《火纹》系列的发展历程

引言：很少有老派的经典游戏会选择通过“二次元化”来实现触底反弹，《火焰纹章》不仅成功了，甚至自己还成了这方面的专家。

近期，手游《胜利女神：妮姬》的泰国运营遭到玩家群体一致批评，原因是在官方发布的宣传广告里，即对男性玩家充斥着“四斋蒸鹅心”的刻板印象，又物化了cos游戏角色的女性演员。客观上说，《妮姬》的主打内容和目标用户之间，存在一种心照不宣的供给关系，擦边球的“臀摇引擎”，配上韩系二次元的油腻画风，我不是什么正人君子，不过我相信真正的正人君子，大概率不会热衷于《妮姬》。

本着“肥宅何苦为难肥宅”的精神，我就不放广告截图了

那“正人君子”玩什么呢？如果是20年前，一款严肃奇幻战争题材的游戏将是不错的选择，比如我们这次谈论的主角——《火焰纹章》。

作为一个开创类型之先河的经典S·RPG系列，《火纹》发展至今，有一条鲜明的分解线，那就是“二次元”，或者说得更直白点，就是“媚宅”。从2012年的《火纹觉醒》开始，几乎毫无征兆的情况下，系列画风突变，又以玄学的表现，收获史无前例的高销量，从此便一发不可收拾，战略性与“二次元”齐头并进，考虑到《火纹》的战略性一直挺高，二次元化势头之猛烈不言而喻，老玩家们对此更是分成了“正人君子”和“太爽了”两派，如今在新作《火纹Engage》即将发售之际，我来试着给大家盘一盘《火纹》“走火入魔”的过程与利弊，看看您对于如今陷入“三俗”的《火纹》是喜欢呢？喜欢呢？还是喜欢呢？

怎么就把“二次元”当成了救命稻草？

《火纹》系列初代作品——《火纹暗黑龙与光之剑》诞生于1990年，制作团队里包括已故业界泰斗横井军平，早已经离开一线岗位的寺崎启佑，以及后来离开任天堂自立门户，普遍被玩家们视作“火纹之父”的开发者加贺昭三。初代游戏的核心系统并无重大创新，但是就像后来《魔兽争霸》对于《沙丘》的学习与改良，《火纹》基于棋盘格的回合制SLG玩法，引入了兵种克制，角色培养等新点子，角色永久死亡和奇幻史诗剧情的大格局，成为了系列吸引核心玩家的关键。

我国玩家接触到《火纹》有两个主要的时间点，其一是初代之后的《火纹外传》被当时经营FC游戏的盗版商无意中看上，找来翻译者汉化并量产了该作，在那个中文版“文字游戏”约等于零的时代，歪打正着成了80后玩家的《火纹》启蒙作。其二，就到了GBA流行的时代，依然是盗版商与汉化组左右开弓，只不过又加上了PC模拟器推波助澜，让《封印之剑》《烈火之剑》《圣魔之光石》与当时GBA上的《超级机器人大战》系列一起，完成了在我国玩家群体中的广泛传播。

《烈火之剑》曾经是我国玩家群体钦定的“最佳”

即便和2000年至2008年之间，难度并不低的《机战》相比（现在的《机战》属于一边看剧一边刷一周目都没问题），《火纹》也担得起“硬核”两个字，“角色永久死亡”的决策压力，加上系统对于敌我强度，角色等级，隐藏要素的严格规定，让玩家们必须像指挥真实战斗一样，时而小心谨慎步步为营，时而集中兵力重拳出击，总之就是要“严肃”。

而这种对待游戏的严肃态度在2007年发售的《火纹晓之女神》中达到了巅峰，本作发售于当时凭借着现象级销量暂时主宰了市场生态的Wii主机上，然而令任天堂自己始料未及的是，在《晓之女神》本身质量依然过硬的情况下，却仅仅取得了18万累计销量。难道是运气不好？随后，再次去到掌机平台的《火纹》系列，又在DS上连续投放了《新·暗黑龙与光之剑》和《新·纹章之谜》，计划利用自家掌机实现低成本回血，然后东山再起。

