重庆19岁大学生获得全国“填词”大奖：想做一个会写歌的律师

“寂静的风雪 两人的空间 你说我的拥抱 是一种旷野 漂流人海 终而不见的雪原 我竟能触摸 你温暖的凛冽 看你的发丝 被白雪吻遍 惊觉我已白头 横渡多少和你的时间……”这是19岁的林琪峰写下的《雪原》歌词。

本周，在全国第九届金蜗牛填词大赛中，这个来自西南政法大学法学专业的大二学生，从近万名选手中杀入十强，并获得了优秀奖。虽年纪轻轻，他却已创作出了约百首歌词，并期待写下更多更美好的音乐与大家分享。

全国作词“十强”最初做音乐遭遇家人反对

那个曾脆弱的自己

该有直面镜子的勇气

他能痛快地哭泣

也能痛快地 抹去那泪滴

他用他残存的羽翼

向着太阳披着痛飞行

飞入生命的梦境

晨光照拂大地

——节选自《披着痛飞行》

“金蜗牛填词大赛”是目前国内唯一以“音乐填词”为核心的最大规模的原创歌词赛事。自2015年起，已连续举办8届，累计超过9万人参赛，被业界称为“中国最文艺的音乐赛事”。方文山、易家扬、许常德、姚谦等著名填词人先后担任过导师评审。

此次在近万名选手中，林琪峰从海选闯入复赛、半决赛，再入围“十强”。他说，最后总决赛的题目难度大，时间也紧，要求选手针对不同曲风的歌进行填词，包括女团歌、外文歌等，而且在主题上也有限制。

林琪峰在比赛的同时，还要抽出时间来完成学校作业，时间更是紧张。

不过，他让自己很快安静下来，沉浸在音乐的空间里，在短时间内创作出了完整的歌词。

林琪峰表示，自己从小喜欢音乐，十来岁就开始尝试着写歌。“原本准备参加艺考，但当时家里人不太同意我走音乐这条路。”于是，他进入了西南政法大学的法学专业。然而，音乐梦想却从未停止过。

大学期间，他除了完成专业学习外，业余时间通过网络平台自学音乐，多次上台演出，一有空就写歌，并尝试着向专业化音乐人转型。

在大学里有一门选修课“原创音乐鉴赏与歌词创作”，是林琪峰特别喜欢的课。老师刘川郁是一位知名的跨界音乐人。他原本也不是学音乐出身，凭着对音乐的热爱写下了多首脍炙人口的歌曲。

刘老师鼓励林琪峰坚持做音乐，并指导他在作词上的手法上呈现出惊人的进步。

至今，林琪峰已写下近百首歌的歌词，其中不少还作了曲，并自己演唱。他写的歌主题更偏向于对人生的思考、大自然、奇思妙想，也有关于爱情的主题。

把自己和别人的故事写进歌词

一抹明月升 悬夜抚人

两处洒离分 别后孤冷

三山亦听闻 我仍寂寂等 洒轻愁入风

四下无声 我无言燃灯

一纸相思梦 心湖横亘

双眸的至真 至今透渗

三秋似半生 我仍为你等

每至情深 念及卿 莲花纷 四海皆良辰

——节选自《别》

林琪峰回忆说，上学期刘川郁老师给他们上的最后一节课中讲到，要成为一个优秀的音乐人，就要让自己成为一个“有故事”的人。

自己有故事，才能讲给更多人听。

这次在半决赛中，他创作的一件作品就跟自己的故事有关：当他听到歌曲小样时，感觉旋律营造出的氛围很熟悉——仿佛回到了高中时，独自走在荒滩边上，遇不到知己的孤独，还有一些不理解的声音让他感觉艰难，但同时又是一种激励。“在人生的荒滩边上，任凭时间的浪潮拍打自己，但我相信，在荒滩尽头终有想到达的地方。”

他一气呵成，把当时的状态和心情书写下来。

一个人的经历有限，不能只写自己，还要讲述别人的故事。

在大赛的终极考核中，他拿到的题目是一首越南语歌曲，要求围绕亲情创作歌词。林琪峰凝神静听，发现旋律悠扬婉转，像极了江南水乡柔美的感觉，脑海里顿时浮现出两个字：柳枝。

在听了5、6遍后，他确定出主题是与母爱相关的回忆。

他记得小时候妈妈曾对他说过，在她的小时候，外婆会把柳条编成帽子，罩在头顶，牵着她的小手出门。

林琪峰抓住这个细节，对其进行延展，用歌词塑造出一幕温馨的场景：在江南水乡，一对母子过着平平淡淡的生活，她们对彼此有着含蓄的爱的表达——成就了歌词《柳枝》。

大赛评委，著名词作家、诗人田地对这首歌词给予了很高的评价。

想做一个会写歌的律师

他徘徊在十七岁的路口

带偏执的热情覆水难收

他好想给自己一个理由

构造梦中的蜃楼

他奔跑在十七岁的路口

用尽全力压抑心中氏惆

他不想以后被现实所囿

背上渴望从路口出走

——节选自《十七岁的路口》

让林琪峰开心的是，父母对于自己做音乐的态度，从反对渐渐变为支持。“他们曾经反对的原因，其实我可以理解，因为这个行业收入不稳定，很难通过音乐养活自己。”这次进入大赛前十强的选手，只有两名是职业音乐人，其他的有的来自金融行业，有的从事教育工作，有的是公务员。

既然热爱的事物难以作为主业，那么就让它成为一个终身热爱的事业吧！

林琪峰决定，未来做一名娱乐法和音乐版权的律师，可以把热爱的事情和所学专业结合在一起。“我了解音乐背后的运行，也会理解客户的诉求，希望中国音乐产业能发展得更好，给音乐人更好的回馈！”

父母看到儿子在音乐舞台上有了好的表现，获得大家认可，明白了他对音乐的热爱，也不再反对他从事音乐创作。

“我希望写出更多好听的歌，让音乐的美好被更多人听到。”这个19岁男孩的愿望非常简单。

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关于作词的几个问题

问：作词是否需要灵感？

答：此次大赛中，我跟许常德老师交流时，他告诉我，作为职业创作人，不能只依靠灵感来进行创作。他有一段时间就是规定自己定时定量创作，“逼迫”产出。职业音乐人要求自己，在阅读、看电影时，多观察别人的生活，这样在作词时可以把平时的积累调动出来，即使没有灵感也可以顺利创作。

问：很多时候，作词跟写诗感觉挺像，两者有什么区别？

答：我认为，作词比作诗有更多要求和限制。诗歌是一个纯粹的文学题材，而歌词是介于音乐与文学之间的特殊题材。作词需要同时兼具文学素养和音乐知识，两者最大的区别就在于作诗是为自己而做，不需要去专门考虑读者的感受，而作词更多是为听众而做，属于外向型的写作。

问：创作一首歌曲，是先有曲还是先有词？

答：这是依据不同人的创作习惯而定。目前主流的方式是先作曲，后填词。有了曲以后，整个氛围、情绪起伏的确定了，填词人再根据歌曲的需求创作。但我个人偏向先词后曲，词让整首歌的故事呈现出来，再根据故事的铺排作曲。

上游新闻记者 纪文伶 受访者供图

编辑：夏洪玲责编：石亨审核：吴忠兰