《永安镇故事集》：写给电影人的另类“情书”

这部电影可太有趣了！

三个段落，讲了太多事情，离奇荒诞，然而一切都那么自然而然、顺理成章。

永安镇，“什么事情都不会发生”，但实际上发生了好多好多。

我主要讲两点：

女性独立意识的觉醒

这个事是全片一直在探讨的话题，也是导演和编剧争论的焦点。

首先，我们来看一下，它是否真的存在。

从第一段“独自等待”，饭店老板娘，有意无意和剧组套近乎、“痴心妄想”当女主来看，她的女性独立意识肯定是存在的，作为一位颇有姿色、被导演和纪录片导演都夸赞“有一张电影脸”的年轻女子，她肯定是不甘于留在这个落魄小镇、当一辈子饭馆老板娘的。

她从最开始的萎靡不振，到剧组到来之后，又是注意衣着、又是断奶、又是做美甲等种种行为来看，她是想借着这次机会改变自己的生活。

但即便被夸赞，即便被叫来试装，最后在导演以及整个剧组的眼里，她不过还是一个普普通通的小镇少妇，这个梦从一开始就是不切实际的！

杀鱼那一段，拍的挺带劲，老板娘用力的摔打着活鱼，也在发泄着心中的怒火和郁闷。

女性意识再觉醒，也抵不住现实的残酷！

到最后，她不仅没能参与到电影拍摄中，甚至连一个完整的姓名都没有，剧组人员以及作为观众的我们，只知道她被丈夫呼来喝去的叫做“小顾”。

同样，在第二段“看上去很美”中，女明星陈晨，貌似是一位女性独立意识觉醒成功的典范。

她是从这里小镇走出去的，如今功成名就，荣归故里，又是被当地商业大亨热情招待、敲锣打鼓的欢迎；又是在旅游区新戏院的揭幕仪式上光彩亮相；又是被一众有头有脸的官员、老板簇拥着，但也只是“看上去很美”。

从她的视角，我们能感同深受，她是多么为难、多么憋屈、多么不自在。

在欢迎仪式上，她就像个被耍的猴子，硬生生的给“架”到舞龙的座椅上；在新戏院的揭幕仪式上，她就像个道具一样被“摆”在在舞台上；在和官员商人一起吃饭的过程中，她就像个受气的小媳妇一直被安排、被强迫、被操纵、被PUSH；她心里明明不愿意，但碍于女明星的身份和老同学的情谊，她只能屈从、隐忍、接受……好可怜啊！

女性意识觉醒了，女人从小镇走出去了，然后，又怎样呢？

一样还是得不到应有的尊重。

就连她仅存的一点美好温暖的青春记忆——她的初恋，也在最后给了她致命一击：

“当初你为什么要离开这里？你不就是为了钱吗？现在你有钱了，又高高在上的回来，说怀念过去的生活。”

是啊，好矛盾啊！

这就像是导演和编剧总也无法达成一致、一直在碰撞和纠结的剧本核心一样。

女主的离开，到底是因为女性意识的觉醒，还是因为钱？

这样的矛盾其实在本片中，或者在生活里也比比皆是。

比如那位模仿“安红桥段”的大老板说：现代人，在都市生活的久了，都想返璞归真，回到小镇生活，但真正的小镇生活他们又适应不了。

比如导演一边说他不在乎观众怎么看他，他是“背对观众”的；但另一方面他又要求编剧不停的修改剧本，要让他的创作理念，直达观众的内心。

……

这可能就是生活的本质吧，生活本身就是矛盾的！

就像女明星，离开的是她，回来的也是她；说不想像发小老婆那样生活的是她，但怀念小镇生活的也是她。

这矛盾吗？

看似矛盾，但实际上也不矛盾。

这就是人啊！

人就是复杂的！变化的！

女明星不喜欢小镇的琐碎平庸、一成不变，但她却忘不了儿时在这里的单纯与质朴。

可就像人无完人一样，生活也不可能面面俱到、样样齐全。

鱼和熊掌，兼得不了！

所以，导演和编剧争论的“是女性意识觉醒还是为了挣钱”这个话题本身就是一体两面的。

女性意识觉醒是精神层面的追求，金钱利益是物质层面的追求，本身是一件事，根本不值得争论！

而且，就像《导演请开机》里面，制片人方励等人曾经批评毕志飞翻拍的《小城之春》一样：费穆在1948年拍《小城之春》，那个年代是非常传统的，他讲女性意识的觉醒，非常的前卫，有创新精神；可到今天这个年代了，还在谈女性意识的觉醒？这是一种倒退！

影视行业的乱象

另外一个让我特别感兴趣的话题是“影视行业的怪现状”。

说实话，因为从小喜欢文艺娱乐的缘故，我从上学到工作，直至目前，虽然不是行业内的人，但跟影视圈、娱乐圈也都有过一些交集。

比如曾经和齐溪一起上过表演培训班，曾经和赵薇一起考过导演系研究生，曾经以MFA全国统考第三名进入到北大艺术学院在职硕士的面试，曾经给央视少儿春晚写过主持词，曾经上过人民大学文化艺术策划班，曾经接到王长田的电话邀请让我到光线传媒面试，曾经在央视《走近科学》、《中国电视报》实习，还曾帮一些制片人搞过剧本策划……后来我成为影评人、自媒体工作者，也曾应邀给一些明星、演员做过专访，写过一些文娱类的文章。

这些经历给我最大的体会是：娱乐圈里的人，都挺不靠谱的！

我不知道单纯的是我遇人不淑，还是这个行业的人大部分都这样，反正，就跟《永安镇故事集》里的那些导演、编剧、制片人们差不多，嘴里没一句准话。

就比如本片一直在修改、迟迟定不下来的剧本。

无论是导演的观点，还是编剧的言谈，他们最多提到的，就是为了“华语电影”，为了艺术……

但实际上呢，大部分时间就在那侃侃而谈、吃饭喝酒。

最好笑的是导演和编剧关系的飘忽不定：先开始是导演和编剧谁也看不上谁，编剧怀疑导演是怕观众说他直男癌，所以才坚持要改剧本，导演指责编剧捏造生活、过于主观；此后导演编剧在一起把酒言欢、称兄道弟、互诉衷肠、紧紧拥抱，导演对编剧说：你要感受我、“进入”我；最后，编剧按照导演的要求修改剧本，导演还是不满意，两人翻脸争吵，嘴炮攻击，甚至还气到脱裤子……可是最后一幕，开机仪式上，导演和编剧站在一起，编剧两眼发直、呆若木鸡；而导演还是一副自以为是、牛逼轰轰的样子。

个人觉得，最后一个章节，是全片的精华所在，拍的太鲜活了！

估计影视圈里这样的剧组和这样的故事随处可见。

虽然好笑，虽然滑稽，虽然他们看着都是这么不靠谱、神经病，但是他们可能又是真的热爱电影、热爱文艺的一群人。

通过这部电影，我也有点理解了，他们为什么给人“说话不算话”的感觉。

可能……拍电影就跟过生活一样吧，你以为“什么也不会发生”，但实际上每时每刻都有新的变动。

导演和编剧艺术理念不一致，剧本迟迟确定不下来；制片人干预创作，还频频加入新的演员；导演自己都一会一个主意，他到底想要什么，可能都是虚无缥缈；包括场景的选择啊、资金的运用啊、突发的状况啊……太多太多无法确定的事情。

所以，看到片尾“致敬所有影视行业的工作人员”，还挺感动的。

他们确实挺不容易的！