时运不济的《晓之女神》

结果两部作品分别只卖出了50万份和27万份，同样是当红掌机，比起此前巅峰期GBA上最高斩获97万销量的《烈火之剑》相去甚远。经过考量，任天堂高层告知开发组，接下来的作品如果销量不足25万，便会对系列进行“腰斩”。面对竞争的压力，老玩家的流失，新玩家的补充不足，《火纹》系列陷入到事关生死的焦虑状态。

《觉醒》找到了所谓的“财富密码”

2012年3DS主机上的《火纹觉醒》之所以成为救命稻草，出人意料豪取228万销量，以今天的眼光来看，大概有三个原因。1、游戏核心玩法依然过硬的同时，以更加人性化的手段适当降低了难度，包括“角色永久死亡”这样的祖宗之法，也有了商量的余地。2、针对3DS的掌机特性，游戏做出了各种匹配硬件的优化。

别问为什么，咱就说好不好看，喜不喜欢吧？

3、也是被认为最重要的一点，《觉醒》有别于以往偏写实的“实战系”画风，以改头换面的坚决程度，找来了草木原俊行和小崎祐介两位新生代负责美术，游戏整体呈现出更加精致的二次元属性，如果说以前是对战士们进行素描，那《觉醒》就是在P图。不仅如此，深谙此道的画师还为女性角色的身材和服装有意增添了（通过恰到好处“减少”面料达到更好透气效果和穿着体验的方式）“正人君子”派和“太爽了”派雅俗共赏的萌点，还首次引入的DLC商法又补充了泳装这最后一块拼图。

市场给出的反馈是玩家买账，厂商挣钱，于是任天堂也想明白了——以后咱还是来俗的吧。

中世纪“剑与魔法”再宏大，关我“恋爱养成”什么事？

并非《觉醒》之后《火纹》的剧本不再宏大，不再严肃，不再以游戏的形式，角色的视角展示战争中的残酷，而是36D的龙骑士和魔导师们，凭借低胸装和迷你裙，在很大程度上冲淡了以往作品所营造的剑与火，爱与恨，战争与和平，侵略与反侵略。尤其经历了《觉醒》的续作——《火纹if黑夜/白夜》二次元加双版本的极致商法，销量从令人惊喜的228万，提升至令人震惊的300万。紧接着，重制版《火纹回声另一个英雄》（就是前文所述，我国玩家最有情怀的一作，同时该重制版也是《火纹》系列首次提供官方中文）回归经典，角色“全副武装”，销量便急转直下跌至令人发指的20万，所以摆在《火纹风花雪月》面前的，不是要不要“媚宅”，而是如何用更优雅的姿势，更贴心的服务，去做好“媚宅”的相关工作。

从GBA一跃到了NS的玩家，或许会觉得《风花雪月》里加入恋爱养成要素太过离谱，但实际上早在《if黑夜/白夜》里，就已经引入了通过触摸屏和角色进行亲密互动的玩法，玩家用触控不“抚摸”下屏角色时，会触发各种脸红心跳，在地铁上不好意思让邻座看到的效果，所以《风花雪月》的快乐下午茶时间无非是对已成功方案所做的延续，现实中被禁止的事情（师生恋），成了传统战棋游戏在galgame化程度上迈出的一大步。

可触摸的包括全角色

借助成功经验与NS的热度，《风花雪月》打破了《if黑夜/白夜》所保持的销量记录，总共卖出了340万份，如果算上后来的DLC，其体量堪比一度破圈儿的《异度神剑2》（当然两者都是从玩家圈子，破圈儿入围了二次元的圈子）。

