多方努力才能成就的。制定相对完善的版权保护制度，加强对编剧和出品方的约束力，才能有效地维护各方权益，推动行业的良性发展。”

一部影视作品的出炉，是一个庞大团队通力合作的成果，编剧、导演、演员、制片缺一不可。之前接受采访时编剧六六曾表示：“在编剧阶段要体验生活积攒故事，在导演阶段要配合导演理解和创作故事，在演员阶段要依据演员对角色的理解加以说服和修改。大家都是板凳腿，一腿不足难以支撑全凳，遇荣誉要感恩他人，遇失败要检讨自己。”也许这样才能少些纷争，让中国影视行业迎来好的发展。