央视春晚义乌首秀 “杭儿风” 刮出国际范

世界的年味，义乌的主场。今年，央视春晚的聚光灯首次照亮浙江，在义乌设立分会场。作为“世界小商品之都”，义乌见证了无数“中国速度”与“中国奇迹”，就像响彻世界的拨浪鼓，“声声”不息，振奋人心。

昨晚，在全球数贸中心的主舞台上，百人的龙舟扬帆而起，龙灯蜿蜒祈福，四海畅联、八方通达的气象扑面而来，现场更是吹起了国际范满满的“杭儿风”！

双人女子3D威亚世界首创

浙音大一舞者高空绽放

《世界义乌中国年》的第一篇章“鸡毛换糖”中，两位翩飞的舞者凌空而起，曾经的“鹮仙”朱洁静、周晓辉化身“春神”，绿意盎然的裙摆拂过大地，万物在温柔的抚摸中慢慢苏醒。虚实结合间，义乌从“鸡毛换糖”走街串巷到万商云集的奋斗史诗，在央视春晚的高光下铺展开来。

这是世界首次应用双人女子3D威亚舞蹈，配合朱洁静、周晓辉演出的，是来自浙江音乐学院舞蹈学院的大一学生何涵和李鑫宇。因身形、外貌与两位主舞相近，何涵、李鑫宇经过一轮又一轮考核，入选本次央视春晚。两人不仅是同班好友，还是同寝的“姐妹花”。

“第一次被威亚吊起来的时候，整个人都懵了。”何涵回忆，强烈的失重感与眩晕让她当天呕吐了四五次，“世界仿佛在急速下坠，只有绳索拽着你。”李鑫宇也表示，1月在室外排练经常遇上雨雪天气，演出服是薄薄的纱裙。“虽然寒风凛凛，但是我们都能克服！”

“你们从来不是替身，这个节目是我们共同创作的。”偶像朱洁静的一句肯定，更是让两个姑娘铆足了心劲。前期排练“朝九晚九”是常态，彩排录制更是常常持续至凌晨两三点。“当我们在威亚上旋转舞动，脑海中浮现的不仅是‘春神’的轻盈，更是义乌货郎们负重前行的身影。”李鑫宇感慨，那种向上的力量是一样的。

“鸡毛换糖”是义乌精神的起点——上世纪七八十年代，义乌货郎们挑着担子走街串巷，用红糖换取鸡毛，再加工成鸡毛掸子售卖。这份敢为人先、吃苦耐劳的精神，孕育了如今的“世界小商品之都”。对于何涵与李鑫宇来说，她们在春晚舞台上的蓓蕾初绽，就是一场青春与成长的“鸡毛换糖”。

从诗画江南到活力浙江

众多舞者采春茶、迎龙灯

今年义乌分会场，浙音舞蹈学院一共88名学生登场，全程担纲所有篇章的舞蹈表演。第二篇章“小商品大世界”中，学生们与国际舞者联袂上演动感街舞，在“买全球、卖全球”的节拍中诠释开放共融的义乌；第三篇章“新辉煌”中，67名舞者演绎新编的《采茶舞曲》，将诗画江南的灵秀雅致凝练于举手投足，令活力浙江的人文底蕴跃然屏上。

此外，还有200名群舞演员则来自浙江艺术职业学院。滚灯、拨浪鼓、阶梯、巨蛋、采茶、手拉手等舞段中，都出现了他们的身影。

“春晚导演组来学校选演员那天，孩子都很兴奋，毕竟这是全国观众都会看的春晚。”浙艺舞蹈学院院长曹亮红介绍，为了配合排练，学院迅速协调，将期末考试提前进行，让学生们轻装上阵。

封闭式排练从去年12月下旬开始。冬日的排练场空旷而寒冷，音乐一响，学生们就齐刷刷脱掉外套，认认真真地练习每一个动作。排练了近一个月后，节目进入录制阶段，挑战再度升级。为了达到完美的镜头效果，学生们常常要录到深夜，有时甚至坚持到凌晨三四点。

“整个排练和演出过程中，不论是专业素养，还是排练作风，导演组都给了我们浙艺团队很高的评价。”曹亮红表示，这次参加春晚演出，对这些学生们来说，是一次难得的实践机会，站在最受瞩目的高光舞台上。

古筝、琵琶、管弦齐上阵

杭州音乐家征服“义乌之巅”

在义乌分会场欢天喜地的开场曲中，蔡文静、毛晓彤两位女演员登台拜年，来自浙音的琵琶演奏家与杭州爱乐乐团的弦乐艺术家们一同奏响新春序曲。

“这次，我们杭州爱乐乐团以及青年训练营的演奏家共近百人参与了义乌分会场的演出。”杭州爱乐乐团团长李亮介绍，乐手们在义乌目前最高建筑“义乌之巅”的65层露天平台上彩排，夜间气温极低。“整整两天，演奏家们在‘义乌之巅’顶楼穿着单薄的演出服，每天都坚持排练近8个小时，要到凌晨3点，冷到让人直打颤。我们准备了好几箱暖宝宝，还有姜茶、夜宵，让大家能保持住体能和状态。”

演练期间，天气多变，彩排行程一再延后。“我们得随时做好准备，忽然变天得赶紧为大件乐器支起雨棚。”李亮表示，G20杭州峰会、庆祝新中国成立70周年联欢活动、杭州亚运会等重大演出任务的演出经历，也让乐团首次亮相央视春晚有了足够的经验和底气。

“排练时，我们即使披上白毛披肩，还是难以抵御夜间的寒冷。全程我们都是站着表演，到后面不少人开始头疼，好在大家都扛下来了。”琵琶演奏家谭紫玲说，虽然自己的镜头可能一闪而过，但能代表浙音国乐系首次亮相央视春晚，短短的30秒意义非凡。“身体是冷的，但大家心里真的暖。”

今年，浙音国乐系还有5位古筝演奏家亮相了义乌分会场的演出。“这次，我们演奏的是由《采茶舞曲》改编而成的新作品，和管弦乐队一起演绎。”参演的楼琳是土生土长的杭州人，“《采茶舞曲》我从小听到大，像刻入江南人骨子里的DNA。这回用传统的古筝、以新潮的方式表演给全国观众，就是最好的传承——让古老的乐器发出时代的声音，让更多年轻人听见江南之美。”