而《风花雪月》中恋爱养成系统过于强烈的存在感，则造成了玩家群体的争议，从正面意义上看，《风花雪月》的委托制作方光荣本来就是恋爱养成类型的老手，《在遥远时空中》的历史与《真·三国无双》不相上下，而后者在同人环境里既有男性向的“R18”，比如著名的《XX无惨》，也有女性向的武将CP档，要说光荣的开发者不知道这些，我是不信的。

回到《风花雪月》，在这款会让老玩家回忆起《樱花大战》的作品中，大量AVG要素配合精心渲染的3D立绘（尤其考虑到NS的技能）和声优演出，将角色个人魅力进一步放大，言谈举止间拉进了玩家和角色之间的距离，某些实战性能并不出众的单位，也因此有了“用爱发电”的登场机会。“挖角”则扩展了阵容深度和自由度，排兵布阵不再受限于线性剧情的固定搭配。还有一个直男玩家容易忽略的盲点，就是《风花雪月》第一次吸引到了女性玩家的注意，像是小X书上，角色美型的外观一度成为ee们热议的话题，要不怎么说人家光荣是老司机呢。

《火纹》人气角色总选举，女性人物方面除了第二位之外，所有角色都来自于《觉醒》之后的作品

至于恋爱养成甚至是二次元路线所带来的弊端，最重要的当然是冲淡了系列原本的严肃氛围，《风花雪月》剧情上已经虽然有些“权游”味道，但恋爱系统和角色形象，却让王女这样的狠人，也第一时间就成了玩家想要“攻略”的对象。玩法上，战棋与恋爱养成存在难以弥合的割裂感，尤其是对于老玩家来说，自己既不擅长且没兴趣的AVG部分简直和垃圾时间无异，但为了体验完整内容又不得不硬着头皮强吃，或许正是接收到玩家的反馈，在即将发售的系列新作《火纹Engage》中，取消了恋爱养成机制，保留了核心要素——二次元。

加大力度的《火纹Engage》，预示着系列怎样的未来？

除了主人公那让托尼老师无地自容的双色挑染发型外，《Engage》最大特色当属替身召唤一样的“纹章士”系统，该系统会现世召唤出系列曾经的人气角色，让他们在全新的机能下，施展出强大的战场实力。

抛开具体玩法，《Engage》再次更换了至关重要的人设美术，93年出生的女性画师MikaPikazo为这个“叔叔级”的ip注入了全新的活力。你或许也会吐槽主角的发型选择如何“葬爱家族”，但只要看看老师笔下的其他人物原画，就知道任天堂的眼光十多犀利。色彩第一次成为了《火纹》系列的标志性视觉元素，作为“纹章士”被召唤出来大的经典角色，也都按照新作画风重新得到润色，即为新玩家普及了革命家史（以及这个奋斗过程中颜值出众的角色们），也给老玩家一个“爷青结”的台阶。

MikaPikazo的画作

有没有点《斯普拉遁》饱和式潮流的感觉

《觉醒》强势续命至今，紧贴二次元审美的思路，未来也一定会一路向北，当《Engage》所选择的画师作品更具视觉辨识度，XP也变得越发奔放与多元之后，在相对给人印象偏“子供向”的任天堂作品里，算是建立起一座二次元后花园，既丰富了素材库（包括同人创作和今后的《任天堂打乱》），也符合二次元标签化当代宣发手段，也只有老玩家还会免不了感慨一番：“死了就真死了”的《火纹》，会变成今天的样子。

结语：截止本文撰稿时，《Engage》毫无悬念地偷跑了，肯花高价吃下偷跑货的，只有两种人，核心玩家和UP主。从核心玩家的反馈来看，本作难度足够高（当然他们肯定是选择了经典模式），新系统对游戏体验的影响，远比画风来得猛烈。可见开发组在稳住了二次元阵地之后，还是把攻坚的力量放在了玩法本身，如果更多厂商能够这样，而不是把二次元当做唯一获客渠道，相信《妮姬》那样的三俗广告会越来越少，玩家享受到的游戏也会越来越好。